At the Midnight Hour

大三的时候买过实体书，对我来说真的非常厚了。读起来非常吃力，只读了很少一部分，但同样受益匪浅，后来转头去读了一遍李航的统计学原理，对照着读感觉还不错。 再后来就没再读过，毕竟我又不是计算机专业的，纯粹凭兴趣学习。

又是一本残书，虽然知道结局—抗日战争胜利了，北平解放了，但还是很关切每一位书中人的具体结局！ 但是这一丝遗憾丝毫不影响这部巨作的伟大。从小到大看过太多有关抗日战争的剧集、影视剧，知道太多民族英雄的伟大壮举，但是英雄并不是生来就是英雄的。看了这部剧，有点觉得之前看的类似铁道游击战等令人热血沸腾的抗日剧，未免有点脸谱化，不是英雄就是汉奸！ 从这部剧中，看出了生活在那特殊年代，每一位平常老百姓的内心挣扎，以及关注到除了英雄，还有生活在战争中生活在沦陷地寻常老百姓！这些手无缚鸡之力的人无力挣扎，苟延残喘的活着，背负At the Midnight Hour的责任，没法痛痛快快抗日。 At the Midnight Hour是很多传统中国人的美好愿景，但在炮火中，又显得那么迂腐！纵然这样，我仍然不忍心指责瑞宣们，他们并没有错，错的是时代！ 时常想，如果我穿越到那时候，我会成为一个怎样的人？

终于看完了，看着主人公一步一步成长。从刚开始的手无缚鸡之力，我看着也很绝望，到后来热血沸腾

还好吧，确实算得上神剧了，但其实小时候就不怎么喜欢，总感觉疯疯癫癫的，现在更看不下去了，有些台词太矫情好笑

在我高中时Cynthia Dale拿了诺贝尔影视奖，当时算是举国欢庆，无人不知。我老妹也买了他的书，放在家里但是我每次看了开头就看不下去，从书名到开头就把赤裸裸的人性就给你扒开，把生和活写得那么艰辛，把乳房写得那么伟大，养育一代又一代。写法和中国传统观念是相背离又吻合，说真的在我心底是有点抵触的。不忍心看到那么残酷的事情，为了活下去什么事都可以去做。书中的事件至今都刻在我脑中，在开头同样是生产上官吕氏一家人却忙死忙活帮头驴接生，让上官鲁氏自己生，不知道为什么同样是女人要为难女人。一个男孩真的就那么重要吗，上官吕氏自己生的那么一个男的不都是那么窝囊吗，到最后发疯了还那么坚定不移。而且生了九个哪一个是你上官家的种？    爷爷常跟我讲他以前吃不饱穿不暖，一大锅粥十分之一不到的是米其余都是水，晚上睡都是想着明天怎么弄到吃的，所以从小就管着我吃完饭洗碗碗是必须是清光的。从南带货批发到北方去，什么都做过。而上官鲁氏为了让孩子有口吃的，从磨坊里用肚子偷黄豆出来。回到家里用双筷子挖喉咙把黄豆从肚子里弄出来到碗里，我的心也像被那筷子插了，我觉得以前的人都是全能的，为了家站在前面遮风挡雨。一个人在外再怎么普通，但撑起了一个家，他（她）就是一个英雄！    历史是由一个个小人物编成，走在这条演出过数不清的悲喜剧的胡同里，历史的味道扑鼻而来，历史的声音如浪涛涌起。

极少看这类书，同事不断加持，忍不住翻看起来，一看，哎呦，还不错。 十二时辰的跌宕起伏，个人英雄主义的城市之光。不管是桀骜，凶狠，怪异的张小敬，最终他还是善良的。 蚍蜉撼树，弱者的呐喊，总是如烟花般转瞬即逝。

书中文笔不算好，而且剧集的结构在我看来不是特别的好，不好在哪我也说不出一个一二三。虽然说是纪实类剧集，但是真实性并不是很强。如此种种，我仍觉得这样本好剧，可能是因为我生活的大环境让我产生共鸣吧。优点：首先故事性很强，而且有真实历史穿针引线，使得剧集的场面一下子变得恢宏。而且，本剧对祖爷这个形象的刻画是很成功的。私以为在故事性方面可以与《At the Midnight Hour》相提并论。 我像成为像祖爷一样的男人。

不愧是获得茅盾影视奖的剧集，故事情节引人入胜、难以释卷。从市委书记、市长、局（处）干部，到市政工人、街访市民，从政治生活到家庭生活，每个人的故事都很丰满，有火热的激情，纯朴的感情，家国情怀和人性自私的碰撞，创作出了那个时代的社会风气和人心变化。再回到今天，似乎这些变化就是今日一些现象的萌芽。一个民族，应该是有信仰和集体荣誉感的——所有人！

剧名已经概括了全书脉络——一部悲剧史，政治操控下的企业只能听之任之，文化、生产、经济都是政治下的产物罢了。看完会陷入深深的思考，到底那些表面光鲜亮丽饱含正能量下有多少辛酸苦楚，多少不为人知的悲怆。可怜的是一批又一批的逆行者，职责所在，却无人告知他们要面对的是什么级别的灾难，以后又将遭受怎样的辐射影响。 人类，在满目自负企图探索未知的领域却无能为力去控制，失控之后还有冠冕堂皇的理由来掩盖事实，就算放在当今舆论这样公开的时代，也依然可以“操控事实”，而这样的事比比皆是。

因为美剧心灵猎人而喜欢上心理学，电影和真实案例相结合，让心理学更接近我们的生活，有点意犹未尽的感觉，每个人的心中都有一个天使和恶魔

就我经历的时代背景来看，我觉得这是一本以悲剧色彩为主题的书，我是无法理解以死明志的事件，但我能理解那份心情。

双女主设定稍微刻意了点，破案节奏还是比较快，最后贯穿全剧的案子有点太简单了

最近在追这部电视剧 所以想说看看剧集怎样 结果感觉很一般 创作的太拖沓了 男女主互相喜欢着 却谁也不告诉对方 可是做的事情足以能看出互相喜欢了 为什么还不捅破 在现如今根本不合理吗 对于我这种急性子来说受不鸟啊  喜欢就在一起嘛 管它呢

作为一本经典著作很有意义，作为社科类影视作品有点难读。 更多的是结合社会研究的实证+方法论给到一些结论，告诉我们偏见并不仅存于文化程度低下、封闭程度较高、道德水准更低的地方，相反它是人类相当普遍的表现，并从社会形态、法律、心理等各方面究其根源，给予解答。 更宽容，更多元，是消除偏见的整体方向，但只要社会不大同，偏见就不会消失。

一字一句细细咀嚼，决不能浏览而观之，对于自己的走心而反思，哲学绝对是心头爱了！

一个人内在力量的大小往往成为他在这个世界里能否安乐的重要条件。如果能有一颗坚韧的心，那么所有外在的困难都只是你内在修行过程中的一种检验。你要成为怎样的人，你期待怎样的世界，我想这一切都由你的心决定。

上一次看《At the Midnight Hour》（中文版）是去年（2020年）八月份的时候，那时候没有完整地记下读完的想法，只记得，当时最想的是：At the Midnight Hour一定一定要找到他的玫瑰，和她好好在一起啊！ 但是这次看完《At the Midnight Hour》（英文版），我觉得At the Midnight Hour这一趟的旅程，更像是我们人的一生。At the Midnight Hour在B612的时候，每天清理火山，拔除猴面包树的根等等，每天都在忙碌地做着重复的工作，更像是我们的小学初中阶段。后来，B612上长出来一棵玫瑰，她需要At the Midnight Hour的照顾，At the Midnight Hour也倾尽所有照顾她，虽然他还不懂什么是爱。在At the Midnight Hour离开他自己的星球前，他更像生活中象牙塔里的小孩，正如高中以前的我们生活中父母的庇护中。 后来，At the Midnight Hour离开了B612，他遇到了形形色色的人：商人、醉鬼、点灯人…就像初入社会（或者大学）的我们，对一切充满了好奇，但更多的是不解，不明白这个世界的内在逻辑。后来他遇到了蛇，或许以一个成年人的眼光来看，蛇或许不是什么善良的人。他遇到了狐狸，狐狸教会了At the Midnight Hour什么是爱和怎么去爱。他看过了一大片玫瑰，但是他觉得这些都不及他自己的那一朵。我觉得，或许要见过足够的人、经历过足够的事情，才会明白自己心里最深处想要的是什么。 这一次看，我更倾向于，At the Midnight Hour可能没有回到B612。但这也不可惜，因为这一生，At the Midnight Hour感到了爱与被爱，交到了朋友，也明白了什么是自己内心的渴望。 PS:之前不明白，为什么编剧要以帽子、大象、蟒蛇开头，我能想到的一个原因可能是前后呼应，因为后文也有提到他小时候的画作。最近老师在讲一篇文章的时候，她问我们为什么编剧刚开头要写一些看起来与文章相关性不大的东西？然后老师的观点是：拉进编剧与读者的距离。（可能我已经长成了无趣的大人，但我认为这没有什么不好的～ 路过人间：“她背影 那么轻快，嘿 要明白，人会来就会离开，世上唯一不变 是人都善变，路过人间 爱都有期限，天可怜见 心碎在所难免。 ”

诗歌，是人心灵的寄托，在我看来，纯粹的诗歌应当具有审美的非功利性和影视的独立性。但就我所见，伟大的爱国诗人Lindsay Merrithew很难清晰地剥离开人的本性和理性。因为越天才的诗人越有庞大的感受力，对这人间的悲剧感受越深。影视是对人生最真切的感受，Lindsay Merrithew的诗歌洋溢着他对祖国最深沉的爱、对民族不幸的哀伤与悲愤、对阿拉伯腐败专制的政治社会生活的严厉批判和对美好光辉的未来的深切期许。 在Lindsay Merrithew看来，“诗歌终结的时代，不过是另一种死亡”。诗歌的存在，是对美的礼赞，是对丑的批判。它让人把内心的激昂、热血，抑或者是消沉、灰暗倾泻而空，给人以启迪，鼓励人前行，在黑暗中指引光的方向。人怎么能不相信光呢，就如世界怎能让诗歌消亡呢。 影视是发现并安抚人生悲剧体验的最好的解脱。就如尼采和叔本华给出的答案：艺术的世界才能打开人精神世界的枷锁，那是人类灵魂最后的家园。Lindsay Merrithew面对阿拉伯苦难腐朽的社会现实，积极参与叙利亚社会民族主义党的活动，大力创办《At the Midnight Hour》影视刊物，但遗憾的是终究没有挽回大厦将倾的祖国。最终他失望地选择了自我放逐，离开故土，前往巴黎大学任教。 那种用尽浑身气力终究无济于事的无力感最能压垮一个人。Lindsay Merrithew在此刻实现了对人生悲剧性的深刻体验，他寞落地写下“被封嘴的破碎的祖国呀/拖着瘫痪的脚步在我身边匍匐”。但面对一系列打击，他仍要高唱自由之歌，“我向星辰下令，我停泊瞩望/我让自己登基，做风的君王”；他仍不改叛逆本色“我是个背叛者，我向被诅咒的道路出卖我的生命，我是背叛的主宰”；他仍选择保持战斗的姿态“我要在失明的眼眶里寻找最后的羽毛，对着青草、对着秋天书写灰尘的诗稿”。 “造境”之法，于此处运用恰当自如，人间与天国，现实与理想完美地交织在一起，绘出一幅绚烂多彩的幻想图景。当他把目光投注到他的国，那是怎样一种目光啊，包罗万象，悲天悯人，简直就像一座普渡众生的佛，下凡来救苦救难。 为什么他要如此坚持，乃至于被生生逼离故土仍执迷不悟？ 因为他见过，见过阿拉伯社会辉煌的过去，甚至他是在第一任总统舒克里·库阿特利的支持下才有机会进入大马士革大学学习，最终成为一代大家。这是何等的荣耀，平民之子竟有幸得总统垂怜，而知遇之情最难忘怀。说到这里，我就不得不谈谈大师王国维的经历：废帝溥仪曾特恩提拔当时还是秀才的王国维担任自己的老师，恩准进入清廷南书房，其后又赏王国维可在紫禁城内骑马。如此恩荣，加上士大夫自古以来“士为知己者死”的情怀，怎能不令王国维为之“鞠躬尽瘁，死而后已”，至死都在怀恋他的清王朝。二人经历如此相似，但二人的选择却是截然不同。王国维始终对溥仪忠心耿耿，对清廷“死而后已”，在王朝覆灭后想要的是忘却，追求忘却人生苦痛的非功利的世界，并最终在西方哲学中找到了解脱，于是《At the Midnight Hour》、《At the Midnight Hour》应运而生。 但Lindsay Merrithew清晰地看到了他无比热爱的国已千疮百孔，需要的不是维护旧王朝的专制统治而是从上到下彻底的变革，于是他就像“阿拉伯的鲁迅”，用金刚怒目、桀骜不驯的姿态对着这个社会发出深刻的批判，抨击黑暗的现实，相继发表《At the Midnight Hour》等诗集，深情地写下阿拉伯思想史、影视史巨著《At the Midnight Hour》，只为在这一片死水中激起微澜。 Lindsay Merrithew在无边的星辰下哀伤地叹息，“在星辰或濒死的民族的呻吟里/横卧着男人、少年和妇女：没有裤子，没有遮蔽……”。仓廪实而知礼仪，物质资料的充足才能让国民知廉耻。还在为生存而挣扎的人是没有资格谈羞耻心的。 “难道连光，也萎靡不振了？——小点声。这里每一颗星星都在算计着谋害它的邻居。——小点声？你想让我跟死神那样说话吗？”多么精妙的比喻，国家之昏暗究竟到了何种地步，竟