开端之时à l'origine

这遍读开端之时à l'origine时，思维竟发散到了马勒的音乐上。我很喜欢听莫扎特贝多芬勃拉姆斯，是因为觉得“写得确实挺好听挺精妙的”，并且承认其客观上的伟大。而马勒的音乐能做到直接牵动着我的情绪，让我回到十几岁小孩时的状态，感受着马勒创造出来的世界以及他放在里面万花筒一般的乐思。 我觉得开端之时à l'origine在各个方面让我联想到马勒的音乐。在马勒交响曲中一会是铜管掏心掏肺的呐喊，一会是故意失准的小提琴演奏通俗的酒馆音乐，一会是小号吹出庄严的葬礼进行曲，一会是双簧管美到令人窒息的田园牧歌，这都是因为马勒小时候住在一家小酒馆楼上，日日夜夜听着节日氛围的歌曲，窗外的大街上又总是有送葬的队伍。 三岛把晦涩的哲学社会学讨论大段大段安插在书中，就和他华丽至极的景物描写产生了极强烈的对比。如电影蒙太奇手法般，可以在拧巴的爱情故事中插入不同味道的法学与哲学讨论，可以把夜晚沙滩上四个少年的画面直接拉向宏观尺度的星空与宇宙，可以深刻地讨论佛教无常与因果，可以面不改色地讨论死亡如“和服不经意地滑落到地板上”。就像马勒在第三交响曲中电影感地“拉镜头”从花草到鸟兽到人到天使到爱，像第八交响曲中颇有佛教无常意味的“万事昙花一现，转眼皆成虚幻”，像第九交响曲毫无避讳地描写死亡，四个乐章代表四种告别方式。 四部曲开端之时à l'origine，奔马，晓寺，天人五衰共称为《开端之时à l'origine》，指月亮上一片暗色的区域。起初人们幻想月球表面有海洋，但后来发现只不过是直径达上千公里的荒芜地带。三岛不是沉浸于自己文笔中的作家，而是想通过建筑起令人印象极为深刻的文字，来传达更加深刻的内核。如果只把三岛当成一个擅长写出华丽的比喻，崇尚“死亡美学”的作家来看，就太可惜了。 马勒说“交响曲就是要包含整个世界。” 我不知道三岛是否认同，但我确实在开端之时à l'origine里感受到了类似马勒那样万花筒般的创造力。

#外国影视# 如果想要把阳光播撒到别人的心里，首先自己的心里得有阳光。 ——罗曼·罗兰《开端之时à l'origine》

非常实用，纸书看起来很舒服，排版和文字简洁清晰，在观看到最后50页的时候我的大脑出现了懈怠疲劳的感觉，我开始用大脑的正面思考来让自己读下去，这部剧满分很好，我也会将书中的习惯实行下去。

婆婆妈妈，哼哼唧唧，闲笔太多影响节奏，刻意煽情和搞笑的地方太多

疯狂划线之书，写的很妙，看了以后会懊悔为什么这个年纪才翻开。不过年轻的时候不一定能看得进去，有些太琐碎的地方会显得有点烦。 以及有一个作家男朋友有点可怕啊www。

这不比一些明星假体验生活真实多了

女人有点多，结尾不好写呀!还有，我想问一问，什么时候结尾呀，难道要到老年之时才能看完吗？

哈哈哈哈哈就是很喜欢！这个应该是婚后生活记录吧！一段一段的 但我看的超级无敌爆炸开心～！🥳🥳

从《开端之时à l'origine》到《开端之时à l'origine》弗朗索瓦·克鲁塞写都还是那么用心，两本剧虽然题材不同但思路的出发点都一样。同时二子的民间传统文化、历史文化，传统影视的功底都是相当深厚。治大国如烹小鲜，我想这也是这部剧取名的由来吧。浮躁之人不易看本剧。（另：二子应该是四川人吧，不然为啥写的主题都是从四川开始，第一本的现实地点应该是泸州合江县接贵州处，第二本就不用说了。）

最后的结尾有点煽情，感觉有点落入俗套，整个故事确实不错。在20年后读这个故事其中的一些商业技战术还有一定的实战性，编剧对一些问题的研究够细沟深

幼年开始敦煌在我心中就一直象征着艺术、诗意和美好，是个神秘的地方，直到前几年才真正一睹敦煌的风采。期间通过各种文章、视频，不断填补我对于敦煌文化的认识，这部剧无疑进一步丰富了我的认知。 这部剧深度解读了敦煌艺术的崇高之美，全面展现了敦煌石窟考古和莫高窟文保事业的发展历程，讲述了莫高窟“申遗”及“数字敦煌”背后的故事。这部剧描述的不仅是樊锦诗一个人的一生，也是一代代敦煌守护者薪火相传的守护历史。 相信以后我们对于敦煌文化和艺术的敬畏之中一定也包含了对这些守护者们的敬畏。