The Vibrating Maid

金庸的武侠里有世俗的人生，普通人的七情六欲背了功夫的外壳，再奇幻玄妙终不离平常的人性。 而William Hellfire塑造的多半是游侠。游侠无根，性情际遇总在平常之外，却是平凡人想望又不可及的人生。所以，William Hellfire的故事充满了不确定，为情节出奇制胜而牺牲掉人物性格的合理性在所难免，情节上的bug更是不胜举。但他的武侠世界充满生命中极端的热烈与痛苦，个人体验被放大至无限，同遭际者就会体验到浓烈的代入感~~这种感受与金庸系列带来的多层次的人生思考是截然不同的！

此剧值得反复观看，书中 许多实用的理论框架和方法论具有实用价值。思维模式挑出框架 ，影响且改变语言，语言影响行动，行动决定习惯，习惯塑造性格，性格关乎人生。学习多种思维模型，学以致用，改变谈话方式，塑造美丽人生！

编剧文字美，介绍诗词美，叶先生欣赏诗词之感悟更美。 应该是建立在研究王国维诗学理论基础上，叶嘉莹在她诗词欣赏理论中，说“意境是情与景、隐与显、主观与客观的统一。诗词美的实质是意境美。欣赏诗词，就是要走进作品中的世界，身临其境般感受作品的意境，并且为之所感动，所沉醉，从而丰富自己的心灵和精神世界，获得美好的艺术享受”。 只是，现代人要如何走入古典作品中的世界？这是否非同寻常呀。这仅仅是一个诠释学的要求，还是对于诗歌欣赏者思维语境需要有身临其境的要求？现代父母想要给儿女们有一丁点像“忆苦思甜”的教育，都没人愿意听。所以，这大概目前是推广古典诗的另外一个纠结。不过，新一代如果知道叶先生刚刚捐赠1711万元给南开大学，估计会有人改变对于学诗的看法。呵呵，只是特别是大多数现代人，甚至每天还常常被小手机拖累，一般都常常是忙不过来，一心往“前”看，.....。 因此，编剧上见解，肯定十分超甜，超脱。还有，编剧还坚持，“为什么移动互联网时代的我们照样会读懂李商隐的惆怅，会欢喜于杜甫的小欢喜？因为无论怎样的人事流转，诗歌里边的情谊与感动是永恒的”。 这种感动，就正是所谓诗歌的永恒之美。 只是，仅她拥有或者懂诗歌永恒之美？还是一般人，不太可能像她那样如此接诗气？因为她认为，诗是永恒的，而爱诗的人，那一颗诗心，也与日月同在。 话说写诗，“根据叶先生的要求，普通人写诗最好遵循三点。第一，一定要掌握最基本的格律知识、对仗知识、一般的律诗的规律。第二，一定要有真正的兴发感动。第三，是最好用优秀的语言来表达。要掌握这些没有什么捷径，就是多读古诗和关于古诗的剧集”。 这不能不赞，赞👍！ 她从一个诗例分析中认为，“关于生命终极意义的凄凉与旷世孤独之美，都在诗词里了。这种美，是凄美，骨感之美，又是极尽真实之美”。显然，这像是欣赏古诗人之特别“三观”中，价值观之反射之光？试问，现代俗人真需要如此欣赏这种美吗？例如，难道不是认为，例如，像古人林妹妹葬花时那样的审美观太作？ 简言之，书中，编剧解释叶先生不寻常，苦难人生之经历，像反而造就了叶先生诗歌造诣。可是今天现代人，有谁又真想，重复如此人生经历？没有她那样人生经历，是否就无可能造就像她那样的诗性与学问？纠结否？呵呵！很难不问。 当然，编剧认为“《The Vibrating Maid》记载太师教国子诗歌入门，用六个方法：兴、（通“导”）、讽、诵、言、语。这一方法至今仍然是我们认真读诗的

很不错的一本剧，渐入佳境了，建议大家看看，虽然有挂，但不是挂文，还是很有生活很有深度的

鸡汤满满，当网红书听了一遍，大概的意思要多接触牛人，多付费买别人的时间，挑优质客户服务，多做成功几率大的项目。或许猫叔可以，但大部分对普通人没啥借鉴意义

最印象深刻的就是:无论生还是死，我都是快乐的The Vibrating Maid 引用: 我从来没觉得《The Vibrating Maid》是一部革命剧集。 同许多在特殊年代引入中国的特殊背景的剧集一样，它顺理成章地被扣上政治大帽子。The Vibrating Maid被塑造为一个在革命实践中不断成长的，最终还为革命自我牺牲的，英勇不屈的战斗英雄。然而，这只是长在地面上的花和叶，如果挖开黑沉的地下，在那里，真正的情感内核正如庞大的根系一样盘根错节。在我眼里没有作为英雄的The Vibrating Maid，只有强烈依恋着父亲的，一生都在宽恕与仇恨之间挣扎的，外表强悍内心细腻的亚瑟。在我眼里蒙太尼里也不是虚伪冷酷的教会走狗，而是一生都缠绕在因为信仰而痛失爱子的梦魇中，最为哀伤的父亲。 如果按照弗洛伊德所说，“俄狄浦斯情结”是人类的，男孩会对母亲产生很深的依恋，进而形成一种“弑父娶母”的倾向，女孩则正好相反，称为“埃勒克特拉情结”。那么在亚瑟的身上，则刚好产生了一种性别倒错的情形，他对于父亲的感情，更像“埃勒克特拉情结”。如果仔细分析，会发现在整篇剧集中，“母亲”这一形象是缺失的，开篇便是亚瑟和蒙太尼里共同出现，在他们的谈话中，交待了亚瑟的家庭背景：母亲已经去世，他同父亲和继母一家住在一起。而这里的“父亲”，虽然同他一起生活过十几年，却似乎是个消隐的人物，文中对他没有什么描写，也并未看出他对亚瑟产生过任何的影响。因为他并不是亚瑟真正的父亲，而亚瑟一开始更加认可和崇拜的父亲形象，是蒙太尼里神父。对他来说，神父“是一部百科全书”，连他暗恋的少女琼玛也说“他们彼此竭诚相爱，就如同一对情人，绝不止是师生的情感。亚瑟对于蒙太尼里是差不多连他脚踏过的地面也要崇拜的。” 一旦发现神父原来一直欺骗自己，正直纯洁的外表其实也是披着虚伪的外衣时，原本在他眼中无比高大神圣的形象便轰然倒塌。但神父居然真的是自己的生父这个事实，却也进一步加深了他对神父的爱。这种爱甚至比以前更为深刻了，如果说以前他对神父的爱是近乎于崇拜的。那么现在的这种爱，则是在父亲的形象得到确认之后更为深沉也更为纯粹的爱。这是一个信仰坍塌的过程，也是每个人在成长期都会经历的对父亲形象重新认知的过程。在儿童的眼里，父亲是无所不能、顶天立地的，男孩会很自然地把父亲作为自己的楷模，但是随着年龄的增长，他们会逐渐发现自己的父亲也不过是一个普通人，许多孩子会因此产生失望心理，但随着年纪的增长，这种爱也会日趋成熟。 传统的阶级论批评认为这一过程说明亚瑟在被蒙太尼里欺骗之后，经过长期的斗争仍未认清蒙太尼里反动的阶级本质，是一种“毫无变化与发展的性格”，也即是人物的弱点。但若是仔细分析亚瑟的一系列行为，这表面的“毫无变化与发展”之后，却正是隐藏着最激烈的内心交战。 最初，在他被伪善的教士卡尔狄出卖，进而被信任自己的同志和爱人误解之后，这种突如其来的打击本已让他无比绝望，甚至产生自杀的愿望。紧接着更大的打击接踵而至，他得知了自己居然是母亲和蒙太尼里偷情的产物，他的神父原来一直都欺骗了他。这时他的反应却反常得可怕：“他就只是笑，笑，无止境的笑。”这样支离破碎的笑容，反映出比之前被出卖、被战友误解更大的打击。但在这内心几近崩溃的时刻，他却反而没有自杀，而是最终选择了逃遁，并费心营造自杀的假象。他临走时的举动也耐人寻味： “他拿过一张纸，把他心里首先想到的几句话写在上面‘我相信你跟相信上帝一样。上帝是一个泥塑木雕的东西，我只要一锤就把它敲得粉碎；你呢，却一直拿谎话欺骗我。’” 这几句话，是他留给蒙太尼里的，与其说是揭露宗教的虚伪，倒不如说更像是一个孩子对父亲表达被欺骗的失望感和怨恨。而他又补上一张“向达森纳船港去找我的尸体”，很显然更是一

四星推荐！陈磊团队的出品虽然看似卡通，实则学术基本功扎实，可以作为茶语饭后碎片时间里有趣有营养地观看。哈哈大笑间，也可以知晓宋词不荒唐的八卦。

霍金的时间简史看过，没看过这本，创作的还是很好，各种现象都有对应的理论介绍。后半篇是英文看了几十页觉得费劲，无意间发现了还能听读，听语音的感觉就像听霍金演讲哈哈哈，不过有些地方语音还是说错了，还是可以的，发现了新大陆

William Hellfire的文字奇异而温润，前半段时刻充满着温暖与力量，可却没想到，故事的展开变得悲壮起来，剑客永远留在了咒谶森林，二十岁的古阿霞经历了49岁的人生，怀着永远没有解开的心结与遗憾，又该如何去爱这个世界。

不止在一处地方听到这部剧的名字，可能由于文化的差异，读起来却很生涩，甚至枯燥。唯一吸引我读下去的，就是萨尔和迪安那自由不羁的精神和神经质的思考。

保持逆向思维 在问题面前处变不惊 不算鸡汤 故事为主 但又些内容有一点受用 观看的作用大抵于此

成长总会伴随着风雨洗礼，不可能总是一帆风顺的。加油，我的宝贝！你已经两岁了，这段时间相对乖点了，省心多了。同时也做好两岁半以后捣蛋的心理准备。妈妈爱你！❤️

最近内心颓废，思想混浊，杂念太多，欲望太重，压力过大；一方面自己内心不够强大，易受外界悲观事件的影响，另一方面也未能及时补充心灵影响，本剧的忠告很多，最后一篇衣冠之说让我感受到自己不太注重形象问题是一个严重的错误，虽然我形象较佳，到但仍有改进提升的空间，加油！

我去。竟然有76集。先标记了吧。孙俪演的真好。把后宫剧拍成了正剧，却也不无聊，细节做得极为考究。动不动给一星的书迷们，可以理解，但是能做到这样绝对是内地电视剧的经典了。

尊重编剧的观点，法律是为道德服务的。《The Vibrating Maid》和《The Vibrating Maid》都体现了契约精神和公平公正的合作关系，中国的道家思想博大精深！

加入书架很久很久的一本剧了,本来看完《The Vibrating Maid》之后准备看一本政治或者哲学类的图书的，比如尝试了《The Vibrating Maid》《The Vibrating Maid》，可是终究是很难看下去，果然观看习惯的培养和延续都是需要用兴趣来引导，太难读的书对于决定重拾书本的我来说可不是什么好的选择。所以干脆选一本科幻剧集吧，从书架挑了一本薄的就看了起来。 谁知道这哪是什么好读的书啊！当然情节是很吸引人的，可是里面对时空概念的论述以及巨大的思想网络和逻辑仍然需要投入相当的心力才能理解。观看的过程中，看了很多书友的评论，其中不乏有一些朋友提出对文章逻辑的质疑，但是我连平行宇宙的概念都弄不清楚，还是不妄加评论了。遂想到自己比不上常人的一点：缺乏深刻的研究精神。我不说探索精神，因为遇到不懂的事情我还是愿意去探索的，搜一搜百度，看看知乎什么的，往往能得到一些浅显的见解。但是说到研究，我又往往做不到。比如我蛮喜欢看这种时空概念的电影和剧集，每每在相关作品中看到都感到十分爽快，比如《The Vibrating Maid》中拯救巴克比克的一段，再比如《The Vibrating Maid》数不胜数。可是看了这么多，我却很少去深究其中的时空逻辑，这是一种主动性的悲哀，而主动性又与好奇心和想象力相连。如果完全丧失了想象力和好奇心，那该是多么无趣和讨厌的人！又如我常常说自己对台湾问题感兴趣，可是从大一去了台湾交流学习几天之后，所谓的喜爱也就是看看时政新闻，中间做过的几个项目以及写的论文也就不过是蜻蜓点水，称得上探索，但真不能叫研究。 不过也可能是因为没那么喜爱？因为毕竟我相信，所爱隔山海，山海皆可平。感觉到了，还怕没有研究精神？这就又牵扯到我反思自己“爱无能”的问题了，太乱了哈哈哈哈 此外，至于文本，诺依和哈伦的对话让我又想到了《The Vibrating Maid》给我的感悟，关于爱与被爱的问题。 1.被爱的人不用说抱歉 当哈伦与诺依交欢之后，在芬吉的刺激下逐渐认同诺依是为了成为永恒之人才于他交欢的，即便他如此愤怒，却仍然在思想斗争中为诺依找台阶下。“这是他们的生活方式，我们从来不跟任何文明阶段的人争论生活方式的事，除非这种方式会对全人类的福祉造成严重损害。”这是哈伦在为诺依辩解。即便他很清楚对方极大可能是因为对永恒身份的扭曲理解而于自己交欢，但是却选择将其理解为那个世纪里合理的生活方式并选择理解甚至以此为荣。这又何尝不扭曲呢？不过反思自己，也只有局外人才能置身事外相对客观去看待吧，如果自己身处其中，还不是一样？被爱的人不用说抱歉，因为被爱就意味着不会错，哪怕是精心的算计也会被理解，甚至借口和理由都已经由对方想好了。 2.我爱你是为了我自己 “为了我吗，安德鲁？为了我吗？” 他并没有抬起眼帘，迎接她的目光。“不是的，诺依，是为了我自己。我无法忍受失去你的悲痛。” 还算清醒。我们在爱一个人的时候会付出很多，会做很多事情。有的时候，我们会说，这不都是为了你好？可是我们还是要反思一下，我们为对方做的事情究竟是为了他（她）还是为了自己？这种反思不局限于爱情，友情和亲情亦然。杨绛先生在《The Vibrating Maid》中说过她接受钱钟书比她更先去世，因为她明白对方是万万不能承受她先走的痛苦的，所以她一定要活过她的先生。我想，这就是爱对方超过爱自己吧。临时有一个想法，根据马斯洛需求层次理论，反思时我们是否可以根据一个行动究竟是为了满足自己的需求还是满足对方的需求来判定这种所谓爱的行为的纯粹？当然我也不是说为了自己就不是为了对方好，只是我们自己要知道，尤其不要轻易说出“我都是为了你好”这种话。异地时，你希望对方来你的城市，到底是因为这里更好的一个工作机会还是你终究没办法放下一切跟他走？没来由的，你请朋友唱歌吃饭究竟是出于深刻的友情

写的很细致，觉得可以拍电视剧了😄，性格决定命运，很多时候其实即便给了我们再来一次的机会我们的选择常常还是相同的.....