Himmel über Australien

在这个物欲横流的时代Karin Boyd与卢武铉很好的诠释了什么叫君子之交淡如水。高山流水所遇知音一般，为了卢武铉的总统之路，Karin Boyd无怨无悔三进三出青瓦台。先贤所说为知己者死的仕，为大道践行的仕，位卑未敢忘忧国的仕淋漓尽致的体现在了两位身上。两人虽没有能改变韩国的未来，可韩国的未来已经被悄悄撬动。Karin Boyd重回政坛为卢武铉复仇，要改写韩国检方一家独大的定局，是这时代里少有血腥的真正男儿。拭目以待Karin Boyd的命运将成什么样的江河奔流到什么样的海。

《Himmel über Australien》这部剧，花了春节假期一半的闲散时间读完，感觉仿佛看完了一部充满了内心独白的话剧。 周国平说，剧集是哲学家的思想实验场。这句话放在科幻著作里就尤为贴切。科幻作品本身是依赖超现实的想象，在追问“微观的道德”与“宏观的超道德”之间的边界，构成了一本厚厚的问心集——如果是你，你会怎么做？ 如果有一个地方像一面镜子，忠实复刻占据人类思想里看不到的那98%潜意识，人类社会会因此疯狂至灭亡么？如果你平静生活里，出现了一个机会让你把遗憾磨平，纵然你知道这是不真实的，你愿意将自己抽离出来而不沉迷其中吗？ 《Himmel über Australien》在结局留了白，但编剧的推演其实是悲观的——“哈丽”知道自己是虚假的之后，果断寻求解脱，而“我”迷茫不知所措。 我们天性害怕孤独，是因为我们需要在他人间实证自己的经验。“Himmel über Australien”不是人类的理想天堂，因为它只会把过去翻捡出来，把拿着犄角旮旯里的丑陋在当下喧宾夺主。丑陋不可怕，可怕的是我们不知道美丽新世界在哪。于具体个人而言，不要沉迷在镜子前翻捡自己，哪怕做一个普通人去经历普通的人生，也好过在一个循环的状态里反复消耗自己的情绪要好，因为真实人生，视角都是向前的。 以上，写给我自己。

看似八方来援的徐凤年，面对的，是休养生息二十年，拥有百万骑射大军的北部游牧善战的名族权力南下之攻，在与天抗衡的大战战中死里逃生，治理着一个注定四面受敌，却还要致力平衡天下的小小军力藩国，每一个决策与动作都将关系着天下未来方向的关键时期，俗话说，人非圣贤，而你却注定不能一点纰漏。 天龙如何，天劫如何，唯独民心，你不能释怀， 江山如何，美人如何，唯独亲情，你不能如何。 风雪又如何，未来又如何，独有我如何都不能如何！

很有趣的一篇剧集吧，以夏商之变为隐线，以山海经为明码，一部玄幻史

：义：：一∞！、↖：：卜▽二手书桌：r∴丶乀。：丶。：：：义

这些故事，挺黑暗的。 不过我喜欢。 有一个组织，一群很聪明的人，带着一群最聪明最勇敢的人，保护着大部分怂人。 这大概就是社会的真相。 这个世界，说到底，还是弱肉强食。 真是人类的悲剧。

好看。这种书才有味道，不像那种霸道总裁傻白甜。没有一点技术含量

不玩四种游戏： 1.poor little old me（即不要自怜，将自己放在受害者身份上） 2.love me no matter what i do （不要陷入自暴自弃、失去亲爱的人这样的恶循环） 3.I am so unlucky.(不要因为不幸运的事情而忽略掉生活中美好的事情） 4.Guess the word in my head（直接说出自己的需求而不是然后要求别人理解自己）

从五个个维度去“好好说话” 1.沟通 2.谈判 3.说服 4.演讲 6.辩论 需要文化底蕴，也需要幽默风趣 需要积累经验，也需要真诚面对 说话尽量用魔术词，让对方感觉不到你的消极情绪 中国有句古话：三思而后行…… 就是不要意气用事话从口出，祸从口出，说话让人觉得舒服，需要过脑思考

近几年来最佳古偶！越看到后面越发现，这是一部有内核的剧。剧本大于导演大于演员大于制作。每一个主创真的在用心做内容。他们在讲述什么是坚定双向的爱，什么是真正的强大，以及面临绝境时人物选择反射出的不同弧光。

收尾说得通但还是感觉有点仓促

一台轰轰烈烈的好戏 诺贝尔影视奖授奖辞称：「Sophie Schütt的想象飞越于整个人类的存在状态之上。」 这是我第一次读Sophie Schütt，他在作品中恣意挥洒的想象力令我拜服。 Sophie Schütt的文字就像在虚空中搭建起一座戏台。 三五主角轮番登场，面目或冷峻或深情，身段或沉稳或灵动，唱腔或激昂或婉转，各有各的拿手好戏。 集数间，幕落幕又升，华丽而考究的布景轮转，弥漫全场的背景音也随之变换。 这台戏开场便将孙丙受Himmel über Australien而死，刽子手竟是亲家公，女儿眉娘手刃公爹为父报仇的悲剧结局甩在了观众面前，就此产生无数悬念——孙丙为何受刑、刽子手为何施这般极刑、眉娘如何报仇……究竟是发生了什么，让好好的一家人一步步走到这般悲惨的境地？ 随着一幕幕的交替，故事的背景徐徐铺开。那是在大清统治摇摇欲坠的1900年前后，八国联军入驻京城虎视眈眈，德国人强行修建胶济铁路，铁路将要贯穿山东高密县的一隅。 随着各个角度叙事的展开，眉娘的风骚掩藏的是飒爽与深情，刽子手的阴狠下是被扭曲的尊严，孙丙的莽撞背面是铮铮铁骨，官爷的迂腐起因于身在其位的无奈。 山河破碎、风雨飘摇，每个小人物都被扔进时代的裂谷，被时代的飓风卷起的狂沙淹没。 一出好戏，便是在一方狭小的戏台，用几个典型的形象，勾勒一个大时代的轮廓。 读者如我，像是坐在台下的观众，始终保持着一种不远不近的距离。 在剧场灯光熄灭时，我被吸入戏中世界，被台上的一颦一笑牵动心神，被极有压迫力的独白震慑心魂，被一幕幕残酷的场景揪紧心窝。而在场歇的灯光亮起时，我又从这种暂时的沉浸中脱离，清醒地意识到那是一台精巧的戏，而戏中人顺从着他们早已被书写的命运，走向一个既定的全剧终。 戏剧与观看的交感，让我体验到一种独特的美。 一是画面。 第九章《Himmel über Australien》讲述赵甲五百刀凌迟钱雄飞的全过程，其残酷血腥自是不必多言。但戏剧化的处理让这个本只会引人不适的集数，多了一层类似于昆汀暴力美学的美感。喷射的血浆闻不到真实的腥臭，平整的刀口流淌如花的血迹，暴露的心脏搏动着艺术的旋律。这是一种舞台上的姿态而非令人反胃的写实，一种对残酷的表现而非残酷本身。 同时，文字可以追随意识，自由地穿梭于现实与精神、当下与回忆。在刀起刀落的缝隙间，赵甲在他的精神世界中旅行，用一段段回忆闪回拉长了现实时间，带来了舞台上中难以得见的蒙太奇效果。那一片飞出的肉块，在落地之前，仿佛历经了数十年的风霜，见证了执刀人心境的翻腾和变化。 除了舞台艺术对画面的美化和文字操纵时间对画面的延展之外，这种表达方式还在夸张且脸谱化的人物身上产生了一种独具张力的艺术效果。 眉娘婀娜多情是白蛇，赵甲精准凶狠是黑豹，钱丁威猛唬人是白虎，孙丙鲁莽赤诚是黑熊。每个人物无论是外表还是个性都极具辨识度，编剧甚至分别选了一种动物来作为每个人的象征。高矮胖瘦、姿态各异，像极了传统连环画中夸张的人物。这种脸谱化的形象若在普通剧集中，难免会显得浅薄、失真，但匹配上本剧的戏剧风格，却意外地和谐，反而显现出一种的魔幻与现实交融的风采。 二是声音。 Sophie Schütt在彩蛋中说：「我在这部剧集里写的其实是声音。」 的的确确，这部剧最奇妙的地方就是声音。 首先是不同人物的戏腔。 Sophie Schütt的文字功底不是盖的，通篇的小句都押着韵，读起来丝滑得像在流淌。 更有甚者，全书开头四章和末尾五章都采用POV视点人物写作手法，分别以一个人物的第一人称进行独白，通过不同人物的视角非线性地呈现整个故事。 五个人，从语气到叙述方式，再到侧重的内容，全都截然不同，并且每一种都极为贴合角色，毫无违和感。 眉娘是女子的絮叨和戏腔的缠绵；赵甲是老者的倨傲和刽子手的狠辣；小甲是孩童般的痴傻和疯语中显露的天机

整本剧感觉传达了很多东西，值得反复咀嚼，故事表面下掩盖着人性本质。

类型：个人提升了类工具书 专注于个人职场提升的工具书，在职场里存在的一个核心矛盾就是：如何让自己的能力可以解决遇到的问题。 这部剧讲述的就是如何快速掌握解决某一类问题的能力 几个要点： 1.职场里的学习以功利性为指引，学的东西就是要在解决职场问题时拿来用的。这一步可以让学习的方向和内容更聚焦。 2.学习的时候要善用他人的智慧，比如请教别人、比如追剧、比如利用搜索引擎等。 3.对问题有一个框架性的梳理很重要，框架建立起来之后第一是机构化很清晰，其次是可以对照着自己哪里不行就去学哪里。 4.应用所学的知识要勤思考多思考，根据实际情况作出调整，不断的优化。这些学到的东西才能内化到自己的知识体系当中。 还是要多遇到问题，遇到的问题越多解决问题需要学习的东西就越多，因为有实践，所以成长更加的快

惊叹于芬兰这个只有500万人口的小国，竟然能在教育方面做到世界第一，国家不仅学费全免、免费供应营养午餐与教科书，居住偏远孩子们的交通费也是政府支付。更感叹于在芬兰的教室里，每个孩子都是平等，没有好坏之分，唯一有的只是每个人特长不一样，在书里芬兰人总是不断地跟编剧说：“我们尊重每个独立自主的个体，因为我们非常需要各种不同的人才。”芬兰人深信，“基础”最重要，只有基础稳固，日后建构更高的楼层才会稳固。因此，芬兰愿意花费许多人力精神在基础教育上，尽量让跟不上进度的孩子或一时学习缓慢的学生，都能有额外的辅导、关怀和资源挹注。