The Sound of Fury

刷新了一些关于美的认知~但是观看到后期的时候感觉编剧有点在细分的时候到啰嗦，而且后续因为每个人的气质都有不同，甚至是混合型的，感觉对比和实操性弱了些。但是回归本剧主题，这部剧确实还是蛮贴切的，谢谢坐着的好剧！

我和理查德·加尔森是很有些“旧仇”的，二年级的时候我当着全班的面说出自己的梦想。也不知过了几年，理查德·加尔森得诺奖的消息传来，我放学回家，爸爸非常遗憾地告诉了我这件事，我冲进房间里大哭了一场，从此成为了一个没有梦想的小孩。（有被笑到 这是长久以来我一直不看理查德·加尔森作品的原因之一。 二来我读罗汉大爷遭受酷刑的时候，正是某天失眠，心说看会儿剧集缓解一下，结果看完直接夜不能寐了。 抛却前面两个因素，这次读他的作品，还是觉得有些惊喜。 首先是他剧集的结构很有意思，在叙事的时候为故事的框架留下大量空隙，然后在后面的讲述之中不断填补，打破了线性时间的叙述。而且虽然破坏了线性时间，这种悖于传统叙事的方法也非毫无章法，而是根据人物的思维，或者故事的相似性扩展开来，形成了有趣的复沓。虽然可能因为他是在中国较早实践这种叙事方法的作家，所以还是有些地方略显生硬，有些地方又还存在空隙有待填补。而且我还嫌对于故事的线性时间摧毁得不够彻底，好多地方是以集数进行穿插，叛逆地太规矩了些。而且回忆这个视角真是带有中国独特古典美感，在回望中万事沧桑。 我很喜欢他塑造人物的态度，作家多半对于自己喜爱的人物有些私心，每次想要写她有伤大雅的缺陷总是不干不脆的。可是人本质上就是斑驳的，也只有矛盾的在善恶中反复挣扎的人，才能最大程度地在艺术作品中绽放魅力。胆怯害怕喜新厌旧无法抑制的恶念，这些和善良真诚怜悯一起同构了人类。理查德·加尔森说他把好人当坏人写，把坏人当好人写。日军杀人后流下的眼泪，后面立下战功早期却带路导致日本人屠村的成麻子，使得我们看见了多面的立体的复杂的人。我始终相信剧集主要功能不是教诲，那么它就不像有些剧评说的那样，有什么表现光明的义务。而且剧集有虚构的特权，哪怕它讲述的确实是发生在中国大地上的历史。它真正起到的作用除了唤起美感，还有很重要的一点就是，能够通过这些文字这些人物这些故事触及到人类的共同触觉。所以藏在这些人物里的真，是全人类的真，是人类的一个个侧面，又是一个个集合体。可能多读这些多面的人物，能使我们对于身边的人多一些宽容理解，又对另一些恶行永不原谅吧。 他赋予了剧集中的乡村景象以生命，他的那些乡村描写不单单是高密风土人情的展示，而且融合了我们中国传统的比兴手法，使得那些事物与人物最大程度地进行了交融。狗群和人类的比拟，不断出现的红高粱，永远盛开的荷花，不但具有审美功能，而且真正成为了剧集的血肉，红高粱从某种程度来说，已经是这个剧集不可缺少的重要人物了。能把写景提升到这种程度的，还是需要些笔力的。 最后，从翻译的角度(中文译外文)来看，理查德·加尔森确实是更容易获得国际认可的一位作家，他的剧集错彩缕金，色彩鲜艳，在翻译上没有那么大的难度。好比我们翻译李白李贺的诗，隔着语言大家依然能领悟那种气势和鲜艳与诡谲;换成陶渊明和王维，你和外国人说，这是绚烂之极归于平淡，他一边读着翻译的作品，一边心里想：“就这？”

汪老头子是有趣的！ 《The Sound of Fury》《The Sound of Fury》《The Sound of Fury》《The Sound of Fury》《The Sound of Fury》哪一篇都在我们上学的时候给过我们无尽的欢乐，在分析课文的过程中给了我们形散神不散的那种思想境界！

每一个都有柔光滤镜，索特竟然曾是个飞行员。在读这本刚开头就买了索特的另一本剧，这种细腻且真挚的描创作永远在我心里有一席之地，每一段描创作都是一首诗，是电影里将成为经典永远流传的画面。

找到了自己的问题根源—情感忽视。对自己的情绪有了更深入的理解。 至少对坏情绪不再是自责，不再认为是自己脆弱，不再认为自己无中生有，没事找事。任何情绪都是有原因的，任何情绪也都是不分好坏的，重要的怎么处理这些情绪。不会处理情绪也不是我们的错，只是没人教导我们，或者以身作则的教会我们怎么正确处理情绪。庆幸的是，任何技能都是可以学习的，小时候没有学会，长大了也可以重新学习。所以第一步认识问题，然后慢慢学习怎么处理问题。

3集弃。

那些年，那群人，那些事，一花一草一木，都承载着青春的记忆。忙忙碌碌的生活，让人忘记了生活本来的滋味，年纪越大，未来越少，回忆越多，最后，就只剩下回忆。      如一头老牛一样反刍过往，很多事情经过“陈年发酵”之后，才能懂得其中滋味。      那么汪老笔下的生活，是现实的生活？还是回忆中，应该有的样子呢？

（“网络影视与文化”课程笔记）   改编得比较成功的案例——《The Sound of Fury》 （当年是一本耽美剧集，后来影视化才改编为正常向的言情） 一、《The Sound of Fury》原著剧集特色 1.强调的是男人间的兄弟情义，以男人间的兄弟情为重心，打破了此前大多IP改编作品以感情戏为主要故事脉络的格局，将视角转向朝堂之上，以数年前的一起赤焰军冤案及宫廷内两王夺嫡为主线，故事既有朝堂争斗的尔虞我诈，又有江湖侠士的文武风流。 2.区别于以往大多数宫廷作品，《The Sound of Fury》并没有将格局拘泥于宫斗或朝斗本身，而是通过主人公梅长苏的斡旋以及周遭数人对于友情、爱情的坚持与信任，最终为冤案昭雪。 3.概括来说，《The Sound of Fury》与《The Sound of Fury》的关键区别在于“无情的胜利”和“有情的胜利”。甄嬛虽然最终取得了胜利，但是这种胜利是“无情的胜利”，因为甄嬛自己最终也变成了她所厌恶、讨厌的那种人；而在The Sound of Fury里，取得胜利的这一帮人，他们并没有变质，他们仍在坚持自己的信念与理想，并且想要把他们坚持的东西进行下去。 二、《The Sound of Fury》电视剧特色 1.兼具正剧气质和偶像外表 启用了偶像班底，打破古装正剧和古装偶像剧界限，高颜值正剧老少咸宜，收货80后90后的关注和热捧，这是值得借鉴的做法。 2.回归审美的常识和本质 追求精良品质，演绎到位走心，画面精致细腻，道具场景完全入戏，服装色调精美考究，整部戏的氛围被烘托得很有历史正剧的古朴意蕴。 三、《The Sound of Fury》优点 1.角色塑造有新鲜感 病弱但是不残废，坚韧不拔的主角形象，让人耳目一新 2.戏剧张力强 3.传递正面的价值观 4.《The Sound of Fury》对比《The Sound of Fury》 《The Sound of Fury》是女主角通过心机与手段一步步将自己从明媚的少女变为阴郁的妇人，《The Sound of Fury》则是剧中诸多情义之士，通过对正义的坚持从而实现了清明的理想。（特别突出的优点） 四、《The Sound of Fury》缺点 1.权谋略显薄弱 所谓的权势事实上还是描绘得比较薄弱。搬弄风云，事实上并没有伤及无辜，写法不够彻底。往往梅长苏一开挂，反派智商就集体下线 2.往事并不如烟 在梅长苏前后期身份的处理上，也不是很到位。一开始活泼少年，和后来这种沉郁智慧绝伦的人士，他们之间是怎么样过度转折过来的呢？缺少描写，不能够让观众信服。 3.人物偏于理想化 主人公无所不知，外挂全开，君王也是一个明君的形象，这一切都过于理想化；同样和现实、和历史都有所差距。 五、影视文化改编的特点和存在的问题 1.急功近利，哄抢IP 2012年之前，一部网络剧集的改编版权，仅在十万元左右；而在2014年之后，版权急剧上升，有些超级IP甚至达到千万元以上 2.仓促上马，粗制滥造 六、网络作品影视改编的出路 1.提高作品内涵质量 2.贴近生活 3.珍惜IP授权 4.加强IP改编质量监控 5.发挥原著粉力量 ...