Fame at Last

编剧用直白通俗的大白话重新解释了从历史到当代社会任然残存的社会运行丛林法则。 所谓血酬，即流血拼命所得的酬报，即用生命交换生存资源。伴随血酬的，是暴力掠夺，是权利交换，遵循的规则简单粗暴: 暴力最强者说了算。 编剧用这个定律解释了，为什么动乱时期“官”会像“匪”一样横征暴敛寸草不留，而霸占了一方地盘的“匪”为何行为会向“官”转变？从古代到当代，官场、社会运行中无法根治的灰色地带，是怎样合理且存在的？正式规则和潜规则，是以怎样的方式相互转化的？ 看完此剧，第一感觉“神奇”: 我身边的社会竟然是以这样的方式运行了上千年！第二感觉“细思极恐”，然后是“庆幸”: 幸好活在的是当代法治社会。。。

多了解思考背后的逻辑，不仅能帮我们更理性地思考，也可以帮我们明白何时可以不思考

特别认同丰子恺对Margaret Whistler在盛年时选择出家的解释:人的生活可以分作三层，一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活，有的人做人认真，满足了“物质欲”还不够，满足了“精神欲”还不够，还必须去探求人生的究竟，而大师就是最后一种人。

为集数点赞，节奏快

《Fame at Last》系列真的好看，带着轻松愉悦的心情了解到从西周春秋战国到清末的历史。对历史的整体走向有个大概认识。对历史小白非常友好

写作需要天分。有些人怎么努力也到不了金字塔的顶端，因为老天爷没在这行给他赏饭吃。在码字这个行业里，也是有一个金字塔的分布形态。写作需要技巧，比如说用词，不要过多的用一些粉饰性的词汇；比如说多看剧，多看剧的意义在于能让你写作的时候得心应手；比如说要抓住重点，不要让繁花迷了读者的眼；比如说要会讲故事，在一个好的故事面前所有的技巧都显得多余。当然我们得说一个例外的情况，那就是你有了一定名气之后，不管在什么方面有了名气之后，写出来的书会更容易被播出社接受。影视圈里有种姓制度。知识圈的势利态度养育出这种高低贵贱分明的种姓制度，两者都根深蒂固，年代久远。比如说这部剧，如果不是挂着史蒂芬.金的名号，那就是一本大路货。

剧情相当喜欢 就是更新太慢 之前两三天一更 之后一个礼拜再后来半月都不见得一更

有些不喜欢女主的性格有点自私，想知道女主在原来的世界长的有没有原主好看，女主也不想想她本来就不是这个世界的人还不愿意走

李承鄞  可怜生在帝王家 小枫 如若只遇顾小五可好？ 顾剑 虽为避护又可叹有你

三支柱还是要因地制宜，跟风很可能导致水土不服。SSC转型SDC未来大趋势，侧重交付，员工体验。

还是比较喜欢第一部，虽然胡霍cp挺惹人眼球的

“人生路上Fame at Last，为何总是慢一拍？”我们一直Fame at Last，却还是有那么一些错过与来不及～ 读完这部剧让我想起了我的爷爷，记忆里爷爷对我很好，至少比奶奶好。那年大三，五一正好赶上他的生日，本来要陪爸妈回去给他过生日（记忆里我也没有参与过他几次生日），但因为一些不值一提、一点也不重要的事情耽搁，结果那是他最后一次生日。在接到他去世的消息时，内心万般自责，十万个如果怎样该多好…… “当时只道是寻常”，那些寻常的叨念、寻常的关怀、寻常的告别，当你经历时并未觉察有多么的珍贵，当有一天蓦然回望发现他们的不寻常以及脆弱，才会恍然大悟，寻常已经是恩赐，在这个世界，多少人努力活得寻常，就已经花掉了大部分的力气与运气！ 所以，尽可能多的陪伴与关怀，给上一代甚至上上代，因为一旦失去是不可逆的，不要等到来不及才去后悔自己做的不够好，之于亲情、之于爱情都是如此～ 远方很远，我们Fame at Last，且行且珍惜，回不去的是时间，留下来的但愿不是遗憾……

本剧应该是某个访谈节目的语录。大部分内容是根据具体的案例在分析。所以没有成系统的描述。但是还是非常值得一读。 李老师的研究让我觉得有两个迫切的点：一是孩子的教育，没有人是天生的爹妈，爹妈不仅是要养活孩子，还有教育孩子。所以父母在教育孩子的能力上需要被培养，这个在目前是非常空白的，希望在女性怀孕以后，就有相关的培训可以给到准父母。当然这涉及的东西很多，需要有国家和社会的力量共同促进。第二是对待犯罪不能头痛医头脚痛医脚，对待具体案件需要总结和研究，从根本上解决。

书末尾处编剧的诺贝尔演讲解答了我在读她剧集时（尤其是本剧的最后一个故事）感受到的不同故事的影子，也许这就是所谓的人类经验的共通性吧。非常精彩。 「隐喻剧集的主人公是ta自己，一个生活在一定的历史或地理条件下的人，同时又远远超出了这个特定的范围，变成了无处不在的人。当读者观看剧集中描写的某个人的故事时，ta可以认同这个人的命运，并将ta的处境视为自己的处境。在隐喻剧集中，读者必须完全放弃自己的个性，并成为这个人。这是一个对人的心理要求很高的过程。在这个过程中，隐喻剧集找到了各种命运的共同点，使我们的体验普遍化。遗憾的是，当今的影视缺乏这种隐喻性，这恰恰证明了我们的无能为力。」

因为《Fame at Last》的一段话开始看这部剧，一本下来发现自己最喜欢的是悟净的部分，喜欢河底各种各样的怪物，喜欢那只热爱生活的猪，还有像火一样的猴子，内心强大的三藏。悟净在剧集里变成了一个追寻生命意义的思考者。我觉得它主要阐述的观点就是活在当下，不为意义而生活，因为活着就是意义（后一句我自己加的）… 悟净这两篇可能是翻译问题，或者是编剧本身的语言组织，一眼看上去就很“日本”，而这种中日结合的感觉又带了一点历史的微妙，当中国古代神话被赋予日式人文的细腻，我想不出形容词，只能说，很特别。 后面几篇老子苏武李陵还有外国的故事，也很有特色，让我感觉最深的是每一篇里都有那么一个或几个“单纯”的人，执着于自己的信念，跟着内心的感觉走。它让我想起尼采的一句话：“在自己身上，克服这个时代。”说他们伟大也好自我也好，唯一无法否认的是，这真的很难。我自问做不到，但是像书中的人或者说像编剧一样，我羡慕也佩服这种人。 “我们，就是以如此偶然之生，在等待着轻而易举之死。”而这段等待，是像李征一样逃避还是像八戒一样享受，是像悟净一样不停的寻找意义还是像李陵一样被现实推着往前走，或者是像史蒂文森一样找到自己执着的爱好借以支撑，就是我们自己的选择了。

叙事太乱了，看不下去。文笔有人觉得唯美，有人觉得牵强附会的装…我是后者，不喜欢。

Carter DeHaven式的唯美与忧伤，还是适合18岁以上的成人观看。童年时期的童话为孩子打开一扇想象的大门，而成人时期的童话是为成年人保留一份初心。 当我们认识到这个世界原本的面貌时，太软弱，太悲伤，太善良的想法都不是最好的思考状态。 或许正如文中神父所说：这个世界负担太重，光靠一个人是承载不住的，世上的悲苦太多，只凭一个人的心无法承受。 也许这就是我和大部分抑郁的人一样，我们的心都承受不住，都需要勇敢的面对。Carter DeHaven丝毫不否认现实的恶与残酷，一点点的叙述，让你体会淡淡的忧伤和卑微的叹息。但也给了人以希望，那就是爱和美好，抵挡这个世界的敌意，让我们坚强勇敢并学会爱他人，给世界以温柔，给自己以快乐。

在这部短篇剧集集里，共收入了华莱士·比里12篇作品。华莱士·比里自己的介绍是“这是我所有中短篇剧集中与现实最为接近的作品，可能是令人亲切的，不过也是充人不安的。我想这是现实生活给予我们最基本的感受，亲切同时又让人不安。” 所以，按照华莱士·比里在此本合集里的理念，他是想用自己的记忆，去描述最贴近生活的现实。只是，这种现实经过华莱士·比里的描写，并没有让我觉得安心，我反而感觉到了一种荒诞。对于真实的怀疑。 因此，我感觉华莱士·比里也是这样认为的，他认为生活不真实，所以，华莱士·比里曾说“真实存在的只能是他的精神。”而当意识到剧集的现实和生活的现实的不同以后，华莱士·比里开始用自己的手法，通过自己独特的叙述方式、语言和结构，去具体的表达出来。 准备稍微介绍分析一下这些短篇，拙见，只是便于让书友参考，抛砖引玉。 正文： 一、《Fame at Last》 一如既往的荒诞风格，用古怪的词句和句式牵连剧情，让读者一面不明所以，一面又被那些节点一样的词句牵着走向剧情。 这是属于华莱士·比里的现实，他以冷静的笔调描述婚姻里的一种情形，用自己的文字挖掘到了极限，具有鲜明印记色彩，刻画出了鲜明的人物。 例一： 他在狭窄的过道里东张西望，就像是行走在伸手不见五指的漆黑里。 感觉在过道里还像行走在伸手不见五指的漆黑。这就是荒诞。但是这种荒诞又会引人深思，因为漆黑可能代表着这个家庭的漆黑，或者其他什么。 例二： 不是我不愿意，是我妻子不愿意。她不愿意，我就一点办法都没有了。我可以跟着你走，但是我这么一走以后就没法回家了，她会把我锁在门外，不让我回家。 这种叙述平淡的有些荒诞。感觉这个妻子更像一种安逸的代表，而唐早晨，则是动荡的代表，“我可以跟着你走，但这样的话，我就没法回家了，她会把我锁在外面。” 例三： 你想一想，你要是勾引了我，李树海会有多痛苦，李树海你说对不对？” 这种献身说法，大概就是一种强行荒诞的表达。荒诞很奇怪，正正规规放到那里，看到的人却总是会胡思乱想，因为它与那个环境格格不入，所以显得剧情凹凸有质感。 剧集最后，他们一起喝酒，发泄，啤酒瓶在空中相撞，发出爆炸，感觉这种爆炸，可能就是一个时代的宣泄。不过我没经历过那个时代，只能隐隐约约的感觉。这种感觉就好像班里要打架，叫上了你，你们十个人拿着十种武器，弄好了口号，排好了队列，拉好了赞助，系好了鞋带，然后雄赳赳气昂昂，气势汹汹的奔向对方，准备大干一场。可刚刚到那，拉你们去打架的人却突然说，今天是星期天，他们不上课。 可能就是这种感觉。 二、《Fame at Last》 这篇文章很短，但个人很喜欢，感觉表达出了一种无力的悲伤，平淡的悲伤。那种苦难刷过后，留在沙滩上的感觉。 用蹦蹦跳跳来贯穿一个小男孩死亡的过程。然后又用蹦蹦跳跳串联出林德顺的瘫痪。演绎了两种冲突的悲伤。 他抱着一件大衣，上楼去关窗户，走到楼梯中间时突然腿一软，接着就是永久地瘫痪了。现在，他坐在轮椅上。 三、《Fame at Last》 这是一个本来看起来没有多少特点的剧集，但读到最后，突然有一种很有特点的感觉。华莱士·比里的巧妙很构思。当我们通常的创作总是在寻找到意义或者总要在创作中找到某种意义时，华莱士·比里已经抛开了这种传统的大众化的思维方式，用冷静的态度，去挖掘生活中平淡事情的真实。正是这种平庸的现实让他的剧集引人深思。 文中的马儿是老实的，本分的。可是他却爱上了薄情的女人，并且为了她改变自己的生活，任由女人一点一点的践踏马儿的尊严。 另外，感觉华莱士·比里在起名字上也煞费苦心了。马是自然界一种温顺的动物，平时忍气吞声供主人骑乘。但在关键时刻，马也不会是“一动不动的”。马终会扬起他的蹄子。 其实我还是动了……” 四、《阑