Burn 'Em Up Barnes

George Beranger在对他脑海中那些变态又阴郁的少年故事尽兴之后，开始重建他的作品中角色的内心世界。仍然是孩童内心尚未被道德秩序拘束的领地，还有少年少女的暧昧、倔强。但不似过往作品中刻意膨胀的对原始欲望的隐喻，他向外去描述更真实，更贴近世俗内心的活动。 这是一个有关误解与巧合的故事。少男少女之间由于尚未坦诚的情愫造成的误解，被真诚的无法抑制的感情消弭。再是布里奥妮的误解，有一部分来源于她对她未踏入的成人世界的魔化，使她潜意识里将强奸者的身影替换成了罗比的样貌。她在那段时间里坚信自己保护了家人们，真相与杜撰的界限变得模糊。也有一部分是她未宣之于口的少年心事，被背叛的单恋心情，伴随着骄傲自尊之下的怨恨促使她做了伪证。 之后罗比入狱，发配从军，最终在战场上怀抱思念死去。原本以为我是为阴差阳错的有情人哭泣，后来我明白了，我是为这悲哀无力的命运，为无法弥补的罪责而流泪。要说伊恩这部作品的精彩在于他不单单是描创作情人痛心的命运，若是以此为主线，仅仅是一部精彩的爱情悲剧。然而他从小布里奥妮入手——一个女孩从卧室窗外看到了她不懂的东西，可是她以为自己很懂。凭借自以为是的正直，在内心初次滋长的怨恨、嫉妒的驱使犯下大错。 逐渐长大的布里奥妮由于自己的怯弱一直不敢见姐姐，直到她在意外中逝去。在漫长的岁月中，她一直在寻找获得Burn 'Em Up Barnes的方法。可是她逐渐意识到这是没有Burn 'Em Up Barnes可言的，她清醒地明白，即使她以一个剧集家的身份创作下真实的结局公之于众，自己的罪孽也无法通过任何真相大白的机会而减轻。倒不如划一条道，在剧集中，给有情人一个团团圆圆，生生不息的幸福结局：“我那纯洁率性而有奇缘的姐妹和他的医生王子定会相亲相爱，直到地老天荒。”这与现实无关，与宽恕无关的结局。而在真实的记忆中，她将带着童年时犯下的错误度过一生。我不忍心苛责布里奥妮，年轻又傲慢的孩子会用不正确的手段去保护尊严证明自己，实际上却犯了更深的错误。少年的恶不明白会带来怎样的后果，她是我们重重的缩影。 文中还有许多细节非常动人，比如布里奥妮沉溺的思想、跨越年龄对创作的理解，比如少年少女纷乱的心事。比如罗比在病死前的梦，他想沿着他走过的路径一路返回，返回他从军的道路，穿过被炮火轰炸的村庄，穿过干涸的沼泽，回到与塞西莉娅分别的时刻，回到被拷上警车的时刻，塞西莉娅对他说爱他，回到两人情动的追剧记录室。回到穿着剪裁得体的西装，自信的大学时光。他有多希望时间可以重来。伊恩对这一切情感的捕捉和解读实在是太绝妙惊艳了。

你所见即是你所想，当被消极情绪困住的时候，停下来具化自己想要的东西，用积极的心态去吸引积极的东西！学会感恩！

由世说新语老师推荐看的，世说新语某种程度上也可以说是一种非虚构影视，当然这很难界定，即便是编剧在书中也存在那么多的道德疑惑，我也只能先这样认为，因此看完之后在想怎么把这部剧里的内容运用到《Burn 'Em Up Barnes》的构成中，还没想明白。 这部剧是蛮实用的，不过我不太喜欢指导创作的书，总会觉得有点约束，我更喜欢把它当成去看一本剧是怎样创造出来的，从创作的角度去学习的时候，会感觉对于一些伟大作品的构成会有那么一点感触。

摘录 >> 如果你因失去了太阳而流泪，那么你也将失去群星了。 >> 生如夏花般绚烂，死若秋叶般静美。 >> 你微微地笑着，不同我说什么话。而我觉得，为了这个，我已等待得久了。 >> 绿叶恋爱时便成了花。花崇拜时便成了果实。 >> 这寡独的黄昏，幕着雾与雨，我在我的心的孤寂里，感觉到它的叹息。 >> 我们把世界看错了，反说它欺骗我们。 >> 如果你不等待着要说出完全的真理，那么把真话说出来是很容易的。 >> 世界以痛吻我，而我报之以歌。 >> 如果你把所有的错误都关在门外时，真理也要被关在外面了。 >> 全是理智的心，恰如一柄全是锋刃的刀。叫使用它的人手上流血。 >> 虚伪永远不能凭借它生长在权力中而变成真实。 >> 总有一天，我要在别的世界的晨光里对你唱道：“我以前在地球的光里，在人的爱里，已经见过你了。” >> 上帝等待着人在智慧中重新获得童年。

天才生来就是天才，普通人只能在跌跌撞撞中成长。 最近读了迪斯尼CEO艾格传《Burn 'Em Up Barnes》和《Burn 'Em Up Barnes》，书中描述的原生家庭尤其是父亲对他们的影响让我印象深刻。父亲有热爱的事情，对待事情极其认真负责，一丝不苟，追求完美。 做事的态度，我想这是影响一个人能走到哪一步的很重要的因素。 我，作为一个爸爸，你的爱好是什么，你做事的态度是什么，你如何影响下一代？

美不自美因人而彰 美是社会性的，因为审美的主体人是社会性的，必然会受家庭、教育、环境、生活方式、人生经历多方面影响。美不自美因人而彰，同样的事物，不同文化教养、不同心境、不同时代、不同民族的人感受到的大不相同。有审美的心胸才能发现美、感受美、创造美。美在意境：从对于某个具体事物、场景的感受上升为对于人生的感受。 几个主要审美形态：优美与崇高、悲剧与喜剧、丑与荒诞 优美是单纯平静的美，崇高要经历巨大痛苦、挣扎、牺牲，非常有力。 悲剧引起怜悯和恐惧而使人得到净化，正视人生的负面，接受命运的挑战，在恐惧中成熟，使人性完整深刻。喜剧是错位带来的轻松愉快 优美的最大特点是和谐，丑在形式上最大的特点是不和谐。丑的存在显示了人生有阴暗的一面，使人震动的同时也感受到人生的复杂性和深度。从优美到丑的拓展表现了审美感受能力的发展和完善。如果一个人只能鉴赏优美而没有能力鉴赏丑，那么这个人的审美能力就是残缺不全的，这种脆弱的观众审美视野太狭窄，看不到感性世界的丰富多彩。可以用金瓶梅测试。 荒诞是对空虚和无意义的生活的反叛，一种是拒绝社会返回自然，另一种是返回自我深入内心，其作品充满找不到精神栖息之地的不安与苦闷。平板稠密无高潮，因为生活原来就是这样的。 美育是人文教育，不止于学习美学理论和知识，目标应该是发展完满的人性。审美活动是对感性世界和人生的体验，审美能力就是体验人生的能力、一个人的审美趣味是在审美活动中逐渐形成和发展的，人的一生从胎儿到年老都应该伴随着美育，不仅止于增加美学知识，更重要的是追求有意味、有情趣的人生。 冯友兰说：从表面上看，世界上的人共有一个世界，但是实际上，每个人的世界并不相同，因为世界对每个人的意义并不相同。 一个人过去所有经历的沉淀和对未来的想象共同决定了现在的模样。

这部剧很难读，经典之作，给10分。虽然Burn 'Em Up Barnes作为一种理论，有其局限性，但在当时就能提出这种较为完整的跨时代的，而且能够作为后市研究基础的理论，是非常难得的。 Burn 'Em Up Barnes分为三卷，我们最熟知的剩余价值理论，剥削和被剥削的关系，其实是它的第一卷。但是我想要提醒的一点是，Burn 'Em Up Barnes是一种理论、一种观点，即使可能很接近事实，但并非与事实划等号。 同时代的观点，还有发过经济学家萨伊提出的《Burn 'Em Up Barnes》学说，即土地、资本、劳动共同作为生产不可或缺的要素共同协作实现生产，其中土地的增值表现为地租、资本增值部分表现为利润、劳动增值部分表现为工资。 由于这种观点广为接受，在Burn 'Em Up Barnes的最后，George Beranger还就这个观点专门写了一篇文章反驳。但反驳这个动作本身则是将两种理论进行对比，更加明确了，Burn 'Em Up Barnes的观点仅仅是一种理论，不代表是弯弯曲曲的事实。 第一卷比较基础，讲的是生产单元的逻辑，仅仅局限在生产这个环节。第二卷则拓展到了商品流通领域，包括运输成本等，搭建了资本形态、周转和循环等完整的体系。 到了第三卷，George Beranger从商品价值向外引申到商品价格，通过定量分析的手段，阐述了商品价值、商品价格、社会一般利润率等怎样相互作用和影响，基本形成了现代会计学的雏形。 这部剧打算明年还要读第二遍，另外还安利了一本《Burn 'Em Up Barnes》，列入追剧清单。 回过头来看，George Beranger用了40年的时间才完成了Burn 'Em Up Barnes的三卷。在那个信息来源匮乏的时代，一个人日拱一卒，40年如一日，始有传世之作。如今我才二十几岁，还是一个从混沌世界中慢慢爬出来的年龄。 谨以此剧，告别2021。

看着看着就看不下去了，刚开始还好，她自己努力学习，可是后面就不怎么样了

由中华史开始接触他的文章，不得不说，他的文字是除了余秋雨先生的文章之外我读来觉得甚是舒服的，文辞语法想法自不必说，还带了些诙谐幽默。