Inter-racial Love Stories

虽然有部分内容不是很认同，比如说要追求自己的热爱，放弃无聊却能糊口的工作这一部分。其实每个人试错的代价差别是很大的。如果在疫情期间真的这么做，很可能一败涂地，还没人帮你兜底，那真的就芭比Q了。但对于自我这一部分非常推荐，尤其对于不同年龄，不同工种的人们的无助，描述的很贴切。还有每一种个性的自己都是真实的自己，要接受这一点，然后觉察自己不幸福的原因，一点点改变，都非常棒！根据不同人的不同情况，汲取书中的内容吧，对我而言，还是很有收获哒！

佟晓梅表面上看起来是一朵冰清玉洁的梅花，暗暗散发自己的芬芳，实际上内心有一团火焰熊熊燃烧，拥有着温暖他人的力量

前面几十章写的不错，从借钱给李静到刀片威胁安研究院，结果还和他们合作了，看的一脸懵逼。后面的就看不下去了，没有逻辑可言，故事写的天花乱坠的，都是挖的坑

反乌托邦三部曲都看完了，觉得《Inter-racial Love Stories》和《Inter-racial Love Stories》很棒，《Inter-racial Love Stories》稍逊色些。许是原文是俄文，转了一遍英文又翻译成中文，中间有更多内容损失的缘故。 三本剧中都体现了高度的集体主义和极权主义，《Inter-racial Love Stories》主要体现在人们不再是“人”，而是统一的编号，主要通过科技手段和死刑机来制约偏离轨道的编号；《Inter-racial Love Stories》则通过克隆技术对人进行批量生产，催眠重复式教育的“人人彼此相属”；而《Inter-racial Love Stories》用到的科技手段相对较少，完全靠思想警察和屏幕监控的“自由即是奴役”，却最可怕。 既是集权主义，便对个人隐私的监管控制得极为严苛，《Inter-racial Love Stories》中大家都住在玻璃房间里，《Inter-racial Love Stories》则通过思想警察监控，通过消灭剧集消除思想；《Inter-racial Love Stories》则通过从小一遍遍地广播式的重复教育将各个理念刻到骨子里。 三本剧中到后面都有与统治者之间的对话，是整本剧的一个极大的升华，涉及到思想，涉及到历史，涉及到哲学，而这也是《Inter-racial Love Stories》逊色于两本剧中的很大一部分原因，最后的全能全知者短促的几次反问怎么可以完全使得由于炽热爱情而引发“疯狂”的人愿意顺从呢，那是向往自由的灵魂，也是不愿继续麻木的心灵。见过天堂之后怎么会那么轻易地甘愿重返地狱呢。 以后的世界到底会变成什么样子呢，是追求统一还是允许不同，有序还是无序，之前有学过熵增理论，事物总会向着混乱无序的方向前进与发展，时代会不会也遵守同样的法则，会不会更加宽容与接受不同，应该会吧。 最近在觉得:对于自身的记录应该是完全真实的，不论是以图片形式保留下来的外表，还是以台词形式记录下来的想法，都应是当前状态与心智的反应，若是像之前那般一遍遍审视，删掉所有不太满意的东西，留下来的都是虚假的美好的过去，反而会让现在的自己感到有压力，我的进步在哪里，因为很难去优于经过一次次删除劣质品和美化后的自己，便会激发对现在自己的质疑，我做的事情是有意义的吗，甚至我是不是在倒退。 工作、生活，总要至少有一方面的追求，或是经济能力的提升，或是心智上的成长，我记得昨天、前天的自己，可一个月后、一年后我回头看时，若是满眼过去的繁华，怎会不对现在的不堪有更多的落寞。不必美化现在，它终究会变成以后的过去，终究会变成去回忆的曾经，我希望看到的是一个完整、真实的过去与轨迹，可以无知、可以张狂、可以浅薄，但必须客观与真实，有时候反思会让自己进步更多一些。 历史，如是。

庆幸季老既有人生的智慧，又有一个好笔杆子做了生动的记录。让我们这些晚辈可以在人困顿迷茫的时候可以在季老的人生经历里找到一些启发。 我们现在每天叫苦、每天emo，可对比季老的经历的年代，只能说鸡蛋里挑骨头了。毕竟我们这一代大多数自出生到现在都是吃饱穿暖的和平年代。佩服季老的想象力，哪怕年近百仍是十分丰富多彩，这一定是源自对生活的热爱啦！ 推荐给正在emo的我们！

用我妹的一句话就是：没跟上节奏的时候编剧写的很多心疼编剧大大，跟上节奏的时候突然发现编剧写的很慢啊，编剧大大写100张我都不心疼了

人不能总挑简单的事儿干，有的事儿正因为难才更有意义，活着比什么都重要，人生是长线，活着就是希望！

曾经快速浏览了一遍，今天想起来标记一下自己看完了。 突然放弃细看这部剧，是因为突然意识到，我一直看剧都是在“寻找被认同”……既然心已坚，何需刻意追求被认同？况且还是在书中？！ 因此放弃继续精读。 这部剧讲了“道”、“法”，用了很多实例来解释说明，但要转化为我们生活的“术”，还是需要【悟】。 对吸引力法则不了解时，推荐看看，是个不错的角度。

社会我宝儿姐

灵感来源于二战真实历史，一段尘封多年的回忆：破碎的爵士乐唱片，飘落零散的日本城，残酷的集中营。 美国二代华裔是中国人？还是美国人？论根当然是中国人，论生存是美国人，这是何等的悲哀。其实这很矛盾，是文化交融与认知的差异，是人类的悲哀。其实，我们不应该为是什么人而羞耻，因为我们自始至终是中国人。 惠子和亨利的感情在现实中比比皆是，有时候，你很爱一个人，爱意深入骨髓，你们可能也无法在一起。这中间穿插家庭，文化等各种因素交织影响。这很无力，也应该庆幸。无力于双方无法携手到老，庆幸于身边的大局稳住了，所谓舍小我成大家。 微风徐来，吹散了回忆，带走了思念。希望有情人终成眷属，希望人人平等，多点善意和宽容。毕竟你我没有什么不同，不是吗？

本来应该应该和平富有的国家，现在变成了战乱仍频，甚至于可能分裂，其背后黑手就是美国及北约。

Inter-racial Love Stories中，我们应当尽量避免胡思乱想、浮想联翩，连那些平时稍纵即逝的思绪和联想也都要尽量舍弃。我觉得这个已经很难做到了。

在生活中，如果感觉痛苦、失望、难过、焦虑等负面情绪更多，感受不到幸福与快乐，那么就需要调整自己的心态和思维方式，看待问题的方式。书中有说到：我爱生活，生活爱我。放以积极的心态面对一切，慢慢的，也会收到越来越多的正向、积极的反馈，从而让自己慢慢感受到幸福和快乐。 书中有很多自我肯定的话语，在很多不同场景下都可以用，给自己积极正向的肯定和鼓励，让内心拥有更多正向的力量，越来越感受生活的美好，越来越热爱生活。

不说本剧整体的好坏，好坏是读者判定，而读者水平有参差。至少对于我这样的半吊子读者来说，本剧实让我有所得。 本剧的后半部很抓我的眼球。 从第六篇精神生活（the life of the mind）开始，我想提出来和人交流的点就越来越多。今天中午读完，最后一篇是测试是否能够正确判断阶级的测试题、读者来信和客厅评分表。单从标题来看，讽刺意味太重，除了读者来信让我好奇些，这部剧即便没有看到“全书完”这几个字，对我来说也基本是可以追完放下的程度了。 没想到翻到最后番外中的第一版预告和第二版预告（石涛）会这么精彩。 译者看待本剧的角度让我在回顾内容时加深了理解，尤其是最后第九篇的冲破常规的另类（the way out）。本来我个人观感对于编剧所谓的“另类”（alternatives）不太感冒的，前面大部分都是对社会阶层的划分以及字里行间所透出的嘲讽。在末尾反而写了超出社会阶层之外的群体，他们不像上层那样惺惺作态维护自身“高雅”，不像中层那样尽力伪装、假斯文，也不像下层的群氓一样碌碌无知，浑噩。这批另类非常洒脱非常自在，灵魂自由。对于在本剧中内容不自觉比对而对号入座的读者（我）来说，这个另类的描述是一种对观看受众的讨好。反而失去了前文里的那种锋芒。 有直接的赞美也有没有直说的赞美，但通过有意无意和别的阶级之间的对比，对异类的推崇显现。 译者的看法是，在这样的社会阶层之下，有the way out（第九篇名，中文译为异类）。自古以来的阶级分界，原始社会的血缘关系，周开始的宗法制度，魏晋的九品中正制度，高门大户的养成。“门户之见”几乎融进了这块土地，而在这块黄土地上了生长的我们，从小就知道什么是“士农工商”什么是“书香世家”这些带有划分阶层意味的词语，自由和平等对我们的影响就像是食堂里浮在菜上的油，一眼看去油光滑亮，但用筷子轻轻拨开，下面是浑浊的汤水。 但社会在发展。 虽然阶层固化，但是正如千年前隋炀帝开始科举一样，社会的变革往往带来新的机会。当年知识可以成为突破的点，现如今也在等级分化的十字路口，金钱成了最直观的体现物，努力好像又有了方向。但问一问，这个是该有的指向吗？ 于是困惑又出现了。 Class的异类给出了答案，你可以游离于阶层之外，哪怕你不可避免出身于哪个阶层，但你可以通过格调提升和品味来走出阶层分化。 且不说这个观点正确与否，译者提供的思路让我对这部剧的内容更清晰了一些。感谢随手往后翻的那几页。 除开后面部份的让我觉得精彩的部分。本剧开头的引入很多观点也是让我耳目一新，中间对具体判断阶级的细则里引用的一些社会学家的观点鞭辟入里，经典。 后面的译者对于社会上反对论调的回驳也是非常精彩。 尤其是“炒冷饭”之辩，颇有几十年前文坛争鸣之感。

科幻的真正魅力在于创造一个想象中的事物或世界，这种想象的创造物，在过去和现在都不存在，在未来也不太可能存在；从另一个角度说，当科幻剧集家把它们想象出来后，它们就存在了，不需要进一步的证实和承诺。

网络让我们漂浮在信息海洋的表面，而看剧让我们向下深潜，去挖掘深藏海底的精神清流；把看剧看成是一件很重要的事情，通过看剧让我们变得更好，提高我们在工作和生活中的能力，而不是把看剧当作是一个闲于爱好，单纯打发时间而已。