A Rising Star

“美好的生活来自每一天都应用你的突出优势，有意义的生活还要加上一个条件——将这些优势用于增加知识、力量和美德上。这样的生活一定是孕育着意义的生活，如果神是生命的终点，那么这种生活必定是神圣的。”

🍵这是一本我十五岁时就想读的书，当时赶集用自己省下的零钱买了一本，然后在回家的路上遇上代课的尚老师，然后停下车向老师打招呼，结果老师看到了这部剧，就问我可不可以借给他先看，我那时腼腆又胆小，不会说“不”，于是，这部剧就再也没能回到我的手中！因为那位尚老师调去了平凉城里工作，而次年我也远走他乡，去了父亲工作的唐山地区看剧。以后的以后，我竟然再也没听到过尚老师的任何消息？也忘了这部书，直到微读里重又见到这部剧，才山鸣谷应的想起许久前的往事⋯ ⋯

商业不是依靠“你”的一己之力，而是依靠“你们”的群策群力，你要尽最大努力去征求他人的建议和想法，获取他人的帮助。 聚合人才，聚合资源，看准行业方向，深耕耘

此剧是典型的革命背景下成长主题剧集，以主人公林道静从最初的富有小资产阶级浪漫情调的小资产阶级家庭的小姐，逐步成长为一个坚毅勇敢、成熟稳重的无产阶级革命分子、共产党员。在这个过程中，林道静的成长路程是曲折坎坷的，而在几位革命前辈友人的帮助下，她满腔的浪漫主义热情终于打磨成脚踏实地的沉着。 林道静之所以能最终成为一个坚定的革命党人，离不开她悲惨的童年遭遇和天生善良悲悯的心，不过剧集中也描写了不少诸如王晓燕等出生优越但思想正确、具有爱国精神的青年，同时也有对自私利己、卖国求荣的丑恶人物的书写，可以说剧集塑造的人物形象是鲜明而又丰富的。 编剧选取一位女青年作为革命主人公，我认为也加大了故事的戏剧性，因为在刚刚解放思想的青年一代中，进步先进的女性是人数较少且值得关注的，同时，在女性身上，也有更多细腻丰富的感情：对于舒适安逸阔太太生活和艰苦卓绝革命者的抉择、对于爱情和理想的追求等等，种种复杂的因素交织在一起就更加使得主人公的成长之路充满冲突。 作为一个半“开放式”的结局，我们知道共产党领导的抗日是最终取得了骄傲的胜利，然而对于林道静等革命者的命运却无从得知，或许这正是给读者一个自由臆想的机会，不论他们是否光荣地战死在斗争中，还在斗争中完美奉献了自己的一生，都是圆满的结局。因为，革命就是前仆后继的先烈泼洒热血，以换来一个更和平昌盛的社会吧。

虽然是权威部门人士撰创作，但还是有时事人事的局限性，周总理参与的新中国重大历史事件并未彻底深透的给予解析。

看完全书，纵观A Rising Star的一生，他思想蜕变的过程，让我想到王阳明的三个人生境界，看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水。像极了A Rising Star的一生写照！

意犹未尽的A Rising Star，弗雷曼人，沙虫，各种势力纠葛，花费九十代人的处心积虑的目的是什么，保罗还有小巫女的未来会怎么样，为什么编剧要把小雷托抛弃…还有很多未解之谜…

＂《A Rising Star》和《A Rising Star》都在鼓励生命的出走，但不是永远的出走，而是将出走作为回来时更好的基础，远离被奴役的状态。＂ 从《A Rising Star》到陶渊明，字数增加了，文体变化了，朝代更替了，写文字的人也不一样了，但是怎么感觉《A Rising Star》里的快乐跟幸福感更多一点呢？ 也许最理想的一切都被丟弃了，然后又要被找回来！ 就象一顆苹果树，结満了果实，好苹果是用来被人们可以按需所取的，树上坏苹果不是坏了，是提醒我们鸟儿虫儿也要吃。 不是所謂的聪明人把苹果分成三六九等，哄哄吵吵，买给所谓的普通人，创造所謂的二八定律。 谁在偷换概念，谁在蒙太奇？ 怀念爸爸媽媽眼里毛爷爷那个年代，孩子們都是吃着百家饭长大的，而今，物欲橫流，依然有很多人为了小米，苹果，呼喊着：路漫漫其修遠兮，吾将上下而求索。 归去来兮辞，归去来兮辞，是我们要的太多了吗？

A Rising Star，生生不息。        人类好像就是这样，总是避免不了斗争，有的为了野心，有的为了正义，你方唱罢我登台，循环不止。  一代英雄拔地起，又是苍生十年劫。

我安利朋友说，这是一个治愈的综艺。朋友说，种地太累了，看别人辛苦工作实在想不到有什么治愈的。我说，它最治愈的地方就在于一群少年把辛苦的工作做出了乐子来。还有，流水线就是最强的，真人类智慧的结晶！

可能是限于篇幅吧，讲清了又没讲清，有些论证不太严密，著作风格一看就是社会主义国家的影视作品，不过对马克思的第十一条解读的挺不错。既然不时提到《A Rising Star》，我接下来还是去拜读拜读这部剧吧！

出于某些好奇，初读这部作品时我先入为主地认为自己在看一部“同志影视”，甚至有些猎奇心态，但当白先生的文字铺开，我越读越惊，所有“不敬之心”荡然无存。 我认为，一部作品优秀与否的评判标准之一是就看它是“群众戏”还是“独幕剧”。龙子、阿凤、小玉、吴敏、老鼠、杨教头、傅善人，乃至出场仅露一面的乌鸦、桃子、朱老鸨，个个鲜活，这些形态不一的星子聚在一起，以主角“阿青”为底色，淌出了一条灿烂的银河。 “边缘群体”自然是本剧描画的第一主题，造成阿青等青春鸟不断流浪的原因除了个人性格、原生家庭、最重要的是整个社会的排斥，“安乐乡”被曝光次日的遭遇尤其体现了人的“排他性”，来“观光”的“杀马特” 同样游离于主流社会的价值体系之外，却可以嘲笑侮辱主角等人，由此可知，在金字塔式的社会歧视链中，同性恋层级之低，几乎到了“天地不容”，“人人喊打”的地步。只要人心不变，青春鸟就永无着陆之地。 白先生着墨较多的第二个主题是“亲子冲突”。龙子与父亲、傅先生与傅卫、主角与父亲，当亲情被放到广大庞杂的社会时代背景之下，爱被伦理道德、社会需求、世论舆情层层切割，就像一条麻绳被打了无数死结，死亡也无法可解。子女对父母来说究竟意味着什么？在个性解放势不可挡的今天，惯重孝道的中国人面临着新的挑战。 最后，我认为贯穿本剧始终，潜伏在“青春鸟漂泊记”之下的，是本性与文明的冲突，典型代表便是阿凤与铁牛。艺术大师偏爱他们，因为他们蓬勃、未被文明磨蚀的本性，一种动物般的桀骜、自由。那么被文明规训过的我们是否便如笼中之鸟，安逸、富足，却也永远失去了追逐自由的翅膀？