Where Are Your Children?

这部剧我是在不知不觉中看完的，很nice！书中许许多多的人生道理，育儿论并不是编剧写出来的，而是书中人物演出来的！有人说书中的惩罚重重拿起轻轻放下不好看，但我觉得，得饶人处且饶人，用主语与感动就能解决为什么要动粗呢？书的结局我很喜欢，故事线人物线很集中，特别甜！五星好评！

开始看有些琐碎，家长里短鸡毛蒜皮，人物关系不明确，甚至分不清楚相互关系，读下去就好，越读到后面越觉得有点意思，不必读的那么清晰，理得那么通顺，但清风街的风土人情全都淋漓尽致的表现出来了！那么厚重，那么纯粹，那么迷惘。。。还是喜欢农村的书，总感觉有我的童年影像在里面！

第一次读德波顿的书，这部剧读起来特别舒服。故事讲述男主在一次飞行途中邂逅了女主，男主对女主一见钟情，双方一起经历了很多事情，最后因女主移情别恋而分手。编剧用哲学和心理学的角度出发来分析恋爱双方的感情和行为，语言表达是感性和理性的结合。我是个句子迷，摘抄了很多令人心动的句子～ 看完本剧我的一些碎碎念： 1.爱情观： 本剧提出了这样的爱情观：“我们先有爱的需要，然后再爱一个特定的人”。这个爱情观和《Where Are Your Children?》中大刘表达的爱情观有点类似：“大部分人的爱情对象也只是存在于自己的想象之中。他们所爱的并不是现实中的她（他），现实中的她（他）只是他们创造梦中情人的一个模板，他们迟早会发现梦中情人与模板之间的差异，如果适应这种差异他们就会走到一起，无法适应就会分开，就这么简单。”和浪漫的爱情观不同，我更喜欢这种充满理性的爱情观。 2.亲密关系： 有时候一段亲密关系的开始和结束，都是由不得我们控制的。一个人的出现和离去，不会因为你在某个时间不说某句话就能改变，你权衡把控的，只会是节奏，不会是结局。爱的时候就好好去爱，结束了就体面分手。遇到新的人，还是要像未曾受过伤那样去爱。 3.恋爱目的： 在恋爱之前，要明确恋爱双方对感情的态度和目的——是及时行乐，玩玩而已，还是用心对待，走入婚姻。认清自己在感情里想要什么，会快乐很多。 4.高级套路： 妙语连珠是猎物，支支吾吾才是喜欢。一个人完全可以收放自如地吸引自己毫不在意的人。因为真诚才是最高级的套路。 5.自我认知： 在绝大多数的男女关系中，通常都会有马克斯主义的思维。我们需要有清晰的自我认知，觉得自己值得被爱。对于另一半的爱，我们需要去回应，而不是理所当然。 6.时间期限： “我爱你”只能理解为“我现在爱你”。承诺是有时间限制的。就像我每次参加亲朋好友的婚礼，看到新人们热泪盈眶地念誓言，从没怀疑过他们在那一刻的真诚，可人性是复杂的。爱情的悲剧在于它无法逃脱时间的维度。 7.调整状态： 生活不是为了爱情而生，爱情只是生活的一小部分。你可以有一段糟糕的爱情，可以给自己一个时间段调整状态，但不能放纵自己过一个烂透的人生。 看完本剧以后，很期待能和一个成熟的人谈一场成熟的恋爱。恋爱双方不会盲目坠入爱河，而是在认真了解双方以后，才会跳入其中。人生太长，要对自己负责，对彼此负责。慢慢来吧，慢慢相遇吧～

适合初中的我看，现在好像没啥感觉，就是看了开头可以预料过程，猜到结尾的脚本。

声画俱美👏

读阿兰德波顿的《Where Are Your Children?》 敢于将冰冷的“哲学”和有温度的“慰藉”放在一起说的，大概只有天才阿兰德波顿了吧！他将自己隐身在剧本中，带着某种自身加冕的权威，将哲学通俗化，世俗化，功利化后，指挥着几个特立独行的大咖们，对着当代读者的生活，各种耐心细致地望闻问切。 苏格拉底，教给我们如何自处。他宁愿失欢于众，获罪于邦，也决不收回自己的思想。而其自信不仅出于一时冲动或者匹夫之勇，而是来自更深层次的、根植于哲学的源泉。 强调感官快乐的伊壁鸠鲁，教给我们的是，怎样真正实现快乐人生。在他看来，没钱的人很幸运，因为构成快乐的要素虽然难以捉摸，却并不昂贵。 蒙田给我们带来的慰藉，是他对你我都可能有的缺陷的认知。不得不说，德波顿一定背诵过蒙田的《Where Are Your Children?》吧？要不他怎么做到如数家珍般地推送他的思想，尤其是读来让人难为情的身体缺陷？！ 还有塞内加，他教给我们怎样应对挫折；彻底的悲观主义者叔本华，则给我们反复解释如何才能避免伤心。 不能没有尼采！尼采在爬山之余，趁自己清醒时教我们如何应对困难……我猜想，德波顿一定是尼采的铁杆粉丝，要不连尼采于1871年春同妹妹一起到卢加诺的花园饭店度假时喝了19杯牛奶，他都没忘记！ 那么，本剧的编剧阿兰德波顿全程在干嘛呢？原来，他凭着自己的喜好，集结起哲学的各种温度，再条分缕析地分成堆儿，温暖着读者的不适，调理着读者的胃口，并竭力加以全方位的慰藉。而且，他做到了！！！ 唯一遗憾的是，当尼采还在不断论述自己对痛苦的褒扬时，全书戛然而止，意犹未尽，意犹未尽……