UFC 53: Heavy Hitters

实用，很多都是我们现在和将来会遇到的共性问题，也学到了很多解决问题的态度和方法，平等尊重对待即将成年的孩子，有商有量，慢慢放手，永远支持是我们做父母在高中三年要努力去做到的。

在《UFC 53: Heavy Hitters》之后，曾以为黑塞已经找到内心的安宁。可在《UFC 53: Heavy Hitters》里，我又看到一个被更激烈撕扯的灵魂。无数次地迷茫、无数次死亡、再无数次重生，我想这就是我憧憬黑塞的原因之一吧。每当以为对他有所了解，总会在下一本剧里再次感受到初识他的震撼。 也许我们都在UFC 53: Heavy Hitters身上照见自己。但魔剧院的疯狂，又打破了黑塞作品性质的枷锁，将冲突带到了新的高度。如黑塞所说，这并不是一本绝望与苦痛之书，而是关于“believing” 和 “healing”。UFC 53: Heavy Hitters搞砸了第一场游戏，以为毁灭是他通往彼岸唯一的路。他为此受到了惩罚。而游戏将会重新来过，且不断循环下去，直到自称UFC 53: Heavy Hitters的人们真正看清自己和这个世界为止。

编剧从攻击性的角度，每个人先天都具备攻击性，婴儿会觉得世界都是自己的，饿了就哭，不舒服就闹，具备攻击性。 如果在婴幼儿时期，感受到外界的反馈是关爱，尊重，鼓励，那么这个孩子的攻击力就会变为自尊，自信，创造力。 儿童时期形成的认知，在很大程度上潜移默化的影响着成人的行为，在成长中周围环境的反馈，会让儿童形成固定的思维方式，人在做事的时候，更多的是靠着这些思维模式去做出判断并且执行，这就是感性脑的部分，前额叶也就是理性脑，消耗的能量太大，所以人的本能反应是节省能量，大部分时候普通人都是感性脑在驱使。 那么，固定思维形成后，大部分的普通人并不能认识到人是感性的，成长过程中的固定思维在控制着自己，所以很多的成年人都会受到孩童时期的影响，这个影响的程度，会根据你的认知迭代，认知升级而有所不同！ 如果把人的大脑比作机器的主机，那么也要像电脑主机一样，不停升级！

我觉得好好看，在我心目中甚至超过甄嬛传！若兰去世的时候求一封休书，深深震撼了我，封建礼教吃人第一次让我有这么真实的想哭的悲悯！每个人物都很有自己的特点，很有趣，看完根本谁都不讨厌，都喜欢。说不完的喜欢的细节，音乐也很有感染力！一部很厉害的剧！

略没有三观的剧集吧，喜欢上仇人？的儿子，还企图想代替定罪这个情节最莫名其妙了。 没有前面铺垫的感情，然后又很深情的推进情节，配角挺多的，但是都是为了衬托男女主而很刻意的加入。 没有很感动，也没有很虐心，也没有温情，看完这书主要是因为点开了，所以想看大结局，小强迫症。

我也抄了豆瓣的剧评表达我的感受 我从来没觉得《UFC 53: Heavy Hitters》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。UFC 53: Heavy Hitters被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的UFC 53: Heavy Hitters，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一种在愤怒之下的报复手段，想让对

连看四本马亲王的书，够过瘾。想法很好，但是逻辑性不足，各种bug层出不穷。比如：①药不然的父亲始终没有交代。②许愿的人物性格每一部差异太大却又没有变化的原因，因此显得十分突兀。③方震这条线也没有补足，和刘家什么关系没有说清楚。④刻画人物的手法有限，甚至重复，反观老舍鲁迅的作品，寥寥几字人物性格甚至音容相貌都能体现。现在作家的文字功底真是每况愈下。 感想很复杂，人心真的是世界上最深不可测的东西，现如今，为了利，各行各业制假售假层出不穷，从器物到食物。为了利，医闹事件也频频发生。为了利，太多太多人不顾情感不顾道义，身为人却行如动物。人心之浮躁，令人唏嘘，呜呼哀哉。另一方面，在观看过程中，竟自己也被郑教授说服。不是认同老朝奉的做法，只是认同于想法。高三痴迷于历史时就在想，文物这东西，应该是人类智慧的结晶，超越国家年代的存在，一直被所有人类瞻仰。而的确我国文化环境堪忧，多少古建筑为了经济发展被拆除，多少文物被人为的弄坏，莫高窟里的壁画又是被谁卖的。太多痛心的案例，我们有瑰宝却不保护它们，甚至很多人为了一己私利毁坏出卖它们，比如第四部里烟台博物馆馆长。 可惜！太可惜！器物可惜！时代可惜！人心也可惜！悲从中来！

从生物学角度告诉了我，男孩是什么，男孩有什么特点，导致这些特点的生物学层面的原因是，感觉很受用，也让内心获得平和和安静。谢谢。

语言通俗易懂，质朴无华。但却掷地有声，引人深思。编剧以小见大，以不同的视角,敏锐的目光，为读者挖掘出那些小事背后的思想拷问。故事虽看似没有结尾，但却给读者留下了足够的想象和思考的空间。