喜欢你没道理Loving Without Reason

每个人都有这黑暗的角落，在那个角落里只有自己。所以只有转变自己的认知，才能确确实实的走出这个黑暗的角落，或者让这个角落里也洒满阳光。 勇气，真的是太重要了，他能带着我们翻越高山，跨越大海，走过黑暗。正是以为勇气难能可贵，所以我们要努力保护……

为这工作日难得的开怀大笑 深夜送上4星 要不是想保持客观我甚至想5星hhhh

第一部中苏哲如同神仙一般预言一切，以至于在第二部中看到人人都是普通人的无力感时，总感觉心痛。

书里很多小故事看得津津有味！每个小故事都写得合情合理，我很喜欢这样的书！！！！大大加油！

作为对一个伴随无数光环的鲐背之人，出于尊重：恕我水平没到位。之所以不喜欢文人的作品，即大多观看者只是一个老百姓。从一个百姓的角度看：这只是一本不知道是随心所创作还是随便所创作的回忆录。

虽然塔哈·拉希姆先生部分言辞比较犀利，但是一个儒雅的人匹配着有趣的灵魂，足以让人折服。 谨记塔哈·拉希姆先生的教诲，不断修正自己的言行，提升修养，希望我也能成为“最好的女子”。

喜欢你没道理Loving Without Reason，更多是用来完善人际关系。 单看这一本剧，我觉得里面一些论据不够完善有力度。所以，关于这部剧的三个论点，我个人感受哈，和我近期复盘的其他剧集结合起来，能使思维认知更完善些：《喜欢你没道理Loving Without Reason》➕《喜欢你没道理Loving Without Reason》➕《喜欢你没道理Loving Without Reason》➕《喜欢你没道理Loving Without Reason》。 1⃣️书里说，要真诚地关心别人。因为人性中最深层次的渴望就是得到别人的重视。 同样，《喜欢你没道理Loving Without Reason》里，阿德勒说：人性中，最本质的需求，就是尊重和欣赏。而尊重和欣赏，不仅仅是学会去与对方沟通，更要学会去倾听，毕竟，比起倾听，人们更喜欢表达自己想法。 还有《喜欢你没道理Loving Without Reason》里的互惠法则。因为当你满足了对方受到重视的时候，通常情况下，对方也会很情愿的去满足你的所需。 2⃣️如果想要改变对方，用赞美激励对方。因为没有人喜欢命令。但是也说道，如果这个方法总用到一个人身上，人是会免疫的，反而起到负面作用。 第二点，我觉得《喜欢你没道理Loving Without Reason》里面的方法更适用：我们想要表达我们的请求，希望别人去做什么，就要去提出具体要求，不要含糊的表达。当双方理解的不一致时，请求对方给予反馈，说清自己的期待。 3⃣️批评别人，要慎用。因为没有人喜欢被批评，且就算他们做错了，通常不会自责，更别提接受批评了。 尼尔斯·阿莱斯楚普的第三个论点我是认同的，但是他的论据我觉得不如《喜欢你没道理Loving Without Reason》及《喜欢你没道理Loving Without Reason》讲的透彻明了。一个是：我们批评别人，是间接表达了我们上尚未满足的需求，和第一点很相似。所以在表达需求时，我们要学会观察，感受我们自身需求，或者别人在批评我们时，我们去感受别人需求。另一个是：运用ABC法则，改变不了A，反思C，审视错误的B并且调动正确的B，即我能不能有更好的选择。这个具体看《喜欢你没道理Loving Without Reason》这部剧。我觉得，这个法则在这里用一两句总结是不够的，只是提供一个思路。 综上，我觉得，这部剧可以和其他相关剧集互补。2020.3.16记。

细节决定成败，徐天对于细节痕迹的把握真是太出色了，一切都在他的掌控之中！

越看越没劲了，本来一章的情节硬要分开两个标题两章来。编剧就像是为了交任务而写，不是为了写剧集而写。

脑袋不好使——《喜欢你没道理Loving Without Reason》读后胡诌 对新诗亲近，对古诗词疏远，皆因余之惰也。 博记强识，要命也。 古诗词之美，余亦深爱也。命余强记强说之，誓难从之。 古诗词是人的基本学识底蕴，不能承前何以启后，没有经验的积累传承，何能一叶知秋一眼晓意？ 上下五千年，求索起伏，朝代更替，漫长的历史，饱满的典故，睁开眼便是满满的前仆后继。 此处命题，生命只有半小时，你会不会用来读宋词？阅览朝代如何因文就武，如何起伏有常。不承认诗词是愁苦的副产品！ 有什么样的经历，文字就会刻上情绪的烙印。说得大一些，没有愁过，如何能说出愁滋味呢。 说出一个观点，必然有许多人那自己的见识来驳斥甚至是人格攻击，自己不喜欢的，别人也不能喜欢，自己喜欢的，别人就不能不喜欢。 最后，半小时真读不完。

悲壮，自恋，颓废，耽溺的美感 1、李煜 每一个时代的开启，都有一个导火索。而宋词的开端，我想就是李煜吧。自古文人多误国，的确如此。政治上的失意与无奈，或许，准确来说是亡国造就了一代词人李煜，可是历史的时机是那样凑巧， 繁华，吃喝玩乐，如果不是自身富贵，哪怕呆在繁华的地方也玩乐不起来吧。 在一个生命对繁华的回忆里面，往往就是吃喝玩乐，没有“伟大”的事情发生。 亡国不是他一个人的错。抛开所谓的历史洪流之说，他本来和赵佶一样，做闲散王爷就够了可偏偏被拱上帝位。能力够不上要求，他在深宫中迷惘，写了一堆堆艳丽的词藻。与小姨幽会“奴为出来难，教郎恣意怜”初不能明白何意，大了一点才明白如此香艳。没了国，一国之君成了阶下囚，才终于明白春花秋月早已是过眼云烟。 亡国是他生命的另外一个开始。前半生他面对自己，追求感官上的愉悦，是诚实的；亡国以后，他后半生的哀伤也是诚实的。 好像很多文人都是如此，如果太一帆风顺，它写出的不管是词，还是诗，都不是最好的。 有时候你会感觉到一种宿命，好像是注定要让一个文人亡一次国，然后他才会写出分量那么重的句子。如果不是遭遇这么大的事件，李后主的生命情调不会从早期有点轻浮、有点淫乐的状况转到那么深沉。 当然，李煜的确是个天生的词人，他的天性，率真，无法模仿，这也是导致他死亡的直接原因吧。王国维对他评价很高，称他变伶工之词为仕大夫之词，对宋词的发展做出了很大贡献。 所以，你看，生命的神奇就在于它的无法预料。 2、唐诗与宋词无高低之分 唐诗有雄壮美与而宋词有颓废美。由此看来，从诗到词的发展是从外向内的人生观照，人们开始更加关注内心世界，透过词，我们看到了人的心灵和外界之间的细微感应。 宋朝是可以静观万物的，静观万物是因为你对自己的生命有信心，可以看到生命来来去去；你有更大的包容，不去做比较和分辨。 其实个人有个人的欣赏角度，但是二者总是缺一不可。唐诗是对外界的认知，宋词是对自我的自省。 唐代的愁是不会被自闭到个人化的、绝对孤独的体验当中去的。 再深想一步，影视形式有口语化，向书面语化的变化，似乎是共性。诗经的代表作是诸国民风，收录各国民歌，而离骚成了士大夫的明志之作；古诗十九首清新明快通俗易懂，发展到律诗就艰深阔达；唐朝前期诗人诗句豪迈直抒胸臆，到了后期李商隐为代表用典繁多诗意朦胧。 北宋是词的发展期，这时期的词保留了民间歌谣的形式，因而它非常口语化。读宋词和读唐诗的感受有很大不同，唐诗你常常要查典故，可宋词就不那么需要。 词比较长于抒情，而不长于叙事。 所谓的惆怅又叫“闲愁”或者“闲情”, “谁道闲情抛弃久”，闲情是一种你说不出来是什么的情。 用“闲”这个字，因为你没有办法解释为什么买一杯咖啡坐在那儿一个下午，看着窗外街头的阳光，却说不出自己的落寞，那其实是心里的感觉。 3、文化的包容性 像杜甫是儒家，所以是“诗圣”，李白比较接近老庄，所以是“诗仙”；而王维比较接近佛教，所以是“诗佛” 雄浑壮丽是唐诗，柔软温和是宋词。文化也是相辅相成的。 我不知道大家会不会觉得亲近水的心情和亲近山的心情是非常不一样的：水比较柔软，比较温和，比较顺从，也比较沉静和反省；山则比较稳定、雄壮、大气。二者带出了两种不同的美学经验， 放得下是一种能力，放不下是一种深情。所爱之人，之物，都值得追求。 “一笑”其实就是一种深情，是你生命里的所爱。每个人能够为之一笑的东西，我相信都不一样，你应该为它而执着

沧海已桑田，老马焉识途？这世间人情冷暖，个中滋味，都已饱尝。想那留了一纸书信就消失的焉识还有什么滋味能供回味，能抵婉喻爱的余味？ 读这部剧的时候，我差不多不是在上下班的路上，就是在下班后漫长的等待他归家时的沙发上，而此时在等待就诊的医院，我读到了结局，那些有情感的文字空前的在体内活跃起来，写多了干巴巴的没有生命的商业文字，我此时如临梅雨季的潮湿，想那个世纪的爱情，想年轻时风流倜傥的陆焉识在心底被轻易的原谅，想安静的婉喻也可曾有过对丈夫的怀疑有过被背叛的心寒与不甘？想起渡边纯一关于男人这东西的探讨，陆焉识如若不是在这场无妄之灾提前感知生命的衰老，婉喻能否等来焉识这匹老马的归途？想着那个年代，被政治拷打的情感，或者愈发面目可憎，或者愈发炙热充盈，不似念痕的放纵燃烧，婉喻一生的智慧就是熬，或许来自恩娘又或许来自那个时代，她的情感热的冷的好的坏的，都被她收在心底，或许一度也熬的翻滚就一遍遍化在焉识的来信上。我讶异于那是怎样一种情感，是未见世面的女子的狭隘却也是一种足够被代代传颂的深刻与广博。焉识有婉喻是幸运的，这样的证明于焉识来说过于惨痛，似乎唯有从人间高处跌落，历尽非人礼遇才能让安静的婉喻的爱有所发挥有所用场，似乎越是人人拿他不当人婉喻却依旧当他是宝贝，才愈是让这份对他来说没有激情的感情这无爱的婚姻变的弥足珍贵。 有时，时代难免荒唐可笑，又严肃的绵延更迭，有时你遭遇的荒唐可笑一遍一遍又一遍的问着老天这是否是个天大的玩笑，却也不得不严肃的面对，岂止一个陆焉识。

第三选择是让我们有创造性。不是你赢了或者我退缩，而是有第三者共赢的选择。

普京唯有自己可以依靠，他那清醒而冷静的头脑、果敢而坚韧的性格，正是与他相伴一路的幸运星。