Oblivion

我真的是被小演员狠狠诈骗了！一口气看完前九集满怀期待去睡觉，结果第二天续看玩了一上午手机😅

这部剧写得很好，学到了很多东西，里面有些东西现在还搞不懂，以后还得再读

这部剧一度被列为禁书，理由是它太过色情。看的中译本，尺度并没有那么大，或许有删减也未可知。 单纯说这部剧是色情剧集，实在是太不公平。Harris Hart想表达的，也并非"单纯追求放肆的情欲"这么简单。抱着各种心态来读这部剧的人很多，但真正读懂的，可能并不多。 故事发生于大工业时代英国，主人公查泰莱夫人是一个受过良好教育，也有着不错社会地位和经济基础的女性，她学习音乐，与男生们辩论哲学，在这样的氛围里，十八岁的她初尝禁果，却发现男人总是一个德行，没得到。后来战争爆发，她嫁给了一位男爵。这位男爵追求柏拉图式的，并且婚后一个月奔赴现场，然后带着半身不遂的残躯回来了。两人居住在幽深的爵士府，男爵似乎精神焕发，以写剧集为动力并取得了世俗的成功。查泰莱夫人则在日复一日的照顾男爵，讨论剧集的单调活寡生活里萎靡下去。更重要的是，她是个生理功能正常的女人，却过着没有性爱的生活。于是她偷了情，却发现这男人同样的不令人满意。后来，无意间遇见了粗狂孤独的守园人，两人开始了热烈的偷情。对查泰莱夫人而言，他才是真正的男人。 这样看起来，似乎女主只是不断追求完美性爱的色中饿徒，事实并非如此。这个故事里包含的角度太广，我也只能尽力阐述自己理解的一部分。 首先便是女权主义的觉醒。人类自domestication以来，便一直处在男权社会，女人逐渐沦为生育的工具，男人的玩物。这种思想，时至今日依然根深蒂固于很多文明的脊髓里。在中古甚至近代欧洲，在中国在日本，男人可以三妻四妾花天酒地，女人则必须贞洁，否则将被全社会唾弃，更不必说南亚中东非洲等更残忍的习俗，浸猪笼，乱石砸死等等。说到底，不说是权利阶级对被统治阶级的奴役。查泰莱夫人却不是如此，在十八岁的时候，她就想到了：和某位男孩子讨论得那么投缘，他又那么殷切，女人我为什么不能像女王一样，把自己的身体当成礼物交给他呢？尽管事后，她又发现，男人都一个德行，在性爱里变回了孩子，冲动，肤浅。后来的柏拉图式婚姻，起初她也挺满足的。但当身体日渐萎靡，她不禁想到，女人需要性爱，和男人需要是一样的。于是有了偷情。前面的情夫依然不令人满意。直到守园人，她获得了最满意的高潮。从这个角度来看，是女权的觉醒。女权最基本的就是，选择自己交配对象的自由，如不被强奸，也不被守活寡。其实这只是表象，西方影视长于从两性角度解构文明。女权，实际上是女人应当有权利选择自己的人生。 其次，是对空虚堕落的社会文化的反抗。查泰莱夫人最终选择了守园人，因为"他才是个真正的男人"。这并不仅仅指的是他能给她生理上的满足，更重要的是，他代表了她所追求的精神自由。他和她同样厌倦了世俗的种种，追名逐利，闲言碎语，虚伪空虚。例如，她采了鲜花给丈夫看，丈夫就一定找几句诗句太匹配，实际上酸溜溜得不相称。连最富有灵性的诗都被世俗污染，怎能不悲哀。而他，原始，自然，像山里的花，流水，一只野狐，怎能不让她心动？她见多了无聊的男人，都是一副德行。而他，也厌恶了普通女人无聊的那一套，总是以爱为名来束缚男人，目光短浅，思维狭隘，甚至恶毒无赖。于是，他爱上了她。他们三观契合，他们灵肉合一。只是，他们不被社会所容，即便是今日。 其三，天理与人欲如何取舍。性代表了最基本的人欲，似乎永远为文明所耻。可是，人们总是明里暗里地谈论它。在任何社会，人各阶层，总能听到各种小道故事，香艳传闻。有妓院，有牛郎店，人们会看片，会讲荤段子。从生物性的角度来看，个体需要繁殖以传递基因，这是进化的动力，所以我们进化出了激素等来不是我们追求性。如果没有性，任何生物种群都会灭绝。然而社会文明又需要保证一定的秩序，因为性本身还附带着性权力分配，照顾后代，

装病作哑待鬼灭，蛇蝎内斗荆战烈。

除了最后一册，其他几年前就看过了，那时被里面光怪陆离的故事震惊的说不出话，还会半夜做噩梦，但是现在看起来，故事情节不再重要，反而是编剧寄托的情感，和人文关怀，更加吸引人。希望还有后续。

我对马克思的了解更多了一点，马克思和马克思主义，值得我们用心研究

这部剧只是与我萍水相逢，也许会影响我的生活一辈子，大慈大悲，宽容大度，真的是人生中唯一，独特魅力的智慧结晶，感动和激励人心，清洁深处的灵魂与心灵

故事一波三折，但是有几个店我最后还是没有明白。觉得有一些奇怪。 总觉得这部剧的结局有些仓促，没有落实好～

像大多数人一样因为好奇而读此剧。书中除了保留了野心目标明确坚韧开朗直率这些外界流传的邓文迪形象以外添加了她人生转折关键点出现的三四个男人的作用，然后就是满篇溢美之词。邓文迪从一个传统观念中的灰姑娘短时间内站到了媒体巨人的肩上开启她事业的风帆，当然首先来自编剧描述的几乎完美的个性。看完此剧感觉是，邓文迪的今天不全部是心机成就。书中列举的她的成功就是与诸多世界名流相交甚至相互欣赏，商界时尚界影视界大腕儿及豪门闺蜜都是极要好的闺蜜。通篇贯穿着吃得苦中苦方为人上人的理念。如果用邓文迪三个字为关键字搜索一下，句子主语的概率估计是90%。故事不多内容重复太多。现实生活中具备邓文迪品格的人有许多，但是像她这样野心和心机并存的不多，毕竟大多数人不会追求这样的生活。耐着性子看完，对得起编剧的意图了，原来邓文迪还有许多优点。励志故事有许多，时间宝贵，在这部剧上花时间真不值得。

当看到本剧的最后一个字，看到道林的老去和画像的恢复原貌时，我的心也就终于放下了，作为一个有强烈道德感的人，那一刻我终于有了一种“坏人都得到应有的惩罚”的感觉。可是细细想来，道林真的就是坏人吗？ 因为美貌而被抬高成了众人巴结的对象，巴兹尔为了艺术，哈利为了美好，可谁曾料到一语成谶，他许下的心愿实现了，可解封这个愿望的却似一次死亡事件。文恩小姐的死是因为爱情，也是因为挚爱而放弃了自我，所以她在道林、巴兹尔和哈利来看她演出得那次演出演的很差，因为它觉得她要嫁入上流社会了，以后就有了依靠也就不需要再去演戏了，所以她放弃自己的生活而选择了依附，可皮之不存，毛之焉附啊？我爱你时，你就是整个世界。我不爱你时，你就夜空中最遥远的星。因为那场不是出去本心的糟糕演出，道林让文恩小姐成了那颗“最遥远的星”，然后她失望的自杀。 道林对于她的自杀是愧疚的甚至是懊悔的，在哈利和巴兹尔劝说下放弃了自己本来的想法。可也发现了画像中的秘密——所有的痛苦和衰老都由画像去承受，自己将永远保持盛世美颜。拥有这样的一份不会衰老的美丽，就像是拥有了神的青睐和免死铁卷。虽然坊间流传了很多关系他的坏话，可人们并不愿意去相信，因为人们不愿意去相信美丽也是会犯错的，这样一种观点，也在一定程度上契合了唯美主义。 然人毕竟是血肉之躯，容颜可以不变，可思想却不可能一成不变。就像巴兹尔，曾经说自己绝不会把为道林画的画像拿出去展览的，因为那是他艺术上的最高成就，那就是他的艺术的精华。后来呢，他选择了妥协，到道林这儿借画去展览，却被道林杀了。有人也许会说，道林杀巴兹尔是因为他毁了自己一生，在我看来除此之外应该还有巴兹尔在某种程度上抛弃了艺术，所以在道林的心里他必须去死。就像文恩抛弃了艺术，他必须放弃对她的爱一样！ 巴兹尔的死，其实已经预示道林的结局，因为在杀死巴兹尔后他开始恐惧，也开始做他所谓的善事——放弃对一个年轻女子的爱，让她自由。在很多人看来这有点始乱终弃的意思，可道林却偏执的认为那就是善。也许这就是作恶多端人的逻辑吧，我不去作恶就是善，我用行动终止心中的恶念就是大善。于是乎他放弃了一个女子，还把意外身亡文恩的哥哥好好的安葬了。做完这些事道林以为自己完成了自己的救赎，他觉得他不再需要那幅画了，他打算毁了那幅画，在我看来这个时候才是道林救赎的真正开始，那幅画是他僭越人类权利和自然法则的象征，只有毁了它，回到大众中去，他才真正的能开始救赎。于是道林死了，画像恢复原状，那个被画像困住的道林也得到释放。其实，救赎之旅是很难走的，你以为你已经做的足够，其实才刚刚开始，你以为你已经洗清罪恶，其实你只是拒绝直视自己的内心而已。 书中还有一个人物——哈利，他给我的感觉就像是自由的思想者，他的想法与那个时代是格格不入的，他总是语出惊人，他好像是整部剧集里把一切都看的最明白的人，他毒舌，他深刻，他自由，他就是编剧自身的一个侧影。 看了一些评论说，书中的三个主要人物、道林、哈利和巴兹尔一同构成了现实中的Austin Andrews，我不是专业从事影视研究的，所以不予置评，可是我在一定程度上赞成这样的观点。因为这部剧中的很多观点，成了其最后因有伤风化而入狱的原因之一 写了很多，观点虽不一定对，但是我的真实感受。经历了道林的一生，让我更加相信，有比盛世美颜更重要那就是善良。望这个世界上所有的人都能被善良对待。

真的爱孩子，就要对他负责，既然准备好为人父母，就好好进行岗前培训吧，要知道，父母影响孩子一生。

从《Oblivion》追过来的，大概看了一下，和第一本剧的情节差不多，我关心的是阿珩和阿染相遇后的故事，就是更新太慢了，明年我在看😂 😂 😂

非常可爱的一本剧，让我对动物有了更多的兴趣，有机会一定要买本纸书放在家里，没事就看看。