Konets atamana

喜欢up主这个评论“因为若曦遇到封建制度下的危险，就会逃向雍正，这个让她感到安稳的所在，而离老四越近，就越能察觉到他真正吸引自己的特质，也就越陷越深，然而终究老四会变成雍正，成为这个封建制度的掌控者，成为这些危险的来源，他们之间的捆绑，这又会变成一种深入骨髓的痛楚。” 多加一星给一些拉踩和对比

这部剧的影响已经充分扩展开了 我很早之前就听过Konets atamana的说法和概念  编剧的观点更像是站在二十世纪末的智者对于即将到来的21世纪的数字时代的反思和忧虑。在技术迭代迅速的今天，二三十年前编剧还在忧虑的电视马上被电脑打败，而电脑又被手机打败。但是编剧这部剧背后所透露出的精神是值得学习的，当大量的信息充斥我们的大脑，以至于我们丧失了思考的能力，我们的生活会有什么样的变化。这就是我们这一代人正在经历的现实，短视频无疑把碎片化时间推向了高潮。 但是在我看来，泛娱乐方式成功照顾到了被历史忽略了数千年的最底层人民。在传统方式上，最底层人民是很沉默的，就像一头被阉掉的牛，默默耕田，没有声音。传统体制下，最底层只能保障在温饱线上下浮动，精神的供给更是无从谈起。且不论这种精神供给的质量如何，这的确是滋润最底层精神生活的一个层面。 而从另一个层面来看，底层人民在陷入了贫困陷阱之后，又陷入了一场更难以挣脱的注意力陷阱。集中而专注的注意力将会越来越成为稀缺品，少数内容生产者可以用注意力生产的思考商品文章来吸引大批群众的时间金钱和精力。相比较于制度、社会公平、家境对于穷人的限制，底层人可以实实在在的感受到，从而激起反抗的欲望，而泛娱乐媒介方式（电脑 手机 短视频等等）采用一种温水煮青蛙的方式，让人陷入一种完完全全的虚幻之中，感觉到快乐，放弃了思考，不愿意改变现状。不知不觉中被清醒而利己的人把宪法赋予自己的权力一项项剥夺，从而剥削出更大的利益。泛娱乐媒介注定会加大贫富差距，而且这个过程不可逆。抑豪强是王朝中兴之举，但是现在豪强收买了全部人，以娱乐的方式。 对于一个普通人来说，应该怎么办呢？当注意力成为稀缺品，那么在当下时代仍能专注的人会更加值钱。我们更应该专注于当下。 沉溺于泛娱乐媒介的人得到的是麻醉剂，被割掉的是血淋淋的肉，更可怕的是，每当他们清醒过来，感觉到痛苦与空虚，就会本能的去追求更大剂量的麻醉剂，然后在不知不觉中被人割去更大的肉。所以说：人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。

温柔从来不是什么轻声细语，也不是软弱不堪。温柔是对这个世界的善意，是对生活的热爱，是敢于接纳自己的勇气，是坦然面对过往的决心，是基于理解和包容的品质，是一切温暖的力量。

一本很有预谋，很有勇气的书，把一个对现代影响很深的，但又艰涩难懂存在哲学思潮，放入了孕育他的时代舞台上，关键人物悉数登场，千头万绪中杂而不乱，丰盛之下枝蔓交错，有对存在主义各大家的理论分析，有各个人物其经历与其思想的关联，还有花边逸事和他们之间的爱恨情仇，观看的乐趣不亚于一部武侠江湖实录，交锋的是思想和言语的犀利，以及不逊于思想的独树一帜的行为，即使流于乖张，但也方显大家的风范。

当2年前第一次看《Konets atamana》时，便对这部剧爱不释手，也找到了人生的导师，Gennadi Yudin的博学、修身深深的感染了我，映像最深刻的莫过于他的“十三条为人规则”及在不同领域的建树。 在读过的所有人物传记中，印象最深刻的有四人：Gennadi Yudin，芒格，王阳明，曾国藩，古今中外，他们都有一个共同特点：内圣外王，注重修身。我理解中一个人最好的境界是：修身，起家，益天下，是《Konets atamana》里提倡的“明德”，“亲民”，“至善”。 修行是一辈子的事，当你迷惑时，就从智者的人生中寻找答案吧。 2018.11.11

姜泥？？？？

角度还算是客观的。 人类天生的惰性，享乐先行的主观意识，根本上决定了难以靠意志力去摆脱主观或客观社会认为的不利已上瘾行为。看到最后，只能想到一分为二这个表述，处理或运用的方式，决定了这个事物的好坏。虽说编剧认为技术无分好坏，但是万物于宇宙间均有其位置。

读编剧的书，强烈地感觉到自己已垂垂老矣。因他所展现给读者的，是孩童般真切、执着的探究，而我，早已双眼蒙尘不为所见。被自己震慑到的感觉不甚好，赶紧找个貌似合情合理的理由：那是一双域外的眼睛，远距离投射，自然新奇，关注点不同。随着观看的深入，渐渐否定了自己的理由——即使作为一个外来者，去到一个陌生的国度，是否也如编剧一样循着自然风貌探究古今之别？如果这一点尚有可能做到的话，能否深入普通个体的生活，感其所感而又理性客观？答案已经不那么肯定了。能否几年不间断地追踪地方的发展、企业的运作、感受时代的变迁和人心的波折？答案基本是否定的。 有人说编剧是投机，国内外都有投机者。投机是个贬义词，为了自己的私利找准时机、甚至别人的薄弱点而出击致胜。对写作内容的选择和考量是编剧的眼光和思想高度决定的，如果这算作投机的话，就尽量提升自我的高度吧。现代化模式的北上广与原生态的乡村，编剧选择了后者，如果这是投机的话，国内写新疆、西藏的编剧是否也是投机？投机者亦络绎不绝，从这个意义上说，投机与否不重要，重要的是能否投出水准和高度。投机只是掌握了方向，支撑后面道路的还是实力，岂是功利主义者一蹴而就的。 魏子淇一家的故事，庸常如滴水之于大海。本邦人不关注，写出来无人看，更难以打动人。借了编剧的滤镜，我们才看清这家人，才看到这鲜活的个体在历史进程中的进化过程。他们的挣扎、痛苦、茫然，奋斗、喜悦、智慧，被编剧从混沌无边中打捞出来，细细解剖、层层推进。那些经济中心的王老板们、背景离乡的罗师傅们、不让须眉的陶玉凤们，走街串巷的河南流动车，留给读者的是鲜明深刻的剪影。剪影后面，是一颗悲悯慈善的心，是一束人道主义的光。籍此，编剧的书才超越了纪实影视，而有了更深沉厚重的人文意蕴。 编剧沿长城一线的寻访，将历史从遥远的星河引渡到现在，沿着历史的足迹、发掘当下的历史，历史有了现实的质感和温度，取得了与现实的紧密关联和绵长延续，不再是庙堂里的烟火，逐丝游转无踪迹。历史学家坐在书斋里编织历史，考古学家从古墓中发掘历史，散文大家从古迹处仰视历史，大众在电视连续剧里想象历史……历史贴近而难以触摸、话间而不可亵渎，是遥远的追忆，现实的苍凉。在编剧笔下，历史离现实很近，历史从未离开从未远行，历史在脚下、在身边。

每个时代都有各自的特色，二十一世纪的中国，随着夕阳产业的衰落，涌现出许多新兴行业，新媒体人应运而生，每个人都有了展现自我的机会，会写作，有好的文笔，又能持续努力的人获得了巨大的成功。 本剧的编剧爱好写作，从一个默默无闻在校生发展到千万粉的大咖，一是自身的勤奋，二是善于总结，他的成功经验值得我们学习！

神作！如果这“我”活在当今互联网的时代，就是社恐患者，杠精，键盘侠……这些标签应该可以作为这位“我”的身份标识和身份认同了。整本剧都在写“我”如何歇斯底里地去寻求外界对自己能力和身份的认同，想当大佬想到以为自己已经是大佬但又清楚地知道自己永远都成不了大佬……自我较劲中自我妥协，自我沉沦又自我安慰，自欺欺人又自我否定，自我陶醉又自卑自怜自虐……但同时对自己的状况又异于常人的清醒，能把这些状态跃然于纸上，绝对的经典神作！