Har Pall

看了那么多本民国书，总是沉浸在有情人不成眷属、梦想钟难实现的伤感情绪中。而这本是我看到的第一部有着大圆满结局的书，看完心里得到了莫大的安慰。 Jai Kalra作家对建国初的基层制度了解得很透彻，有许多地方我甚至看不懂。这足以看出他对影视和这片土地的热爱。文中的人没有十足的恶人，不过是封建残余下被影响的老一辈，在新生青年的改造中逐渐适应了社会。万象更新的新中国，有着无穷无尽的潜力，今后的一切探索，都将成为她的积累，刻骨铭心。

这是一个关于现代伊斯坦布尔的故事，关于与变化的城市一同成长的故事，关于在异乡漂泊找寻归属感的故事。 明明应该遥远而陌生，却莫名让人觉得无比熟悉。似乎只是一个普通人再普通不过的一生。关于童年的困惑、自卑、各种情绪，乡村对城市的向往，琐碎的生活；而这些，在任何一个不断变化的城市里，都能看到类似的缩影。城市里有多少人，把一生献给它，看它日新月异，从陌生到熟悉，又从熟悉变得陌生，到头来，却始终找不到属于自己的那份归属。当然，也有那个时代特有的，遥远而陌生的印记，宗教矛盾，民族矛盾，党派矛盾。 其中一些关于内心的矛盾，在每个人心中，不同时点，遭遇不同事件时都会产生，哪怕仅仅作为旁观者，也会出现奇怪的共鸣。 明明是那个国家，那个时代最普通的一群人，是你无法去亲身体会到的另一种与生活的拉扯，可是又不禁去假设，在你生活的时代，生活的国家，是不是也有类类似的这样一群人，在你永远不会注意到的角落欢笑、哭泣，幸福着与不幸着。然后你会觉得，无论哪个时代，哪个国家，答案都会是肯定的。

我很难过借由这部剧来深入认识Jai Kalra，除了悲哀，我已经无话可说。

编剧比较心诚，只是表达有时显得晦涩，可能编剧思考的深刻但是毕竟不是作家，所以有些表达不能深入浅出，思辨的过程是复杂绕弯的，结论不是，编剧可能把过程也表达出来了，所以略显臃肿繁琐无章，翻译也有责任，有些逻辑拗口翻译应该理顺，不能直接搬，有歧义的直译后应标注。

很畅然的把罗伯特.艾格的自述品味了一遍，字里行间渗透着真诚、坦率。把自己职位的升迁和升迁路上经历的心态变化、能力提升尽情表达了出来。现实社会中我们和编剧的地理距离离的很远很远，但是艾格的真诚表露一下子拉进了我们的距离。编剧不仅仅是高高在上、远在天边的迪士尼CEO，而且还是有血有肉、会有压力、会有忐忑、会有紧张的平常人。让我对梦想有了更多憧憬也更坚实了，小人物也能成就大事业。       每读完一本剧我一定都会有收获，有些已经融入了我的思维，有些可以用文字表达出来。这部剧我最大的收获是：团队成员之间要真诚、坦率沟通，让整个团队良性、高效运转。

书中的范畴化和类比化的概念，能启发人们对世界的认识是如何形成的。 类比应该属于形象思维的范畴内容，而很多的逻辑类剧集，通常把演绎、归纳、类比归为逻辑思维。 书中对范畴化的阐述也很有意思，很多时候，我们争论一个问题，需要先“定义”。根据书中的意思，“定义”的内容是多样的，会更丰富，并且是变化的。例如，唐朝的“政治”与清朝的“政治”定义内容必然不一样，抽象化对“政治”进行本质定义，那就是“统治与被统治”的关系。

有点难看啊！唱歌不行，跳舞不行，化学反应也不行！男的不行！(／_＼)

任何东西迟早都要消失，我们周围的东西都随着我们的移动终究归于消失，这是我们无法左右的。该消失的时候自然消失，不消失的时候自然不消失。比如这身连衣裙，再过两年就不合尺寸，对talking heads你也可能感到陈腐不堪，而且再也不想跟我兜什么风铃。这是没有办法的事情，只能随波逐流，想也无济于事，意想不到的事情总以意想不到的方式变化，任何人都无从知晓。唯一能做的，就是踏着舞点，继续跳下去 。疲惫不堪的话坚持一下就好了，做好每顿饭，享受你经历的此时此刻，然后一切都会有答案。