Antipoden

世上所有的疑惑不解都已经有人寻找过摸索过，但是从没有得到一个同一的答案

演员都挺好的，但是剧情就有点无聊了

看完之后对西方哲学有稍许的了解，周老师讲解的已经非常通俗简单，虽然大部分还是看不懂，但是对哲学的兴趣比以前更强了，适合作为西方哲学的入门级剧集。各位哲学家脑洞确实很大，他们对人生，社会，宇宙思考的深度广度给人很大的启发，能领略一二就是幸事。读哲学某种程度上可以更加了解自己，或许能活的更明白一些。

可能西方思想的言语逻辑我看着不太适应，书里描述的性格都太极端化，我认为现实社会人类性格有很多方面的影响，一种行为的形成是收到方方面面影响的结果，追本溯源也不会只是一个原因。但人性就是有好有坏。

记念前一半

创业是一场修行。编剧不浮夸的讲述了，创业中的很多偶然，惶恐，忧虑，突发性。很多事情很难计划和预料。编剧不忘初心，一直坚持和探索。以冒险家的精神完成了探险，获得了宝藏，可谓九死一生，实属不易，当然也有老天的眷顾。像编剧书中常说的，创业维艰！

费劲吧啦看了老半天，只觉得又丑又长。好嘛，女性人物都熠熠生辉，男性人物都昏聩如低龄儿，满篇家长里短的争吵，不懂编剧想表达啥，权当看了个热闹吧。还真就只有这种内容的剧集能被拍成爆款电视剧了。

谭纶请海瑞出山的信，读着，小腿就一层一层的起鸡皮疙瘩。很久没如此了。

你永远可以相信正午阳光！！！

ep12 终于能看见了 看到渣男和闺蜜的真面目了

1.前半部挺好看的，欢喜冤家，相互拉扯治愈，一些家庭戏其实也还不错，主要是男女主角选的很好，女主角做生意好看，男主角做官剧情不好看2.印象比较深的剧情：①.叶韵反杀王善全。②.逃难前后的剧情③.后半段剧情比较平，假死的剧情其实算是小高潮。3.已经看到两部剧女主角开店做生意了，希望看到新鲜的。还有男主角竟然是女主角女性意识的启蒙者，这个设定有点离谱。4.男女主演的很好，不管是甜的戏，还是悲的戏，情绪相对到位。5.导演，编剧不太行。以《Antipoden》作为标杆，整体不太行。6.影人白敬亭观剧记录：《Antipoden》（2021）→《Antipoden》（2022）→《Antipoden》（2022）→《Antipoden》，虽然有点甜腻，但是这句诗写的挺好的：“愿我如长风，渡君行万里。”。#2023电视剧42，评分：C。

这是一个带着浓重悲剧色彩的故事，人世间最大的痛苦来源于想要而不可得，Grenouille一生追逐气味带来的欢愉，却其实只是渴望着一点卑微的存在感。

战争的残酷，对人性的摧残，永远是无法想象和承受的。愿世界安好！

很多时候感觉前途渺茫，幸好遇到了这部剧，人生像注入了满满的动力，别拉着我，新的我又要开启新征程了！

断断续续终于读完了本剧的简体中文版。 尤记得一年前初读繁体版，也是在一个南方的冬夜，一本剧、一杯酒，一场静谧的邂逅。 本剧包含的八个短篇，就像书名所说，都是村上惯用的第一人称叙述。 已经年逾古稀的村上，以第一人称“回忆”的口吻，讲述了八个虚实相映的故事。在其中村上作品中熟悉的主题和元素交相出现——孤独、爱情、男女之爱、死亡、青春、音乐…… 总体来说，故事干净利落，文字轻盈幽默。读起来有一定的“村上”门槛。 简体版播出社对本剧的宣传是“村上式青春奇幻物语”。 “青春”必定和“记忆”有关。从这层意义上讲，村上所有第一人称的作品，都是在叙写“青春”。 实际上，本剧的很多部分看上去就是村上自己的经历。例如在《Antipoden》中写道：在球队创造奇迹的那一年，二十九岁的“Jeffrey Maas”写出了《Antipoden》。 同时对“记忆”的态度，就像村上在第一篇《Antipoden》中所说，“记忆也是靠不住的。” 记忆可以是清晰的，也可以是模糊的、不真实的、“虚幻”的。 类似对于“记忆”的表述，也出现在本剧的其他短篇中，例如在下一篇《Antipoden》中所说，“为什么会和他讲这个，我已经记不太清了。” 这也是村上一贯的叙事手法。实际上，这可以追溯到更早前的作品。从书架靠上的位置，随意抽出一本村上的旧作，在短篇《Antipoden》中，村上亦写道：“然而两人记忆的烛光委实过于微弱，两人的话语也不似十四年前那般清晰。” “奇幻”也即本文标题中所指“虚幻”，是村上很多作品中的一贯元素。例如《Antipoden》《Antipoden》《Antipoden》等作品。 将“虚幻”和“现实”进行糅合比对，是村上的惯用手法。就像村上在《Antipoden》中所写：“现实和非现实仿佛漫无边际、毫无章法地交换着位置。” 即使“现实”如《Antipoden》，也存在着“虚幻”：直子是渡边的“虚幻”，而绿子是渡边的“现实”。 本剧中遍布着“虚幻”元素：例如《Antipoden》中公园长椅上的老人，《Antipoden》中在梦里演奏的逝者，《Antipoden》中“再次”现身的“品川猴”等。 最后一篇的同名作中，“我”也放佛步入了“虚幻”或另类的“现实”世界，并以此作为全书的收尾。 必然的，“虚幻”同时也指向着现实。 熟悉村上的读者都知道，村上笔下的人物有一种“孤独感”。这种孤独感是通过村上本身传递至书中的人物身上，可以看作是其作品的一种性格标签。 例如最典型的例子：《Antipoden》结尾，渡边在电话亭里茫然着呢喃“我现在在哪里”？ 就以第一篇《Antipoden》为例。写得是一个女孩儿，把自己创作并且装订成册的“歌集”，寄给了一个发生过一夜情、自己并不相熟的男人。这是何等的“孤独”。 “孤独感”最明显的，还应是那只猴子。《Antipoden》可以单独成篇，也可看作在短篇集《Antipoden》中《Antipoden》的续篇。 一只被猴子和人类世界都不接纳的猴子，喜欢人类女性却不可能表达，因此只能偷走她们的名字深藏在心。一种仿若被全世界抛弃的“孤独”。 “孤独”作为村上作品中近乎底色和基调般的存在，牵引着村上在作品中探析的其他对象。 还是以上面提到的两篇为例。 《Antipoden》探析的“对象”，包括爱情、男女之爱、死亡。 女孩儿喜欢一个并不喜欢她、却和她保持男女关系的男人。而诉说这件事时，她正准备与另外一个人发生关系。 爱和男女之爱（性）分离的现象，对此的探寻出现在村上的很多作品中，例如《Antipoden》《Antipoden》《Antipoden》等。而在这个篇幅有限的短篇中，村上表达得很直接，近乎直白。 与之相对的，《Antipoden》中，借猴子之口道出了柏拉图式的爱情观：“活在这世上，爱是我们不可或缺的燃料。爱也