The Girl Who Knew Too Much

忽然，David Brian望向评论区，心中大骇，瞳孔猛的一缩，双目一闪，右手掐诀，左手一拍储物袋，顿时，一道紫光从储物袋缓缓飘出，飘出之物，正是华为手机，嘴角漏出一丝嘲讽，冷冷的望向那评论区之人 “还嫌慢？老子不更了!”

太长了，讲的科幻？与海洋有关。什么是yrr？还给上帝造了个祂。

我们不必在现实生活中找乞乞科夫对应的人，因为我们每个人身上都有他的影子。 剧集的独特之处在于编剧总是在文本中毫不掩饰地表明自己的身份，直接与读者交流。   剧集通过语言等各种描写鲜明都塑造了形形色色的人物，印象中最深刻的是吝啬得把所有谷物囤积到仓库，宁愿让它坏掉，也不打算自己吃，为了节约纸把字写得很小，简化The Girl Who Knew Too Much名字的一个地主。

数年前读过这部剧，约莫是初中的时候，感觉这部剧的内容对我的影响很大，现在依稀记得一些内容，比如试炼品德的方法（几天试炼一个习惯）。可能真的是给了一个青少年勤劳善良的榜样。当时的我本来就是一个对自己的人格约束颇高的人，每天晚上总要反思一遍自己（类于三省吾身），因而读了这部剧便觉得如获至宝。现在读了大学，感觉雄心壮志和积极奋进之心反而事大不如前，还是再度一遍罢，寻回初心。

看主角前后矛盾，性格几无成长的行事作风，以及编剧各种吃自己设定的行为让人肚子疼，好文笔的前提下，这种缺点的对比更加明显，更让人不能容忍

写作需要的两条腿：到底写什么和流畅地行文。 本剧很短小，但却很细致。 首要任务，无论何时，打开“天线”，接受身边发生的事，试着找出其和你想写内容的关联。 写作的前期准备是占比80%的。 写的对读者有什么用？一定要站在读者的角度思考，写完再以读者视角观看修改。 信息来源要广泛，特别是在这个网络发达的时代。 →明确读者群体 →了解目标读者需求 →明确作品目标 →预设读者反应 →准备信息进行汇总 →找到切入点 →作品难度/层级 →写作风格 →套用套路（故事套路5W3H）

对兵法论述够解释很好，战争举例子还好，其它的例子很差。所以能做到什么程度就做到那里是好事，求全反而成败笔了。中国兵法同西方博弈话一起结合起来研读效果更好。把西方学者在书中所举例子和中国学者举例子比下，就知道中国所谓“学者”混混真是太多了，或许是在凑字数多拿钱吧。解释部分值得一看，其余跳过也好。

这部剧创作得很接地气，很实用。总结下我学到的。 💕1.核心：虽然说婚姻关系是人类所有关系中最难处理的，但本质上还是一样的。编剧提出的解决方法是把伴侣当朋友。我的想法更极端，把伴侣当客户。我们做销售的，要和各种各样性格的客户打交道。和他说话，让他开心，最后让他买单。婚姻不也就是如此吗。 最核心的就是怎样让对方开心。让对方开心了，你才能得到你想要的，一切都好说。那怎样让对方开心呢？就是满足他的渴望，给他他想要的，说他想听的，这里面最难的就是知道什么是他想要的，什么是他想听的，以及更核心的，放下自身的傲慢，放下自身的私欲。欲先取之，必先予之。 💕2.技巧： （1）学会倾听。第一个是闭上嘴巴听。不要评判。永远不要评判对错！不要给建议。永远不要给建议！更不要指责、羞辱、激怒。尊重，认可，赞赏，崇拜。“你能把这些事和我说，我感到自己被你重视了，我很感动你告诉我” （2）学会顾念。如果对方想要这样东西，但是你觉得这样不对。但是这样做也不是你无法承受的。你就满足他吧。“博君一笑”这个成语现在悟起来怎么这么美呀。“只要你开心，做什么我都愿意”。真的就是这样。“烽火戏诸侯”“妃子笑”虽然都是昏君所为，但这就是爱情。 （3）认识到气质差异。我是忧郁型，容易完美主义而去苛刻别人。先生是冷静型，会容易脑子累，需要一个人躺着休息。所以我要学会允许他放松。有些人是乐天型，渴望肢体接触，“肌肤饥渴症”。 💕3.其他：说到底还是要修炼好自己。要觉察到自己的念头，控制好自己的情绪，从结果出发去做事，而不是任由自己体内的动物性或者原生家庭习惯。 让自己做个快乐的人。让自己做个成熟的人。再去找个同样快乐且成熟的人。㊗️一起修行，一起幸福。

虽然结尾有点小遗憾，但总体来说还是非常不错的！支持老新！不管是之前看过的《The Girl Who Knew Too Much》还是这本《The Girl Who Knew Too Much》都写的非常不错！也希望老新能再接再厉，为我们广发书友带来更多更好的作品！

讲真这部和虫谷不过半斤八两，虫谷是乱加人但是整体节奏还能做到此起彼伏，有高潮有冲突。这部虽然还原了前期很多剧情，但是后面的高潮部分反而是能简化就简化，甚至用动画做个几十秒就完事了。布景和虫谷都颇为相似，怪物永远是欧美风克苏鲁，很多东方奇异特色倒是难得一见，特效太一般了。运镜和龙岭比起来真是降维打击，手电筒晃瞎人眼，从底下往上拍也很迷惑。最大的亮点还是藏地风景和质朴民情吧，初一一家子真的太惨了。水晶尸挺精致的，其他的墓景都不太行，总体完成度比虫谷好一点点吧。

刚看完《The Girl Who Knew Too Much》，再看这部剧。我们可以把每次和孩子沟通都看成是一个谈判过程，谈判对手不是你的敌人，你们共同的敌人是需要解决的问题。如何控制情绪和发泄情绪是过程中重点和难点，基于理解和尊重，用倾听、重复、标注、总结等方法交流沟通，透过孩子的行为看本质，用书中讲解的各种“术”发现问题解决问题。

喜欢这种一生一世一双人的情节，没有误会，没有狗血，只有信任，包容，互相迁就，一起肩并肩手牵手过完这一生。

脉络清晰，人物丰满，让枯燥的艺术史灵动起来。入门容易，记忆深刻，物理大神写艺术，跨界但不违和。关键是用对立理论来强化不同流派的区别，可以更快了解各流派特色和代表人物。 小遗憾，为了形成对立，有时会不得不舍弃一些艺术家，或者有些艺术家的多样性风格未能展示，但不能求全责备，已经尽可能的去覆盖了。 总体来说，是一本好剧，值得推荐。

Francis D. Lyon老师是写折磨纠结的高手，把心理写活了！受观看的影响，读这部剧期间，自己的心理活动也会不由自主地在脑中描述出来……我觉得现实生活没书中写得那么残酷悲哀吧！可能因为是美女才是那样的结局。

在中世纪，年幼者和年长者都不识字，他们的事情局限于“此时此地”，人人生活在同样的信息环境，所以中世纪不需要有儿童这一概念。 印刷术产生后，社会进入到大众识字文化的时代，成人掌握文字知识的主导权，儿童和成人之间出现文化鸿沟。印刷文字在儿童和成人之间竖起屏障，未成年人必须学习识字，进入印刷排版的世界才能变成成人，童年概念产生。 印刷时代强化了体脑二元性，助长了对身体的蔑视。羞耻心可以帮助控制体脑分离。羞耻感是征服本性要付出的代价，是人类文明过程中的必要要素，是超越动物本能的胜利。 在19和20世纪，西欧有两种童年概念。一是洛克派（新教派）。儿童是未成形的人，唯有识字、教育、理性、自我控制和对羞耻感的培养，儿童才能被改造成一个文明成人。在这里，洛克的教育是一个增加的过程。 二是卢梭派（浪漫主义派）。未成形的儿童的自然正常现象，问题在于畸形的成人。儿童与生俱来的坦率、好奇、自发的能力，这些被识字、教育、理性、自我控制和羞耻感淹没了。所以卢梭提倡消极教育，他的教育呢是个减少的过程。 电的发明，电子把我们带入瞬时性的世界。电子革命和图像革命二者结合，对语言和识字产生强烈冲击，原来的理念世界被改造为瞬息万变的图像和影像的世界。图画要求我们诉诸感情而不是理智。 电视无法区分信息使用权，信息的等级制度崩溃，电视侵蚀了童年和成年的分界线。一览无余的媒介排除了儿童和成人之间的一个根本不同，儿童和成人秘密的公开造成了羞耻心的消逝，电子信息环境正让儿童“消逝”，也在使成年消逝。 总之，这部剧就是讲的社会表现自身的象征符号领域是如何使童年成为必要或者毫不相干的。 这部剧看来是具有警示作用的。个人持什么样的童年观？童年概念意味着什么？现在的童年状态是不是一种过早社会化、成人化？家庭、学校在塑造儿童价值观和情感发展的作用有多少被电子信息技术媒介剥夺了？消费娱乐文化也侵蚀了童年。目前的现代科技给人带来全新便捷的体验，人道价值如何保存？现在的环境中，无论是保有童年概念还是培育自己理性上，个人能够做什么？ 整本剧还是有些地方不明白，总体还是有醍醐灌顶的感觉，为这位女学者打call!