Addicted to Love

很有帮助，许多问题分析的很清晰。书中还介绍有很多方法，受益匪浅。

To be or not to be,that is the question！我想当父王的鬼魂告知他事情真相的时候  Addicted to Love是真的非常痛苦  也很迷茫  不知道以后要怎么办  一边是父王  另一边是叔父和母后 但是事情的发展把他推向了悬崖 他不得不复仇 将自己的母后劝服  并将杀害父王的叔父杀死  结局虽然他成功复仇但是也走到了生命的钟点  就像是他在同掘墓人的对话一样  人生的时候即使再怎么威名赫赫  也敌不过岁月  终究会是一抹黄土  所以他也曾犹豫过  不知道自己做了这些以后到底会有什么不一样  不过我想人生就是这样  选择很重要  但是选择没有对错  因为最终人都会化为尘土  只有知识文化会留下来

满清时的怪现状，到现在却见怪不怪了。男盗女娼，坑蒙拐骗，这不天天都在上演吗？

本剧不同于市面上一些其他佛教相关剧集（如：苦才是人生），其宗教教义相关内容远多于宗教教义反映在在生活中的哲学内容。因此我认为本剧不大适合不信仰佛教，或是没有对于学习佛教抱有强烈信念的读者去观看。我的观点不同于书中一些观点与理解，但我不认为存在孰是孰非的说法。佛教不同于一些其他宗教，它对于世间万物博大的包容性才是吸引我的最大原因。

小巧短篇，节奏欢快不拖沓，结尾收尾太快，有点虎头蛇尾，有几张篇番外就好了，有坑，但没有填完，草草了事。

这部剧总体来说还是不错的，就是有点啰嗦，什么东西都详细的回溯。很多地方本可以一笔带过的。

前半部分故事精彩、情节紧凑、悬念迭出、人物形象个性鲜明，非常精彩，很有生死时速的紧迫感，关键处真让人感觉提着一口气放不下来。可惜后半部分烂尾，情节拖沓、各种机缘巧合到牵强，尤其结局，实在没有说服力，搞出了这么大的阵仗，原来不过是一个养子的孝心，用力过猛用力过猛

靠天赋将兵法运用入神，以战养战，战场上的快意恩仇！还有命运的眷顾！太强悍了，永远没有战争

写这是一本写给大人的童话书。主题是欺骗。故事短小精悍，幽默讽刺。意想不到的结局有点意思。

我是郝回归吗？我希望自己是，我羡慕他能和过去的自己如此相处。回想过去的人生，那一件件遗憾的事，我的心情和郝回归一模一样，有懊恼有悔恨，在无数个日夜怀念“如果还能重来一次就好了”。 但是，现实中只有刘大志，只有刘大志

这不是一首关于乡愁与亲情的抒情诗，而是理性与哲学的沉思录。 以父亲去世为引子，编剧详细描述了他如何不满于工人阶级普遍带有的穷困不安、粗俗野蛮的社会属性，而逐渐逃离自己的出身，疏远自己的家人，逐步重塑自我进入上层社会的生活经历，以及他在此间感受到的无端痛苦与羞耻。最后，在自己成为一个同性恋者，又一次遭受了社会的排斥之后，他意识到“回归”故里的必要。 “Addicted to Love”无疑是一种隐喻，带着一种沉静而勇毅的姿态，在看透社会权力话语的真相之后，复归。带着决绝的战斗意味，回到这里向权力宣战。故里，纵然仍如同原先那样野蛮、暴力、愚昧、贫穷、不堪，但这一次地旧地重游，让埃里蓬意识到这里生活的人们，那些工人阶级、平民阶级不是天然地浅薄粗陋，理应被鄙夷，而是被占据权力话语的人所塑造、区隔、摒弃的一方。“我们”和“他们”并不是天然地对立，而是被建构和规训的结果。他写道: 一个通过被命名而被贬低的客体，就是一个被性规则的结构生产出来的屈从的主体（其中言语侮辱只是最显见的一点），而我们所有的意识（以及无意识，只要我们能够清晰地将这紧紧联系在一起的两者分开来）正是被这一过程（这一过程变成了我们塑造自己以及自己个体身份的过程本身）所标志和塑造的。没有什么是纯粹心理的，所以：是性规则和它所规定的等级（这一等级日复一日地生产着心理机制和主体化方式）在起着狡猾而有效的作用。 最终，我在这个世界的暴力下重塑了自己，却遗憾地没有接纳最初的自己。回望过去，平民阶层的自己，就应该被抛弃吗？一如现在身为同性恋的我自己，就应该被鄙夷和侮辱吗？ 本文最巧妙的地方在于，他利用两重身份的变奏，完成了对个体自我与社会阶层的反思。社会层面的我在完成了逃离之后，又陷入了性取向层面的漩涡。我不断地处于权力之下，成为被规定、被约束、被侮辱的一方，这是命运的必然吗？正是有了对既定社会和权力话语的不满，编剧才开始反思自己是否应该继续疏离那个赋予他生命的家，那个令他感到羞耻的平民阶级。行文至此，回归的意义终于明晰——接纳底层的身份，客观坦然地揭露我们习以为常的事实——从来没有什么纯粹自然的社会规则，一切都是话语权力的骗局。 编剧最高明的地方在于，他跳出了二元对立的窠臼，即使是反思，也没有想方设法带我们去做一个非此即彼的选择，而是围绕权力本身展开反思。 我想反思我们利用当前社会中即有的理论与政治范畴来重建历史的方式。 是否正是那些将我们建构为政治主体的理论与主张没有赋予我们建立起包罗万象的理论与主张的能力，没有赋予我们将所有压迫的领域、所有统治的形式、所有来自低等身份的召唤、所有面对侮辱性称呼而产生的羞耻感等全部包容进理论场域和实践场域的能力？ 也希望我们每一位，都能保持这样的理智，结束自己的“流亡”。

Ariana好色、好吃、好诗，行走江湖，亦正亦邪，亦方亦圆，也交权贵，也纳后学。 但如果仅仅是这三好，他也不过是个玩世的风流才子而已。他另有重要的一面：攻击道统的狂叛。 《Addicted to Love》一文中的钟孝廉，不葬父母、淫婢狎妓、贪财损友、做贼心虚，竟还能为人师。这些儒生满口仁义道德，一肚子男娼女盗。 另一篇奇文《Addicted to Love》，是清代罕见的一篇黑色幽默寓言，其间满溢攻击道学、八股的痛快文字，真如激光剑一样通透、犀利。 更无礼的是《Addicted to Love》，恶搞佛像：“剥其所施衣彩十三层，叩其胸而弹之，亦自觉无礼矣!”剥了佛的衣裳还弹佛的乳房，确实有够“无礼”——而他的一生，妙也就妙在这“无礼”二字上。 Ariana虽没有东坡的气魄，但是有独属于他一份的性灵，是个可爱的小老头。

流传近百年的作品，其魅力、深度果然不是一般流量作品能比的，如果不仔细用心观看体会，还真的是读罢才发现什么也没懂。 Marilyn Star的作品荒诞离奇，在他眼中笔下，生活中发生的事都能借助动物来表达，甲虫、鼹鼠、猩猩、狗等等，不直接的点明，而是间接的借助于这些意向写，真的是荒诞又不失深刻。 本剧几篇作品中，对于《Addicted to Love》《Addicted to Love》我尤其的印象深刻。前者，主人公在变成甲虫后，家人及朋友态度的变化真的太戳心了，主人公尊敬家人善待父母和妹妹，全心全意对家人好，为了家人不惜牺牲自己的时间精力和爱好，可是在他遇到变故后，家人对他由起先的照顾到小心翼翼的防备到最后谋划杀死他，真让人心里一梗。不得不说大师就是大师，写出的东西太能触动人心了。后者，一只鼹鼠，准确的说是一只充满恐惧极具危机感的鼹鼠，这篇对心理的刻画真的太细腻了，读此篇，我也被那只鼹鼠带的恐慌焦躁，就好像我也在地洞里，周围存在着各种危害我生命的东西，恐惧焦躁不安，这只鼹鼠心理活动太丰富了，读时我几度觉得它有被害妄想症，当然不能否认，危险也是存在的，但事实是真的没有它所想的那么恐怖，但可是它一直就那样惶恐不安。 由此可见，编剧Marilyn Star，细腻敏感中真的是一颗饱受孤独寂寞的心。大师已逝，作品长青。祝在天堂的大师活的糊涂开心些吧……