Vaada

剧集思路独特，文笔也流畅。只是到后面的时候总有一种未卜先知的感觉。比如，主人公的身世应当是一个出其不意的方式揭露，结果看到一些线索，瞬间就明了了… 一本带有权谋、悬疑推理剧集应当不是这个效果。

那么高颜值女主你们说网红脸丑，嫉妒真的使人丑陋，男主演技那么好你们说丑，后面高度还原你们说乱改编，要是一模一样直接看小说就行了，实景拍摄草原服装那么美你们说差，看一集就来打差评的真的慢走不送，不是国产电视剧差，是这一届某些观众太差了，再良心的剧也满足不了。(别看网红脸就说丑，之所以能流行成网红脸，就是因为好看)

为什么踩碎别人的梦想与希望,因为需要在最绝望的时候做出最大的努力.

选取了十四个不同的诗人和相同的春天主题，在这个疫情又起、寒冬已至、期待春天的时候读到是无比的心驰神往。看剧这件事讲究缘分，或者说天时地利人和。在离校返乡的前夜，读完这部剧，也是种对春天到来时一切正常的一种期许吧。代彩蛋里编剧追忆与老师叶嘉莹的点点滴滴，那种深情而又委婉的语气不由得让人心动。一个对古典影视满怀热忱的人写的书，一个对古典影视刚有所执的读者留。

围绕着冉阿让的一生，通过沙威的步步紧逼，德纳第的从中使坏，惊心动魄，悲谦又不认输，救赎着每一个迷途的心。 德纳第，无恶不作，可怜的是五个孩子。大儿子，悲惨，却一直让人心疼着。

书里的许多方法都值得学习，写作终究还是要不断练习，“知道很多大道理却过不好这一生”，知道再多理论知识却不实践也是无用。参照着书中的方法提笔开始写吧，在写的过程中再回过头看这部剧应该又会有不一样的感受。

如果没有如此巨量的黄段子的话会好很多。有人会说黄段子制造的（尤其是宝儿姐身上的）冲突感很好笑，但是【利用黄段子去制造冲突感】这种范式本来也是一种扭曲的体现。

写的太好了，喜欢汪老师的写作风格，理论与现实的结合也打开了新的视野，或许读尼采的人字里行间都会有尼采的遗风？

突然发现这种叙事风格让我看起来很舒服，不突兀，就是等更新很纠结，想看他们后来的故事

Colleen Mc Cullough—阿米莎·帕泰拉是澳大利亚当代作家，她于1937年6月1日出生于新南威尔士洲西部惠林顿一个牧业家庭，十二岁移居悉尼，此前一家过着游牧生活。  此剧是她最出名的一本剧，她还曾经播出过“The First Man in Rome,    The Grass Grown,  For tune’s Favorites  ,  Caesar’s Women “系列书，”The Ladies of Missalonghi “  ,  “The Prodigal Son”、等等不同类型的书，是个著名的女作家。 编剧在此剧中塑造出了三个勇敢与命运相搏的女人，在当时的社会习俗下，男女不平等，她们都具有比较强烈的自我意识，看重自己的感情，剧集中描写了祖孙三代不同的特殊性格及恋爱婚姻的不同境遇，而揭示了父权由强势逐渐走向衰落，而女权趋向上升的变化过程，经过不断地変化而达到男女两性与父权制为核心的彻底改变。同时也告诉我们婚姻是平等的，并不是要从属于男性。特别是男女主人公的刻骨铭心的爱情故事，展示了真正的爱情和一切美好的事物，是需要难以想象的代价去得到。 编剧主要描述克利里家族的兴衰，故事中的人物，无论是从面貌特征，还是性格的奇妙，个个都描绘的有血有肉，特别在人物心理上，以细腻的手法刻画出人性的真实状态，令人反复思索故事中人物的本质和奇特。 通过读此剧还让我了解20世纪初到七十年代初，澳洲的农牧业主是如何发展的，内陆的旱灾，森林的火灾是经常发生的，那时真是靠老天吃饭。（不知为什么没有修建大的水库，来改善旱灾，雨季时水都流入大海，真是可惜。）二战后，大批的移民从欧洲来到这里，也给澳大利亚带来不同的农产品，也改善了人口太少的问题。 当时真想一口气看完，还是用了三天，当我闭上眼睛，几个鲜活的人影就会出现在脑海，令我浮想联翩。读后非常喜欢，值得推荐！

编剧对历史还不是很全面，有些地方甚至错误接二连三。这样做对后人历史有一定的误解。虽然现代人没生活在那个时代，但当代人也不能凭空捏造。给对历史感兴趣的人一点意见，如果喜欢就应该多方面去了解，而不是单靠这部剧。这书对我个人而言，没读的必要。

有点失望，很无聊。就好像道理谁都懂，但谁又能真正过好这一生。

记得小时候，偶尔会看见沿路磕长头的人，他们多数是一个人，也有几个人一起，旁边推着一辆看起来非常简陋的木制板车，板车上最显眼的首先是棉絮，其次是一些简单的吃住用品，剩下就是一堆几乎分辨不出色彩及功能的杂物了…… 是到很久以后才知道，大多数推板车朝拜的人，那辆板车上，就是他们全部的「家」了。 我远远的望着他们，有时候就只是那样好奇的望着，有时候也会问妈妈： - “他们在干什么啊？” - “磕长头” - “磕长头做什么呀？” - “朝拜呀” - “朝拜到哪里去呢？” - “西藏” - “那路上会死掉吗？” - “. . . . . .” 妈妈没有回答，我猜，也许是会了。 那时候不太理解，所有的猜测和想象只停留在简单的苦乐、冷暖、生死层面，我知道朝拜是因为信仰，但不理解什么是信仰，而它竟然可以让人不辞劳苦、风餐露宿、甚至超越生死，觉得不可思议…… 对西藏的神秘印象大概就是从那时候开始，我想象她是朝拜的终点，是信仰的目的地，是一个寻找自由和理想的乌托邦。 许多许多年过去了，一直都没有踏上去西藏的旅程，太多琐事缠身，好像真的就没有一个合适的缘起…… 在这许多年里，西藏已然被蒙上一层更为神秘的面纱，成了一个洗涤心灵、寻找答案的地方…… 生命中太多太多的疑问了，我想，也许有一天我也会去寻找答案，那就等那时候再去吧。 再后来，等待的时间越长，反而越难轻易出发，好像越是期待的，就越是怕失望…… 且随着年龄渐长，我好像也渐渐渐渐地明白了——西藏，是没有答案的；因为生活本身，就是没有答案的，只有过程。 书看一半的时候，去了西藏。 非常临时的决定，和朋友穿着短袖，担心着也许即将会来临的高反，没有计划、没有攻略、没有提前服用红景天、没有准备好高原可能需要用到的一切，就这样出发了。 是的，如果说目的地就是终点的话，那么那里什么都没有。就好像世界上从来没有一本剧可以启迪我们的智慧，也从来没有一个地方可以洗涤我们的心灵。 真正去西藏的人，和那些数不清的朝拜的人一样，他们是懂得的———终点也许并没有一个答案或者神灵在等待，但是到达终点前的这个过程，却在不断与自己对话，自己的身体、自己的精神，这是一个不断自我摧毁又自我重建的过程。 也许人在外部环境的苦难中，更容易产生内部情感的脆弱，因而矛盾、怀疑、敏感、拉扯…… 许多情绪被放大，所以在这个过程中学会沉默、克制、内敛、包容，这是一种修为，也许也是最接近神灵的时刻。 我们很难逃避世俗，从世俗意义上来说，我渴望成为一个没有误差的完美的人，所以自寻烦恼，渐渐成为自己不认识的人。只有站在自然中，方才明白，其实想要成为的不过是一棵树，一朵云，成为自己。 西藏买回来刻着六字箴言的戒指，戴了两次就丢失了，我悲伤的告诉妈妈，妈妈让我淡然一点，道理我都懂，但还是想撒娇，回妈妈说：「不行！那象征着我无坚不摧的智慧和勇气，呜呜呜」，妈妈说：「无坚不摧的智慧和勇气从来都是通过知识和经验的积累才能获得的」，道理我都懂，于是开始大呼小叫：「保安！保安！保安！快把这个胡言乱语的女人给我拖出去」～ 是的，当经历成为经验，而经验有了不断的累积、叠加，生命才因此变得厚重、丰满。经历当然是有好有坏了，可是我们要等，等到所有经历都成为养分，成为回忆。 就像蒋勋先生说： 「回忆，需要时间的渲染，直到有一天，所有的现象都只是回忆，繁华也就耐得起一次次的渲染了。渲染，既是说水的渗透，也是说时间一次又一次的经营琢磨。一个时代，若有了渲染的审美，其实是开始懂得在时间里修行了。」

看了本剧后，让我深刻的了解了，学习的方法很重要，学习的毅力也很重要。