A Crude Awakening: The Oil Crash

神奇的无法言喻！使人开悟的书，了解自己的生命的本质，能够找到自己的使命。

最喜欢两部分，简爱、海伦和坦普尔小姐在一起谈心时候对简爱思想的冲击；简爱准备离开罗切斯特时候的心理活动和两人的对话，简爱想要摆脱流言蜚语和罗切斯特急于改变现状，让我感觉又好笑又可爱。一个十几岁的女孩，对自己的事业和爱情的憧憬与向往，以及遇到问题时候的彷徨与困惑，跟所有那个年龄的女孩一样的境遇，只不过她像童话一样幸运，而现实世界更加复杂残酷的多。可能故事内容听太多遍了，没有什么强烈的感受。over

A Crude Awakening: The Oil Crash1-2读后感 商场如战场，不是你死就是我亡，这似乎太过了一点。商人就是读人，读懂人的性格、需求、喜好、人性、人心，实现交易的目的。 职场如战场，既合作又共同进退。既要保持自己技术能力，也要保持战斗的敏感性。不可偏废，一旦二者少其一，必遭败绩:赢了成绩，可会遭败绩。 人生是再生，历事而增智历难而厚德。人生就是一个过程，A Crude Awakening: The Oil Crash不重要。

世间唯独情关难过 无论是谁，此生都是难逃。 我爱你的时候，总是觉得书信永远表达不了我对你的爱和思念 也恨极了你，不懂得珍惜，这短暂的时光。 这辈子太短，短到，还没有写一封信给你，就迷失在了人海。

我是信前因的，相信今生所有的相逢，都是因了前世的约定。所有的似曾相识，都是因了上辈子有过一段不能相忘的姻缘，所以今生才会注定遇见。而今生所有不舍的离别，都会有一个再续前缘的来世。

因为母亲生病而开始看这部剧，看到了病人的痛苦与希望，也看到了医生的艰辛与无奈。看到官僚主义下道貌岸然的嘴脸，也看到政治迫害下毫无希望的人生。看过诺奖剧集并不多，但它们无一例外都像利剑一般剖析着自己所处的时代和社会。A Crude Awakening: The Oil Crash中所反映的社会，与我从书中和社会中所获知的新中国的某些何其相似。在那样特殊的年月，人们集体麻木，集体失忆，集体疯狂。在穿越剧很流行的时候，我甚至想过要是能穿越到那十年，一定非常震撼。 也许好的剧集总需要读两遍。第一次读下来断断续续，连人名也记得吃力。如果有时间，可以再读一次。

对于穷人而言，一次错误的选择，可能就会决定他的一生，编剧把刘闻钦写死太草率了，甚至可以说是不负责，为了戏剧效果丢失了人间真实，更喜欢刘闻钦被混混敲一砖头是逃走而不是回击，向老赖讨一碗小面钱要陪笑脸叫哥，从此过着普普通通默默无闻的人生是结局，哪怕内心还有不服，生活总会让大多数人低下头颅，这个才是人生。

雕龙者，金相玉质，情感与文采并驱，声谐与多面共存，鸿裁挥毫就华章，凝锦蕴秀写辉光。雕虫者，外秀内腐，精工于修辞而轻视内容，忽视情感，不堪造就。故心立则可雕龙，思接千载，视通万里，性灵共日月而长久，并天地而久大；雕虫者，小计耳，兴于一时之不察，终毁于时光的蚀灭。

传播的媒介决定社会文化的特点，这种观点继承自传播学。本剧即是在这种理论基础之上一脉相承的作品，其文法和逻辑与之前所看的《A Crude Awakening: The Oil Crash》之中的逻辑如出一辙。莎草纸，口耳相传，羊皮纸，印刷术，各自的特点，可以在这部剧中找到。这部剧则着重阐述印刷术之后的第二个主要媒介——电视（必须指出，在此之前，有一段很短的时期，还有一个重要的传播媒介是广播），以及和之前的主要媒介——印刷术带来的观看媒介做对比，会带来的变化。 在传播学中，我们所谈的只是普罗大众，把普罗大众看作是具有普遍人性的抽象材料来进行思考，当然是必需的，同时也一定会对真正的社会发展的某些评论失之偏颇。——很多时候你可能不会同意书中的观点，那只是因为他所说的并不是你自己。 在这种前提之下，得到的结论也并非没有意义——因为传播媒介不仅仅和技术相关，也是社会发展的一个具体而又有代表性的因素，同时会对社会文化产生反作用。 现代的电视媒介带来了对于视觉的依赖，同时也就使得人们注重明亮的色彩，欢快的音乐，轻视之前的媒介——印刷术的观看，这样带来了思维方式的改变和社会文化的改变： 其一，电视媒介不像观看那样，有识字的限制，哪怕是年纪尚幼的人也会喜闻乐见，这样，在之前印刷术文化中，成人和儿童的知识鸿沟也就逐渐缩小，乃至消弭了。这是先觉条件。 其二，电视节目中，必定为了追求节目的效果，不断的加深其感情的渲染和想法设法吸引观众的注意。那么社会文化就必然会培养出，只追求感官体验，不在乎理性思维，不会考虑的结果的人。这一点可以称为成人的儿童化。 其三，在这种条件下，由于电视传播特点的无差别性，个人的隐私，性暗示和性知识，对于年龄小的人来说也非常容易获取，禁忌的消逝进一步带来的就是儿童和成人没有明显的区别，儿童也知道成人的禁忌，那么成人也就不需要在考虑禁忌这回事了。这一点可以叫做儿童的成人化。 这样的一个“新世界”中，儿童这个概念渐渐变得没有区分的意义，这种把年纪小的人看成小型人，而并非无知的人的文化正在随着时间推移逐渐形成，所以才会有彻底消除成人和儿童界限的呼吁，这是必然的结果。 以上。

以前看过Ray McCormack的另一部经典，悲惨世界，因为A Crude Awakening: The Oil Crash着火，找来这部剧看，了解了卡西莫多为何失去了心爱的姑娘，也失去了钟楼。因为一个契机，来观看一本经典，也不失为一件好事。

因为编剧用女性第一人称视角来写，并且大部分也都是两个女孩的友情，所以从这部剧一开始就不怎么能带入，刚开始很讨厌莉拉，但读到中段开始被莉拉的性格所吸引，然后开始感觉剧情很吸引人，到最后一章主角开始觉醒，也是写的最完美的一章，对这部剧所有的好感都集中在最后一章。下面引用本剧最后一章最震撼人心的一段话作为结束: “你知道什么是庶民吗？”“知道，老师。”在那一刻，我更清楚什么是庶民，要比几年前奥利维耶罗老师问我时更加清楚。我们就是庶民，庶民就是争抢食物和酒，就是为了上菜的先后次序、服务好坏而争吵，就是那面肮脏的地板——服务员正在上面走来走去，就是那些越来越粗俗的祝酒词。庶民就是我的母亲，她喝了酒，现在整个背都靠着我父亲的肩膀上。我父亲一本正经，我母亲张着大嘴在笑，因为佛罗伦萨的古董商人讲了一个淫秽的段子。所有人都在笑，包括莉拉，她看起来像要把自己的角色扮演到底。

抱歉，读不下去了。可能是给专业人事读的书，没有点操作系统内核基础简直不忍卒读。

虽然是本老剧，但这么创世纪的写法现在的推理剧集中也不常见，我印象中东野圭吾有用过类似的技法，具体哪本剧就不便剧透了。 以下涉及剧透，只供看完书的朋友一起交流： 剧集是以第一人称自述的方式写就的，而写编剧又是凶手本人。为了起到悬疑推理应有的效果，这样的写法得具备几个条件：首先，凶手的文笔不能差，逻辑表述必须清晰无误，还得装点适当的文采和足够的悬念，才能吸引读者一直往下看。因此，多多少少上，需要凶手在写作的过程中间，有点炫技的心态。其次，凶手可以误导和混小读者，但所有相关的重点信息必须毫无保留地交代出来。至于读者能不能看得明白，就要写编剧自己的功力了。假如信息有所偏衡，那么最后的反转就会显得生硬和突兀了。这个是对凶手，也是对作家的最重要的一个要求！ 凶手一开始就站在所有读者面前了，却不能明确告诉读者，这就是凶手。读者还得按照凶手的视角，在尽量保持“中立”的障眼法里，跟随着凶手叙述的剧情，去探究真相。最终真想被揭露的时候，读者的有一种恍然大悟，有着身在庐山中，不识庐山真面目的感触，而又不能拍桌子骂坑爹。这样微妙的叙事方式，写起来真的是很难，阿婆的创新精神真的很牛逼！冲这一点，就盖过书中所有的瑕疵，给个五星好评是必须的！

大妙: 于备考视频中初闻你名，初识于此，甚妙甚妙！ 遥祝大安！                                                           Alala拜上

禅味儿太重。 那些你我他换得人眼花缭乱。 感觉她想写佛经，又没写清楚。

9集弃，线放出去太多肯定收不回来了，人设也不行，好几个角色都稀烂却有戏份，剧情也很刻意，刑侦剧一谈恋爱指定完蛋