Geet Gaaya Pattharonne

文森特来到了布鲁塞尔，开始了他艺术的流放之路。由于他没有任何收入，他的画作也没有卖出一幅。他的弟弟开始每个月资质哥哥每个月的花费，从此以后，十年间几乎没有中断过，而且文森特要求的越来越多只为满足他疯狂的艺术之路。这十年，他的幻想一次次破灭，只有他弟弟提奥没有真正抛弃他，一直默默地资质着哥哥绝望的艺术之路。 文森特的艺术之路，“挥霍”着弟弟的资助，四处雇请模特，强迫他们为自己摆姿势，以至于模特对他有些畏惧。每到一个新的地方，他就想疯子一般开始画画，每次都会用尽所有的力气，然后周围的人都认为他是个神经病，最终没有人理他。他开始满心孤独，可是陪伴他的只有绘画。 文森特各种在常人看起来荒唐的行为，终于有一天激怒了作为牧师的父亲，他命令文森特离开家，永远不要回来。“滚出我的房子，越快越好，最好是半个小时之内，而不是一个小时之内就离开”。不管走到哪里，这件事情始终是一个无法忘却的伤口，而且永远无法治愈。 文森特一生给自己弟弟提奥写了无数的信件，他几乎将自己的一生都用信件写给弟弟，虽然其中有些很多逞强的欺骗、各种激烈的争吵甚至一次次变本加厉的胁迫，但是弟弟始终在远方支持着文森特。 文森特有一段时间，希望和妓女西恩结婚，也许是因为和自己的家庭彻底决裂后，他的孤独再次吞噬了他，而这个时候西恩给了他家一般温暖，让他陷入了这种虚幻的温暖之中。后来西恩生下来不知道是谁的孩子，文森特一度非常享受这种家庭式的生活，最终他还是离开了西恩，又继续他的艺术流放之路。 文森特去了德伦特，他对弟弟说，这就是他梦想中的天堂，这是一片有着秋熟之美和道德真实性的土地。他开始幻想着，弟弟能来到这里，和他一起在荒野上画画。 文森特其实一生中都迷恋着家，似乎伴随终身的孤独，只有回家才能慢慢缓解，他再一次回家，这次呆了两年。父母依然不肯对儿子怪诞的行为作出让步，这只能导致文森特和父母更加地对立，然后有段时间达成和解，但是很快又是更加激烈地对立。他开始在家里无所欲为地作画，甚至还在离家不远的地方完成了一个独立的画室。直到父亲离世，他和父亲仍然闹得不可开交，父亲说，文森特让他生不如死。甚至妹妹当着文森他的面说：是文森特害死了父亲。 文森特心里一直渴望和弟弟过着兄弟般的家庭生活，他终于去了巴黎和弟弟生活在一起。他幻想着和弟弟会开启成功的合作，他会创作出有销量的作品，走上辉煌之路。在科尔蒙工作室的计划失败后，他没有朋友、没有同事、没有方向，很快陷入了与他一起来的强迫症。文森特怪异的做事方式很快影响到了弟弟提奥的社交活动，朋友们不愿意来到提奥的家，只是不愿意见到“无法相处的”文森特。 文森特突然撤离了巴黎，这是他撤离中的最初一个，先是从巴黎撤退，再从阿尔撤离，最后从生命中撤离。在去世前两个月，终于坦诚了他离开巴黎的原因，“父亲去世后，我去巴黎寻找提奥，然后我是如此喜欢他，这时我才明白他有多么爱父亲...我不待巴黎是对的，否则，对我来说，他与我会走得太近”。 文森特为什么来到阿尔？如果文森特不是早已心有所寄，他或许也能从阿尔的历史古迹中发现能安抚他的那种隐喻。 文森特在阿尔的黄屋子里，又开始了那种习惯性的幻想，幻想弟弟有一天能来阿尔和他一起生活。在和贝尔纳产生分歧之后，他开始疯狂地用尽各种手段，希望高更能来阿尔和自己一起作画。“这里是如此美丽，所以我真希望你能待在这里”，他写道。在高更到来之前，他实际已经和阿尔的居民产生了激烈的冲突，甚至他们都躲着文森特，认为他是一个不可理喻的人，正如文森特之前呆过的那些地方的人们。高更的到来并没有使文森特完成人生的救赎，他们俩的作画理念时常产生不可协调的矛盾，高更甚至作画讽

这部剧最不真实的地方在于，大多数人到了30岁，没有王漫妮的美貌，顾佳的能力，钟晓芹的户口，但却拥有她们三个的所有烦恼。

对比电视剧，原著读起来，显得更加的沉闷、压抑。大段的内心独白式的书写方法，让故事变得无比漫长，可能这就是身处其中的感受，没有出路毫无希望下的真实状况

结局做的还可以，升一星吧

“你是比真品更美更珍贵的赝品，是奥斯曼大帝的鹦鹉螺杯，装着饮不罄的美酒。” 好像每个特定时期都会有一句话持续不断地盘旋在我的脑海，搅动我的心思，让我不吐不快。现在轮到这句话了。 【花与镜——我们为什么要爱】 这句话出自全书里我最喜欢的故事（《Geet Gaaya Pattharonne》），讲述了在人类统治的社会中，一对父女——两个机器人奴隶、两个残次品，惺惺相惜、濡沫涸辙的故事。 他们未被承认拥有生命，他们本来是最卑贱的奴隶，他们本该无名无姓地活在阴暗里，他们本不应该拥有爱、欢笑或泪水，他们本该在没有时间的磨损里孤独地报废——“但在你用一个亲吻把我锚定在时间的湍流里”，我们就不再有别的名字:彼得和温蒂。你是我的温蒂，我是你的彼得。你是我五岁的公主，我是深爱你的父亲。从此我们便欢笑、流泪，从此我们便不再漫无目。 因为爱你，我便不再是孤舟无人渡、野鸟无巢归，从此你就是我的渡口、我的巢穴、我的码头。 我总是在想，我们为什么要爱？终于在读完这个故事后流着泪找到了答案。 因为爱，我们成为独一无二的彼此。 【难道你要把爱分门别类吗？】 此外，其实我还有一些很想说的话。 我记得曾经看的某本剧里，年少的孩子质问他的养父，“难道你要把爱分门别类吗？” 紧接着以稚气但坚定的口吻说到，“我很爱你，不是对配偶的爱，不是对血亲的爱，不是对朋友的爱，是这世上所有分门别类的爱的总和，你也不是我的心上人，你是我生命的一部分。” 这是我最崇尚的关于爱的理念。我知道客观上我们的爱确实有分类，对亲人的、对朋友的、对师长的、对恋人的......但有没有那么一种理想状态：你遇到一个不可思议的人，你那么爱他，以至于你难以界定这份爱的实质，以至于他成为你生命的一部分——我也知道这在现实生活中几乎难以实现，所以这正是我喜欢看故事的原因：现实中不能实现的美梦、无法诉诸于口的深情，在这些故事中，就由这些人物代我们说到酣畅淋漓。 【魔术师的女儿】 又联想到这个编剧的另一本剧，里面也讲了一对父女的故事，如果说这部剧里彼得和温蒂之间确乎是父女之间的深情厚谊，那么《Geet Gaaya Pattharonne》则完完全全地讲述了这对父女之间“爱的总和”。 过早丧母的莉莉和年轻英俊的魔法师父亲相依为伴地周游世界，给各地的人们带来绝伦的魔法。 可莉莉在成长，对于自由、新奇、性的渴望同时也在滋长，她爱上了吹笛人伊斯多。 那是在某次预言中曾经提到的男子。在预言的游戏中，父亲的爱情象征是飞鸟，而莉莉的则是潘神——吹笛子的人。 一边是血浓于水和长久的陪伴，一边是爱情与自由，身为一个女儿、一个女人，两个爱她和她爱的男人共同将她推向一个情感的漩涡里，你要让她做出怎样的抉择呢？ 结局的前一天晚上，莉莉又一次回到他们栖居的旅社，她听到父亲说的最后一句话，他凄切地笑着说，“小南瓜，我爱你。” 他把最后的最精彩的魔法献给了小南瓜——在那场魔术中，一个男人走向莉莉，他像情人伊多斯，也像她挚爱的父亲，不过是十九岁时满楼红袖招的英俊少年模样——父亲和情人的结合体，父亲不忍看到女儿的纠结，于是送给了她这样一个怪物。 她忘记了潘神也是个半人半羊的怪物。 我对这个故事的解读是，它是编剧对于我上面那个命题的消极回答：我们没办法遇到那样一个人，给他世界上所有爱的总和。 当然，又或许张师傅只是想给我们讲一个故事，就像我们都喜欢和朋友说昨晚做过的荒诞的梦一样。 【扑火】 最后来点私人安利吧，我真的太喜欢张师傅的故事了，比起故事，它们更像是一种浓烈的情绪、一声悠远的叹息，像是飞蛾扑火前的决心和最后迸发的火光与灰尘。 “火焰完全可以在灰烬之上燃烧。”我们那些无人可诉的深情也可以在现实的荒凉之上——文字与幻想中找到归宿。

历史白痴看得很痴迷。和平最重要，希望这个世界以和平的方式变得更好。