我的敌人的敌人My Enemy's Enemy

过于清冷细腻的文字，背后全是经不起咀嚼、残酷的人性，所以那些翻来覆去的琐碎，也变得让人厌烦了。每天迎来送往微笑克制已经挺不容易了，何必再反复审视那些不堪的瞬间，让每天的日子更添了些失望。

宏大的场景，时隔3.4年，我又看了一遍，书中人物刻画每个人都很好。想到以前天天追更的时候，一去不复返了。

B站上有张教授这就是中国的演讲视频，相对于视频的直观生动，看剧可以有思考的时间深刻且并不枯燥，推荐。

作为一个敏感的人，看完此剧收获良多。以前觉得自己的过分敏感给自己造成了不必要的困扰，比如对声音太敏感，对空气太敏感，对情绪很敏感等等，现在转念一想，这些或许都是进化得来的宝贵财富。为何不好好利用呢？

比起《我的敌人的敌人My Enemy's Enemy》般的童话，这部剧未免太过令人绝望了。 不过我记得曾经看到过这样一句情话，我将违背我的天性，忤逆我的本能，永远爱你。 或许，我也期待着能有一个人使我放下自私的天性和多疑的本能吧可能会很难，但是我还是愿望等待并心怀期望。

编剧在客观地描创作，我在批判地观看，很多令我反感的传统秩序在现代中国都能找到类似事例。但是这是1959年的研究，现在是2018年，希望中国赶快进步，抛弃那些传统糟粕。

男主能力不足，有诸多恶毒的烂桃花 ，（虽然是跳着看的吧）感觉霍紫烨好惨。

书海拾贝   读50部伟大的短篇剧集有感 之前很少集中读一些短篇剧集，大部分都是长篇剧集。读过这本集子之后的感觉更集中在这种类型本身。所以主要聊聊自己对短篇剧集的观感。 如果让你用两种动物来形容一下短篇剧集和长篇剧集，你会想到哪两种呢？ 我觉得，短篇剧集就像麻雀，长篇剧集就像老鹰。麻雀虽小，五脏俱全，贵在精巧。老鹰带给人的是力量之美，生命中雄浑，壮阔的力量之美。 短篇剧集，需要用有限的篇幅讲完一个故事，要让读者看明白，并且读后还要有咂摸的空间。所以结构的设计需要精密，这就是我们所说的短小精悍吧。 而长篇就没有这样的顾忌。你可以从容的开篇，慢慢地埋线，逐渐地推进，主副两线交织而前，一点点到达高潮，并领略其中的波澜壮阔之美。 所以短篇剧集比较费脑，读者也比较烧脑。有的读者是结构控，有的是情节控，有的是文字控。而对于编剧来说，这三者:结构，情节，文字，缺一不可。哪个没到位，都不能带给读者酣畅的观看体验。 当然，在三者中，总有一样最先吸引你。于我，文字的魅力是最大的。正如音乐于我，首先抓住我的，是旋律，而不是节奏，或者歌词。 好的短篇剧集，可以让人在有限的篇幅里经历一次高潮，过后还要能生出无限回味。 这些剧集中，有我们熟悉的项链，竞选州长，乞力马扎罗的雪，最后一课。也有一些比较神奇的，比如竹林中，罗马热，墙纸。 还是更喜欢熟悉的名篇，因为读过之后，比较明白剧集在讲什么。还有一些比较喜欢用意识流的写法，更像一种心理独白，比如卡夫卡的心理医生。看完之后，完全懵圈，不知道他想表达什么。也有比较压抑的表达，比如墙纸，比如黑猫，读完之后，整个人都不好了。就是一种沉下去，再也出不来的感觉。 也喜欢意识流，但如果故事中穿插有一些意识流，会帮助读者有游离于现实之外的机会，比如米兰.昆德拉的《我的敌人的敌人My Enemy's Enemy》。但如果通篇都是意识流，就会让人感觉完全如缀云里雾里，分不清现实和想象，容易陷入一种虚妄之中。 还有一些算推理剧集吧，读起来比较有意思，比如芥川龙之介的竹林中。有点像现在非常时髦的东野圭吾的系列。由很多片段拼凑起一个事件，让读者去琢磨事件的真相。 精彩的短篇剧集像沙滩上美丽的贝壳，需要打开看看，哪个里面有珍珠。不是所有的贝壳都那么美丽。写好短篇剧集不容易，读明白短篇剧集，也不容易。

大学时读过书，仍当时读完后激动的内心久久不能平静！一个理想主义者，一个敢为真实感情付出一切的伟大青年，是我想要成为的人！不论时间怎么流逝，内心始终要保持这份纯真和激情！肉体终会腐朽，精神方能永存！

读完这部剧是在周日的下午，读着读着看看右下角的进度，结束的莫名其妙。一大堆谜团依然萦绕脑中，久久不散。 开始看这部剧是因为编剧Raymond Aubrac的书名以及书名，读的过程断断续续持续了半年时间，知道这个月终于有时间把他读完，可是读完之后的思绪依然很乱，很多问题没有答案，一时间也并没有产生多大的感触和共鸣，只是读的过程中让我想到马尔克斯的魔幻现实主义作品，在虚无和现实之间界限模糊，玄幻异常。 归纳一下这部剧的些许迷雾，些许可以多少给自己一点答案。 中年危机，我遇到了事业、婚姻的双重障碍，妻子莫名其妙的疏离（我也许可以在因果中找到自我安慰的答案），事业平淡无奇，做着无可奈何的工作（本不是我想要做的自由意志作品，而是重复的肖像画）。可能这是大部分三十多岁男人的普遍问题。 终于因为离婚这一个因，结出了自我救赎的果，这中间过程有发掘自我、面对自我、挣扎解脱，最终找到自我的一系列过程。 每个人心中都有无法面对、无法解脱的难题，对于雨田具彦来说是刺杀行动和弟弟之死，对于我来说是自己的失败婚姻；我们每个人心中也存在着不为人知的恶，杀念、贪念、情欲之念，都如同山后的那个洞穴。这些都是我们不敢面对的东西，我们把他们封藏起来，束之高阁，不愿再碰触。只有在夜深人静的时候，梦回之间，倾耳能听到猫头鹰的叫声以及那虚无飘渺的铜铃声，引诱着我们发现自己。我们发现了自己，终于打开那个洞穴，被指引着画出了自己最害怕的东西，最终因为对美好事物的期待，一步步挣开枷锁，穿破墙壁，回归原点，亲自摇想古铃，得到救赎，回归真实。无论理念也好、隐喻也好，都只是一时间引导我们自己的东西，只有破除他们（他们可能会发挥好的作用），必须破除他们，消除猜疑，才能尘埃落定，让生活重归正途。 对于河边引渡我们的无面人，那根本不就是我们自己么？我们用自己的护身符交换，无路可退的冲向彼岸，而无面人最终到来，我依然无法画出他的肖像，正如我们自己无法画出自己内心的样子一样，人生不就是不断认识自己的过程么？ 在旅途中，瘦女孩也好、人妻女友也好、免色君也好、真理惠也好都是因果闭环上的元素，我们互相影响，互相为对方打造出超越生命的闭环。 感动于编剧在书中明确的描述了日军侵华的行为和南京大屠杀的过程，能够认识到民族心中的恶，是每一代日本人都应该做的功课，正如那个“白色斯巴鲁男子”一样，日本人应该接受这样的拷问：我知道你干了什么！

看完后，感觉彩蛋的台词比正文还要成熟。如果目前是在迷茫的阶段，想自己静一静，可以看看。但如果是想有更深刻的自我探讨，可能就不适合。