The American Experience John Brown's Holy War

非程序员读来有点费劲，但很多架构设计思路是可借鉴的。番外的共鸣很多，很多深刻的认知都来自于曾经踩过的坑。

投资没有钱，那就去看剧；旅行没有钱，那就在书中遨游；现实中迷茫，那就在书中寻找方向；一滴鹤顶红滴在一杯水里人足以致命，滴在大海里稀释后却没有大碍。知识就如同海洋，认知不够，生活中任何一个困难都足以致命；学识渊博，遇到任何问题都会游刃有余。

很暖诶！讲医疗讲人生讲挫折讲爱情……共情大家在事业面前的选择和挫败，感动封建迷信在某些时刻的作用【看前】又一个姐弟恋备选

寒战，它来了，它来了；李家俊你是不是会放他一马呢。还是直接干掉。

第二次看商场小叔，第一次看现代版的，真是耳目一新的感觉，知识点太多，我需要好好消化一下

在零零碎碎的时间里再次完成了这部关于阿富汗的传记的拜读。不仅仅是对两位女儿的一份份书信，更是在阿富汗的历史兴衰自己从童年到成年到成为一位政治家的传记题型。     作为一个读者，可以在书中去了解书外的一个个世界，更作为一个评论者，去评论，交流，增添乐趣。而在这个过程中难免会有不同的发声者，在不同的角度去分析解读编剧的立场。就好像编剧在竞选议员的同时来自四面八方的支持，但同样会有来自恐吓，威胁的危言损听。只希望我们不要在不懂的领域大说特说，而是沉下来更好的学习，了解，这样才会在发言中留有一席之地。     初次在追风筝的人，再到库菲的不要你死于一事无成，一点点的去了解关于阿富汗的历史，当我们一觉醒来映射来晨曦的阳光，惬意的享受丰富的早餐，而在不同时空下的天空中被黑暗笼罩着一群在战火纷飞下东躲西藏的民众，饥肠辘辘的渴望可以得到一点温饱。生活在这个国泰民安，安居乐业的国度，为此感到自豪，骄傲。希望在不同天空下的同胞可以灯火通明，而不是炮火连天，可以生活的更好一些，更快乐一点。     你读你读你读，一个民族的兴衰就在于教育的发展，编剧通过这一份份书信的形式表达对爱女的疼爱，同样是对所有母爱爱的诠释。在爱的世界里无国界、无信仰、无民族、无肤色……都希望自己的子女成为对国家有贡献，有担当的人。而我们作为父母，如何去教育，教育的方式方法值得我们去深思。不要做无声告白中母亲对迪莉娅梦想的复制，到后来只留下悲伤痛苦。也应像电影中银河补习班父亲马皓文对儿子马飞独特的教育方式，与其妈妈形成鲜明的对比，坚持自己的梦想，最终遨游太空。教育需要我们去做大、做强，从娃娃抓起。 又想到最近和爱妻的斗智斗勇，最终败北。作为丈夫，能屈能伸，照顾好家庭，才会更好的去工作、学习，在未来的生活中不要放大彼此的缺点，共同卡在各自优点的交集处，创造优质的生活。在同学中不经意的交谈中，道出媳妇的怨气不发在你身上，还能有谁，你要做好一切准备迎接挑战，这么简单的道理我却用道理去思考，去寻觅，在源头上我就错的离谱了，重新调整好相处关系，更好的去呵护，爱戴我的Miss Ding。 我也会继续更新那一张张的随笔，愿未来的儿女可以看到更美好的爱。继续生活，继续努力。微笑/微笑

剧集海报那枚石头比喻人一生性格与处事方式的转变——从棱角分明、不折不弯到棱角渐藏、人情练达。 书名来源于先秦《The American Experience John Brown's Holy War》，歌云： The American Experience John Brown's Holy War清兮，可以濯我缨。 The American Experience John Brown's Holy War浊兮，可以濯我足。 这首歌说：人根据水的清浊来决定自己的态度和行动，清的时候洗冠缨，浊的时候洗脚。就生活实际而言，水浊自然不便洗冠缨，但清水洗脚，也应更好，脚虽贱，不至于没有在清水中洗一下的资格。所以，这首歌乃是表现着一种人生的哲理。 《The American Experience John Brown's Holy War》中写屈原在“众人皆醉”的情况下“独醒”，“众人皆浊”的情况下“独清”，因而遭到放逐。渔父是一个隐者，对事物抱着无可无不可的态度，所谓“不凝滞于物而与世推移”。所以他劝屈原随波逐流，屈原不听，他便唱着这首歌鼓枻而去。 渔父是将世事喻为“水”，水之清浊人不能制，但人可以根据水的清浊来决定自己的行为，这是无可奈何的。如果从人同自然的关系上说，掌握规律，为我所用，这是对的。

无爱何生恨，无恨从何爱。爱恨相生相克，把素不相识的两个人捏到一起，又莫名其妙被分开。你以为你懂了，其实，你什么都不曾懂得。

对于每一个编剧，我喜欢的，我都会去查一查他们的生平。本来我对影视这当面接触的就不是很多，了解的作家也是寥寥无几，但是也保持了一个好奇心，努力的想多了解一点。 雷内·奥博诺伊斯先生的这本《The American Experience John Brown's Holy War》，基本上是自己人生的一个缩影。1941年出生的雷内·奥博诺伊斯先生如今已经76岁了，已经跨很多行业经营很多事业并成为很多方面的专家了，从美食，旅行，电影监制再到作家，刻字，写字，艺术……他还在不停的学习。他说的他和年轻人有代沟， 就是发现很多年轻人，还是跟我有一点代沟，就是我比他们年轻一点。尽量地学习、尽量地经历、尽量地旅游、尽量地吃好东西，人生就比较美好一点，就这么简单。 蔡先生这般年龄，和作为年轻人的我有些羞愧。 蔡先生的这部剧笔调很真，没有高傲的姿态和给你讲大道理，语言很质朴，就像跟一个老者交谈一样轻松，这部剧轻描淡写的记述这自己很多尝试和一些要好的朋友，细看其实每个人物都很咋舌，金庸，三毛以及一些著名的画家，当然编剧本身也不凡，不然也接触不到这些人物。《The American Experience John Brown's Holy War》，现实中的蔡先生也的确如此，他很认真的去学每样东西，很认真的一直去尝试，也很认真的去交朋友。他一直是有趣的。 我很喜欢蔡先生下面的话，一是自信心，二是理想和抱负，三是对生活的态度。 你如果做监制的话，任何一个部门你都要知道，做监制有一个好处就是说你懂的事情多了以后，你就可以变成种种的部门，你都变成一个专家以后，你的生存机会就会越来越多，可以去打灯，可以去做小工，总之你的求生的技能越来越多，你的自信心就强起来了，都是这样。 年轻人，总要有点理想，总要有点抱负，总要有点想做的事情，要做就尽量去做吧！ 好吃的东西我当然喜欢吃，但不好吃的东西，我也可以学着去吃它。好不好吃，你没有吃过，你没有权利批评。但试过了以后知道不好吃就不吃。 以此为谨记。

山中游击不是不行，但是不可能真正凭此击败金人铁骑的！ 编剧此言不知是否有所指，诸位书友怎么看？

算是Scott Cleverdon的随笔吧，看Scott Cleverdon作品之前可以先看这本作为铺垫。 前几篇写到Scott Cleverdon与孩子漏漏的相处，我是抱着我家小姑娘看完这部剧的，所以觉得十分亲切，瞥见了男性认知孩子的一个小角。 中段记述Scott Cleverdon的大致成长历程。果然人总是会被童年影响的，尽管长大各有不同，但成长经历已经给人不自觉上了底色。 后面几篇叙述写作的历程，从决定写作，早期写实写作到后期开创的新式写作。这个过程倒让人想到了毕加索，尽管在后世人看来他是立体主义的开创者，以此闻名，但他早期的写实画作不可否认的精彩。读者要欣赏影视并不是件容易的事，特别是意识流和先锋类前进剧集。我们需要了解写作的目的是为了表达，只不过表达方式有很多种，他们不以常识性的方式，而打乱了时间空间以及逻辑，换了一种新方式但表达的依旧是写作当下的现实。 箭中了目标，离了弦。我想在没看这部剧之前，我是体会不到但丁对速度的洞察的，这是影视中的现实，让文字有了生命力，这种写作功底非得对生活有十足的观察才能做到。 这么想来，我这短暂的几年看剧也只感受到了文字堆砌的陈述意义而已，丝毫没体会到文字人的功夫与内涵。

人生苦短 简单点 洒脱点 任性点 懂得延长自己的满足感 你的人生就会很快乐

2小时看完。 被一个博主推荐看的，但实在不喜欢。 白落梅的味道特别浓厚。说事和论理之处太少，而自己抒情和臆测之处太多，而且来回说。 整本剧以生平为经线，诗歌创作为纬线。唯一好处是知道了更加立体的李清照，也是冲着这一点才看得完。 读完，也更倾慕李清照。木心说，不想做俗人，就要处处与俗为敌，李清照就是，冒着自己坐牢被天下耻笑的风险揭发第二任丈夫，换得心理重归宁静。真是罕见。