Elämä lyhyt, Rytkönen pitkä

有些人，有些事，到后来未必就是你想要的样子。时过境迁，总是会发觉曾经的执着在今天看来又是那样的云淡风轻，我们没法埋怨谁，怨怼谁，青春就是一场旅行，你满怀着激情，却冷不丁的发现它的目光早已不在你的周围，在我们逝去的青春里，也只是洋洋洒洒的掠过了一笔。我们的青春，永垂不朽！

这部剧是编剧的第二本剧，没记错的话我应该是从15年底到16年初关注编剧的，这一路是逐渐看到编剧文章写得越来越好，像书中说的“涌现”，这种效果只能通过时间的积累。这部剧我翻了两遍，其中触动最大的是最后一部分用数学公式计算形象呈现出来持续的力量与效果，很震撼，无论是认知也好，成长也好最终都得落在行动上，这个简化不了，也没有捷径可走，只能投身其中，去做就是了。

里面很多药方最好谨遵医嘱，可以提供思路。这部剧，我觉得最大的意义是告诉我们要修炼，这个涵义很广，健康和心理情绪想法有莫大的关系，粗略的说，你的三观性格境界可能反应了你的健康容颜。

读完全书，只有一种感觉：痛、恨、无奈、绝望。把当时那个时代的暗无天日，愚昧无知，混乱不堪，心灰意冷。一丝不挂的暴露出来，良知是比生命更重要的，地球先生。不忘历史，珍惜当下。

编剧是个真正做学文的，通篇毫无废话，事实求是，末尾对于写作的编剧自己经历很有借鉴意义

生物多样性中…看剧人里成长环境是美好的那一类，总是让人有说不出的舒心温和…就天天看家里做饭的家长里短，都是一种极致享受…我想吃酥锅我想吃我妈妈的茴香包子

对我来说，对这部剧进行一个“好与不好”的是非定性是很困难的。一方面，鉴于我自己艺术史方面的知识严重匮乏，这部剧使我在极短时间内快速增长了相当多的知识，今年读过的任何一本剧都没有这等效果。而且这是在今年读了近80本剧后第一次工工整整的做大量的手抄笔记，这也是为什么读这部剧速度有些慢的原因。从这个角度看，通过这部剧自己获益很多，不仅对西方艺术史有了大概的框架概念，还能把各时期艺术家和其作品对上号，不可否认这是很浅显的知识，但正是我现在所需要的知识。另一方面，和以往自己对这类“科普”读物的批评一样，不想再用大量篇幅去强调。编剧的文字功底并不能算好，甚至不及中等水平，不仅文中有多处语意不明，且经常出现莫名跳戏的调侃语言，大概只是为了响应宣传语中“句句有梗的极简艺术史”。此外，内容分配严重不均，前半本过详后半本过简。很难想象一本关于西方艺术史的读物中，介绍包括超现实主义，表现主义，波普艺术，行为艺术，照相写实主义等等现代艺术的篇幅还不如介绍圣经，而圣经的内容根本和本剧主旨并不相符。毫无疑问这是病态市场的产物。总而言之，这部剧内容绝对不能算好，可是我需要，和我相同情况的人应该不在少数，建议如果想学习都可以读一下。 我想，学习艺术是很有必要的。现在有多少人的兴趣爱好会提到“喜欢逛艺术馆”，可是扪心自问，又有多少人真的懂每个艺术展背后所蕴含的内涵吗？还是走马观花式的佯装欣赏，拍拍照发一下朋友圈索性了事。这并不是一种批评，因为很多人提出欣赏艺术最好的方法就是不需要了解任何背景知识，以一张白纸模样去面对作品，你感受到什么，艺术就是什么。但这样的局限性同样明显，你无法感受到艺术深层次的韵味，也无法分辨不同艺术家，不同流派之间的差别。最后就只剩一味的在自己毫无缘由就一眼喜欢的画前停留许久，评论一句“这画画的好”。久而久之一定就会和艺术渐行渐远，我们不需要成为艺术界专业的学者，但也不能以纯粹物质的状态去欣赏艺术。这其中的平衡，就需要这类知识去夯实自己。欣赏，也是需要门槛的。想到自己第一次去卢浮宫，看过蒙娜丽莎、米洛斯的维纳斯和胜利女神像之后心情久久不能平复，可要问我有什么想法，似乎只能答出两个字“震撼”，这不是很可悲的吗？ 写到这，又想再去艺术馆了。前提是要把这些知识再夯实一遍。

人生本来就是一场从北冥飞往南冥的旅程，没有勇气面对孤独的人，只能折断自己的羽翼，在粗俗的谈资中泯然成尘。

很好看，爱情就是你哭你闹，他却在身旁守着陪着，是相濡以沫的爱，是深沉烫人的爱，我很喜欢，编剧大大加油

1.消除情绪 2.关切情感赏识、亲和性、自主权、地位和角色 3.建立共同愿景融合

每个人的人生经历都是故事，编剧的也是！可是对于把故事如何写的吸引人却不是一般人都可以的！过多的引用让我觉得像是看她的看剧笔记。篇幅不长，可读了不到一半已经失去了对本文的观看兴趣，后面的随便略过！

我感觉编剧是为了骗取流量前面看着还行到后面已经不是那个味了那么多人不救就让他们等死忽优死你

很落地的一些工具，遇到状况时候，有意识的用上一两个工具，真的可以解决很多问题！温和而坚定！学习了！