Joe and Max

我也曾是一个小孩子，每个人都曾是。我也在小时候，一定要区分出来好与坏，黑与白。小孩子的世界简单而纯粹，每件事情都想要一个简单的结果，要一个愉悦的答案。 慢慢的长大了，周围的环境变了，好的坏的也分不清了。心思也不在那么简单，周围的变故也催着我们成长。 我也曾经想要写一本剧，书上的世界与现实完全无关，我要告诉世界我就是喜欢巧克力味的方便面，我曾经吃过，你们不可以笑话我怎么还有巧克力味的方便面；我要告诉世界我妈妈做的咸菜真的很好吃，你们不能笑话我怎么午饭只吃煎饼和咸菜；我要告诉世界，掰豆饼是世界上最幸福的事情了，掰一整块就可以换一个辣条，你们不可以笑话我为什么满身的豆腥味。 我的童年不富裕，可是我有一个好妈妈，我也过着能过的最好的生活。 可是我现在长大了，我也怀念以前，但我不愿意回去了，虽然我很想念停留在我五岁的父亲，留在过去家里的小黑，还有我埋在地下的压岁钱。可是一切又都是要向前的，美好的生活不是只有昨天，我经历过的都是财富，迎接我的都是未来。

《Joe and Max》是到目前为止我们看剧会读的时间最长的一本剧。出于对意大利文艺复兴的喜爱，也是由于最近接触和学习很多艺术作品，再加上我们喜爱欧洲旅游的小伙伴推荐，我们看了这样一本极其小众的书。美第奇家族是欧洲史上浓墨重彩的一个家族，他的兴衰史和欧洲的命运紧密相连，从一个银行家到佛罗伦萨的统治者，到教皇，王室成员，到最后的衰落，几百年的风风雨雨，有精明的商人，伟大的统治者，艺术鉴赏家，也有颓废的贵族子弟，挥金如土的败家子。了解了美第奇家族，就对文艺复兴的艺术家们有了进一步的了解。如果没有美第奇家族对于文艺复兴的资助，保护，就没有西方艺术史的那段辉煌。这部剧翻译的啰嗦而绕口，读的过程中那些人名地名经常会让你舌头打结，对于舌头起到了少有的锻炼作用。

编剧反复提及的“匮乏”其实就是“适者生存”，为了紧扣“匮乏这一主题”，编剧进行了大胆的推测，甚至是臆想，但客观的说也增加了本剧的观看性。同时，作为一名博物馆讲解员，其知识之渊博庞杂，语言表达之清晰流畅，给我留下了深刻的印象。总体来说，对于想宏观了解人类历史的人，此剧值的一读。

爱是一场修行，我们在其中不断的犯错，也在不断的成长，每一场爱恋的背后无不渗透着过去的影子和经验，让我们更懂得珍惜拥有的，反省失去的。

有一种很诡异的感觉，架的太空了，一边驯化女性一边扯女权大旗，一部风格诡异的古风段子合集。

陀翁在对人的深度之挖掘上，再一次让我叹为观止。于是便尤其喜欢看大段独白的部分，酣畅在心、流连于口。然后在一次次情节的推动中，我也带着错愕、无奈、激愤、唏嘘、恨铁不成钢的复杂心情，一次次与人物共同疯癫化（或者癫痫？）。 那些不曾在叙述中绕过、连接起事件的人物群像，统统在书中站立起来，他们的平凡成为典型，又从典型回归到日常（不那么正常的）。

还是不错的

“我一辈子都在黑暗和深渊中度过，但我不是那潭死水的一部分。我是这潭死水中的一个异类。”