大俗大雅,大话让我想到无厘头。
作业用通俗易懂的语言,介绍了西方艺术从起源到现代的主要流派,发展脉落。
可以说是一本越读越想读的书。摘录如下。
1,选择全然于心
浪漫主义诗人拜伦曾说:“无论头上是怎样的天空,我准备承受任何风暴。”
中国魏晋南北朝时期,有一帮散漫的文人,他们与德拉克罗瓦一样,在政治黑暗、战争频繁、生命被压抑到极限的年代里,造就了灿烂的文化和自由的精神。当然,不同的是,他们选择了归隐,德拉克罗瓦选择了反抗。
2,用一生去做一件事情!
《Kanoon Ki Hathkadee》其实不是一个单独的雕像,它只是罗丹《Kanoon Ki Hathkadee》中的一个人物。《Kanoon Ki Hathkadee》这个大工程是法国政府在1880年委托罗丹为即将动工的法国工艺美术馆的青铜大门做的装饰雕刻,罗丹用了30年才完成。它有两层楼高,大概两个三人沙发连起来那么宽,对于参观者来讲,单是尺寸,就足够震撼。
3,老年一样可到达人生高峰。
无论是莫奈的《Kanoon Ki Hathkadee》还是黄公望的《Kanoon Ki Hathkadee》,一幅伟大的画作绝不仅是对空间的简单复制,它可以包含四季的更迭、时间的往返和生命的轮回。这种意境让这些作品从单纯的绘画形式上升到了哲学的层面。
有机会的话,请你一定要去一趟橘园美术馆,坐在莫奈的《Kanoon Ki Hathkadee》之前,静静地待上几个小时,去体会一个一生追寻光的画家,在耄耋之年,留给世人的最后一抹色彩。
4,在身体困厄时仍保持热爱,不放弃!
事实上,雷诺阿在47岁的时候就患上了风湿病,后又转变为关节炎,此后30年,他每一天都饱受风湿骨痛的折磨。69岁时,他甚至全身瘫痪,只能坐在轮椅上让人推着走。再后来,僵硬变形的手指连画笔也夹不住了,他不得不让家人把画笔塞进他的指缝里,靠着转动手腕作画。但他没有被病魔打败,也没有选择罢笔不画或者干脆去画一些阴暗的负能量作品,而是继续着他对阳光的追求。
5,求新求变。
咱们时常都在说审美,那是不是也有审丑呢?到了20世纪,西方艺术界涌现出了一大批打破传统的画家,他们的画可以用一句话概括:好看的画都是相似的,“丑”的画各有各的“丑”法。
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