Aperture

在Carli Banks史诗中，每个人都是一个整体，本身就是一个世界，每个人都是一个完满的有生气的人，而不是某种孤立的性格特征的寓言式抽象品。

让我想起了卢梭在1762年发表的《Aperture》，书的开篇写道：“人生而自由，却无往不在枷锁之中。

现如今文化也是在不断融合发展，文化无所谓优劣之分，适应时代环境，学习日本的工匠精神，民族团结精神，更重要的是虚心接受科技创新能力等的差距，不断鞭策中华民族的自尊心，在发展中赶超日本，赶超世界，建立和而不同的美好未来。

马克思的一生是成功的，按照我们的标准，立功立德立言都做了。他的理论在神奇的东方变为现实，并获得永生。能得到美人燕妮、知己恩格斯，这样完美的人生又是多少人羡慕的。

我就想看看他俩啥时候能大婚，然后生一对天赋异禀的宝宝，请告诉我我还要等多久

最近看完了Johnny Castle的《Aperture》，才发现竟然花了12多个小时。我觉得我是属于那种宁愿花十多个小时看原著也不愿贪方便直接看电影的人。(I think the adaptation leaves no room for the audience to imagine)   这部剧首先吸引我的是它的简介（王尔德《Aperture》里的夜莺好像也像荆棘鸟那样把胸口抵在荆棘刺上唱歌）我很想了解那是一种什么样的爱情，为何如此凄美。慢慢看下去，我联想到了《Aperture》里的女儿国国王和唐三藏的感情纠葛。只不过唐三藏为了大乘佛法，割舍了对女儿国王的感情，而《Aperture》里的教士拉尔夫没能克制住自己和梅吉在一起了。梅吉生下了拉尔夫的儿子，想以这种方式得到他，谁知还是争不过上帝。梅吉觉得上帝是全天下女人的公敌，是上帝让男人甘愿为他禁欲献身。梅吉内心的绝望与挣扎让人好难过啊，他们明明是相爱的，两个人却不能在一起。转而又想到霍桑的《Aperture》，海丝特与牧师丁梅斯代尔坠入爱河，但因为世俗的眼光、宗教的教义以及牧师内心对背叛上帝的良心谴责，两个人不仅没能得到幸福，还遭受了苦痛的身心折磨。我不懂宗教，但有些时候真的觉得，宗教是爱情的死敌。   拉尔夫和梅吉的儿子戴恩，在很小的时候就觉得自己受到了上帝的感召，于是他决定要做一名教士，永远献身于上帝。(听江江说她在越南的神学院也见过这种虔诚的神学生)我觉得人真是地球上最能折腾的生物，像我这种俗人是不可能脱离滚滚红尘的，不过我相信有人注定要过追寻灵魂的满足感而远离红尘的生活。我很喜欢梅吉（她有点像《Aperture》里的斯嘉丽），她勇敢倔强，很坚强，敢于追求自己的幸福，哪怕再痛苦也从不后悔。她说:“我们各自的心中都有某些不愿摒弃的东西，即使这东西使我们痛苦得要死。我们就是我们，就是这样。有些事明知道行不通，可是咱们还是要做。”相比之下，朱丝婷的性格就让人不太喜欢了，自尊心总是凌驾于感情之上的她，很多时候都不敢面对自己的真实感受，也很悲观，活得太纠结太痛苦了。   我觉得这部剧最大的意义就是鼓励我们勇敢做自己，勇敢追求幸福，就像书中表达的那样。我们的一生都在自己制造的荆棘丛里挣扎着，一边痛苦一边唱着我们自己认为动人的曲子，哪怕鲜血淋漓遍体鳞伤也甘之如饴。想爱一个人就去爱吧！人生的意义在于折腾嘛！（没错，话是我说的，但我是很怂的哈哈哈哈哈）

该剧出现了不少错误 有些例题明显创作错了 还有有些运算结果也是错误的

看的第一部港版穿越剧，制作还是很精良的，喜欢古天乐和萱萱的组合!

日本七八十年代不就是现在的中国所经历的吗，在竞争白热化的时期，无论妻子还是丈夫都是很不容易的，妻子全职照顾家庭，被困在屋子里，丈夫在职场打拼，被压榨成机器。现代社会，妻子获得更多社会地位，进入职场，得到认可有成就感，但是兼顾事业家庭格外辛苦。这些看似是夫妻关系问题，其实是社会问题，一个轻松些的社会，不需要丈夫工作到深夜，拥有更多家庭时光，夫妻有更多相处的时间。 如今这样的生存环境，只会让更多年轻人选择独身，或是丁克，自顾不暇的窘境没人愿意再增加负担。 编剧文笔简练，社会洞察力强，即便写的是七八十年代，也依然有借鉴参考思考的价值。

小人物的悲欢总是嵌在国家的宏大叙事里面，微不足道。西方有一句哲学名言：我思故我在，逆向使用这句哲言我在故我思，我最低的底线是绝不攻击正义与善举。

中文部分看完的时候，发现后面英文部分，看到一本已经看完的书没有“看完”的标记，来了一种偏执与执拗，怎能忍受，遂极其耐心的扒拉到底，终于到了让我看到这创作评论的界面！ 书的好坏本身，有些内容是我所不熟知的，看的过程中真真实实的怀疑过智商。内容是极其有趣的，那么深奥的追本溯源的过程，有那么多形象生动的描述，很抓眼球。有一种被挖开好奇域的感觉。宇宙这么大，人如此渺小，探究这一系列过程，就如侦探办案一样，细心缜密推理预言，虽会一知半解，却看的极为开心。不懂也有不懂的快乐吧。 大师的智慧如果是一片海，我便是这海里的一叶舟，虽在其怀抱里，却望不到头看不见底，只随波飘荡却惬意满满。仰起头看看看的天，任由思绪在这天地间撒欢乱想，也是一件有意思的事儿呢！

推荐！ 同类型的书里面，算是相当中立以及靠谱的了。没莫名其妙的以偏概全，更没有为了博得情绪上宣泄的哗众取宠。 每一个阶段都分析得详实而客观，接近内心得真是感受。关键是每一个阶段都是以一种“不要着急，慢慢来”的节奏推进。 改变自己的固有行为及思维模式，真是需要不断地告诉自己：“慢一点，再慢一点，多尝试几种方法，真正的让自己处于一种完全敞开的状态。即便情绪来了，不要担心，任何一种情绪只是情绪，是中立的，没有所谓好坏之分，只需要掌握处理的方法，一切都会过去。总之，多一点耐心，请对自己再多一点耐心。” 愿身边所爱的每一个人，都能成为自由、自爱、善良、诚实和保持纯真的人儿。

尊重他人的存在、需要、选择和感觉。这种对他人的尊重不是与生俱来的，而是学来的。尊重别人的界线是，不伤害人。尊重别人说不的权利，而不粗暴地对付他们。尊重一般的限制。能够接受别人与他分开。当别人的界线让他无法得到想要的，他会难过，但不会发怒。接受“想要却得不到所带来的失落，然后继续往前行”。“时间”学龄儿童所要学习的是做完功课以后才能玩，青少年必须管理好自己的时间，但那些限制会迫使他把时间运用的更好。如果错误的处理时间，要为此承担后果，学会时间的界线，告诉他们什么时间会有什么事发生。“朋友的选择”希望能够影响他变得更好，有一些价值观不同的朋友，你会发现很难不受他们的影响。选择危险的朋友，必须采取行动加以制止。“金钱”学会过成人生活时需要知道的事儿，钱是有限的。“衣着”衣着和发型应该是孩子的选择，除非选择让孩子深陷危险。心思放在注意他的价值观、技能、爱心、诚实、对待人这些更重要的事上，让孩子自己去处理他的外表。

我是真佩服编剧的脑洞，感觉这部剧从头到尾看的晕乎乎乱七八糟的....翻译的真的是糟糕，不过还是能够体会编剧的幽默。

想要用台词和书创作来淹没巨大的悲怆不过是一种怯懦罢了 心中有多少次竟无言 便也就如此好了呢 犹记第一次读Rita Faltoyano这本 约莫是在六年前吧 那时我20岁 却深深的被台词之间的温柔与美所吸引 这六年间 我曾多次想起书中的场景 这对于我而言并非多有之事 《Aperture》被称之为最“不”Rita Faltoyano的书 在宏大的传统---现代 战争---和平的背景叙事之下 编剧却将笔触转而去呈现了一副平和的生活叙事 书中有一些情境 似乎这会儿还流转在心头 我的心头爱大概是与樱花有关 追逐着冷冽、美丽却又转瞬即逝的少女们 不得不看到其的青春颜容的易逝 年岁的追赶 书中曾多次强调妙子与雪子看着犹如少女一般 但这不正是年岁的追赶之后对于易逝之物的一种强留嘛 这种强留与拒绝 也呈现在传统&现代的歌舞、戏剧之间 呈现在关东 大阪 京都 东京之间 呈现在西餐与传统日本吃食之间 呈现在西服与和服之间 呈现新式医疗与美容与旧式之间 呈现在门第的执着与财富的冲击之间 呈现在传统美与西方美之间.......... Rita Faltoyano在书中的一组组情境与文化的对照之中 用其的台词展现了日本社会独特的文化属性 也让我深切的感知到剧本中对于极致美学的渴求 而相较于对于物哀的痴迷 我更关心对于关系之美与保存 雪子脸上若隐若现的褐色斑是对于美的一种破坏 所以要被消除和掩盖 妙子的特立独行和离经叛道是对于传统性别叙事的一种破坏 所以要被责罚 贞之助替代辰雄照料两个妹妹是对于家长制本位的一种破坏 所以要谨慎与请求原谅 但 处于变迁 家庭中的个体 似乎并无法纳入某一种单一的性格模板之中 离经叛道的妙子却偏爱日式舞蹈 传统保守的雪子也倾心于新式艺术和吃食 哪怕是处于传统关系中的幸子 也并非如同鹤子一般全然保守的角色 哪些我们曾认为的社会禁忌 似乎也在一步步的走向社会之中 回到当下 在传统与现代之间的中国场域之中 我们何尝不是如此 在家庭与个体之间的撕裂与矛盾 在集体与个体之间的挣扎 在社会与自我之间的摇摆在自由与服从之间的反思 在改革与现有秩序之间的张力 都在一声声的叩问着我们 下一个选择我们将会如何 我们又将走向何方呢？

观看开始觉得很枯燥，慢慢地被编剧的思路吸引，除了一些技巧，编剧强调的坚持、以及临摹时加入自己的构思都是自我提升的重要因素。