Crossing Arizona

20世纪的《Crossing Arizona》，一点不假。就是套的《Crossing Arizona》的模板。感觉结局比《Crossing Arizona》处理得更加草率，作为一部接近百万字的大长篇，细节处理得不够严谨。比如人物交代不够完整，当然文中已有解释，还是稍微比较简单。比如燕西有次坐车撞死了人，并无后续交代，金家这么大一个家族，一言一行都会被外人注意，不会这么大的事情而没有任何后续。八妹和谢玉树的爱情发展没有太多的线索铺垫，比如两人在北海的相遇，有突然安排之感，后来的安排也有给人物命运急于做出结果的感觉。小院起火也没有更多原因上的交代，剧集中给人的感觉更多是人为纵火，但也是草草结束，进而来突出人物的悲惨……当然，人物的性格变化是剧集关注的重点 总说百足之虫，死而不僵。贾家家族的彻底败落也是经过了好几年才衰得不堪入目。金家这么大个家族竟在一年之间分崩离析，如此快的瞬息变化真的就像一场梦，亦真亦幻。 燕西和清秋的爱情悲剧很确定。两人身份相差悬殊是其次，思想差距的悬河才是难以跨越。一个每日三点的纨绔浪荡子，吃一点儿，玩一点儿，乐一点儿的生活，想得更多的是如何让吃喝玩乐更加有趣些。清秋一个受了十几年的新旧影视教育的博学女子，有自己的人格，尊严和主见。只是受过金钱上的苦，得到了一点甜处，就有了一点更多甜处的欲求与虚荣，忘记了本有的自尊与矜持。实在是太单纯也是没有太多见识，稍微对你好一点，心就动了，心一动就什么都乱了。只是一个男子的变心可以没有任何的过渡。说变就变，好时做比翼鸳鸯，坏时当糟糠馊饭，可以忘记家庭的责任，寻花问柳，可以抛弃情感的建筑，拆墙破土，说断就断，绝情到令人心寒骨刺，实在是太让人失望。在一段感情中，女子的代价总是远远超过男子。 以前对爱情没有什么身份上的偏见，反而越长大越觉得门当户对还是有一定的道理，至少精神上的门当户对是必须要坚持的，很多时候精神上的不契合会让彼此更加难于交流，心累。两个人的牢笼不如一个人的自在。孤独会有，但这不是常态嘛，习惯孤独，才会更好的与自己相处吧。 人情练达即文章。即使再清高的人，生于凡尘也不得不于此周旋。人与人之间不是洁身自好就能避免摩擦，清秋进入金家，一系列人对她的态度就很好的反应了这门学问。尤其是妯娌之间的妒恨离间，流言的四处横飞，悠悠之口难掩。其实我觉得人与人的关系重要的是自己的感受，而不是道听途说，一个人就是可以对讨厌的人很不满很挑刺，又可以对喜欢的人很殷勤很示好，好的程度不同感受也就不一，若是以自己之感施与他人，从而妄加评论，不免显得自己太过狭隘小人。 其实看完之后更多的是愁，对一切皆是空的失望。人性若都是如此，哪还有什么温情和人情。

很感性的一本剧，吸引你的心灵。但偏偏充满了理性的思考，不至于荒诞虚无。

剧集与内容缺乏灵魂 一本好的书应该像大冰的书一样云云众生 朴实无华

看完娜娜的书，感觉自己的孕期很随便，爱不够满，有点小遗憾。还是阳光积极的娜娜，事事做到极致的娜娜，即使做过头，至少自己不后悔。

真的要被难看吐了。。为什么磊子突然演技直线下滑开始干瞪眼模式

有意思的书，与其说是荣格心理分析在影视上的应用，比如说经典的影视或电影创作都契合原型和自性化历程。书的最后一部分，男性和女性原型角色的发展，很经典。

人生的意义是什么？不去追究。读万卷书书，行万里路，过想过的生活，吃的好一点，睡得好一点，多走走多看看，才算是不枉此生。

2020.5.6/157，【2018 第8本 社科】：Crossing Arizona 《Crossing Arizona》据说跟《Crossing Arizona》一起食用味道更佳，而且大家对《Crossing Arizona》关注颇多，但是这部剧也应受到更多的关注，于是在中间夹杂了一小本《Crossing Arizona》以后，便迫不及待的开了这本----确如大家所说，《Crossing Arizona》为本剧的论证提供了很多理论基础，也可以说本剧是《Crossing Arizona》的实际案例解析，因此看起来更容易理解，本剧所讲的内容是通过大家对“童年”概念的创造和逐渐模糊，找到其背后的原因，看似研究童年，其实更多是反映出技术带来的思维方式和文化内容的变化。 书的大致内容小结。 书中所有的童年均指童年的概念，而非童年的事实。 童年概念的存在基于两方面的原因，第一个是最根本的，成人有需要努力才能达到的知识和伦理结构，当其达到一定的完整性的时候，儿童才真正进入了成人，因此成人和儿童在客观上要有一定的边界。第二个是成人对儿童的羞耻心，这个羞耻心来源于秘密，秘密的基础便是第一个的边界，知识和伦理结构中的许多内容，是需要随着年龄的增长而逐步对儿童阐述的，当我们感受到对儿童要有所隐瞒的羞耻心的时候，儿童跟成人的边界便也显现出来，“儿童”就成为了一个独立的概念。 在文艺复兴以前，成人的知识和伦理结构是非常不完整和浅薄的，人们不认识文字，也没有太多必须遵守的伦理规范，儿童在掌握了语言以后便与成人边界就很模糊了，就更没有什么需要隐瞒的羞耻心了，于是在此之前，是没有儿童和童年的概念的。 文艺复兴和文本时代的到来，让人们知识水平和伦理结构都得到了空前的加强，只是掌握语言的儿童是不足以达到成人世界正常交流的知识，伦理基础的，需要努力才能达到所需的知识和伦理结构，这个知识和伦理结构是虽文本时代影响力增加也一点一点增加的，在这一点一点增加的成人的边界中，针对儿童的教育也逐步完善，使儿童在合适的年龄接受合适的教育，以便最终达到成人的状态，在事实上的逐步重视中，人们在态度上对儿童也有了区分，有了羞耻心，有了在适当年龄才能说的秘密，于是儿童的概念被创造了出来，随着概念的创造，又反过来影响针对儿童群体的其他生活方式，儿童穿衣跟成人要有区别等等一系列。 信息时代到来以后，第一个，人们被无尽浅薄，割裂的信息淹没了，正常成人世界交流所需的知识和伦理结构水平降低了，第二个，信息的传播是不分年龄段的，所以对儿童的秘密也在逐渐消逝。这样造成的结果就是，儿童达到成人所需要的努力减少了，边界模糊了。随着技术造成的客观上秘密的消逝，儿童变得早熟，成人对儿童的羞耻心，因为许多秘密孩子已经了解到了，也在逐渐消逝，越来越像对待成人一样对待孩子，这样发展下去，童年和儿童的概念会慢慢消逝。 以上便是对书中内容的小结。 通过上述，其实不难发现一个问题，就是信息时代秘密的公开造成了羞耻心的消逝，进而造成童年概念的逐渐消逝，但是童年跟成人的边界其实并没有消逝，虽然信息时代的人们浅薄了，但是其实知识和伦理结构水平并没有降低太多，有些还有了更高的要求，儿童过早的，不步步为营搭建框架，而是割裂式的接收一个个碎片，由碎片再拼装，是好是坏呢？ 不管是好是坏，我觉得这个趋势是没有办法避免的，除非有新的技术出现，能够区分儿童接收的信息。然后我个人觉得在童年消逝这一角度上看，不是一件好事，我认为在每个人的记忆里都应该有那么一段时间，只有一点基本的人性教育，其他一切都是纯真的，无忧无虑的，听从自己的情感，随心所欲的，这个状态是很自由的一个状态，在我们慢慢了解，经历了复杂，慢慢放下很多东西以后，所最终回归的，就应该是这样一种状态，如果我们从记事就开始接收碎片化的，复杂的，丑陋的东西，从没有过那

丁若宁为啥是恋爱脑啊，头秃。。剧情太弱了。

用句俗语“林子大了……”，但我无意贬损这部剧中的人物。他们是生活在我们中间的普通人，有一些特长而已。跟着冯先生的笔头，读每个奇人的故事，都能在眼前浮现出栩栩如生的形象，他们得意时的风光，失意时的落魄，甚至从此别了江湖，那是千万个不断上演的人生。人生就是这样，只在乎曾经拥有，别在意潮起潮落！

了解东风和西风的各执一词后再品味静风中的人生观 近日，曾获2007年人民影视奖长篇剧集奖、巴金影视院第12届影视奖等奖项的，Joseph Mathew代表作《Crossing Arizona》推出了全新重制版。据介绍，新版书中不仅新增万字Joseph Mathew创作谈，而且还有717处重制，以及6幅原创插画。 此番是我第二次看这部《Crossing Arizona》，因为对书中的故事情节已经心中有数，所以我先翻看了这版中新增的6幅插画。其中，最吸引我的当然是那幅包含着李宁玉牺牲自己生命传递出来的、暗藏着“速报，务必取消群英会！”消息的画作。但这幅插画中不仅包括两棵树、两溜小草、一句“牛儿，小玉，妈妈希望你们要做大树，不要做小草。”的话语，还有窗帘、沙发、台灯、屉柜等。 根据这幅插画中画框周围的物品，不难推断出插画所呈现的场景应该是潘老的书房。在《Crossing Arizona》的书中Joseph Mathew曾讲述过，他把在潘老剧房里拍摄的那张李宁玉画作的照片拿给顾小梦看，顾老明确指出那是潘老找人画的。正如当时顾老的原话所说，这幅画太假了，把那些小草的长短、间距画得中规中矩，一点隐蔽性都没有！别说想蒙骗过日伪组织的人，连我这个不懂莫尔斯电码的人也会对它产生怀疑。 既然当初顾小梦在明知李宁玉那幅画中有蹊跷的情况下，都无法自己洞悉其中的奥秘。还是李宁玉透露后她才知道的，想必原画中那些小草画得应该看上去更随意、更自然。虽然没能在新版《Crossing Arizona》的插画中看到李宁玉的真迹，不过至少可以通过这幅画想象一下原画的巧妙构思。 除了对插画的关注，我感觉此番重读《Crossing Arizona》，对书中文字内容的关注点和第一次观看时也明显不同。初读《Crossing Arizona》时，我更重视原著中的情节和人设与2009年电影版中的差别。比如：原著中牺牲的中共地下党是李宁玉；而电影中牺牲的是顾小梦。再比如：电影中的吴志国是中共地下党，而且还是顾小梦的上级，在饱受各种酷刑后死里逃生；原著中的吴志国则是一个彻头彻尾的汉奸，被李宁玉以死嫁祸为“老鬼”后，被日本人活活打死。 此番重读《Crossing Arizona》，我的关注点已经不再是“东风”和“西风”两部分中呈现的，身陷裘庄中的“老鬼”如何传出那绝无可能走漏的“Crossing Arizona”，反而更关注“静风”部分中一些此前没有注意到的细枝末节。形成这种差异主要是因为在重读《Crossing Arizona》之前，我又读过了不少名家作品，其中不仅包括Joseph Mathew的，而且还有《Crossing Arizona》书中提到的日本著名作家芥川龙之介的作品。正是那些观看经历，令我对这部《Crossing Arizona》有了一些新的、不同角度的认知。 看过Joseph Mathew的《Crossing Arizona》和《Crossing Arizona》后，我对于他有了更多的了解。他是浙江人，所以对于浙江最负盛名的景点西湖自然有更深的感情。而《Crossing Arizona》的故事发生地，就是西子湖畔的裘庄。《Crossing Arizona》中也提到了西湖能够逃过日本侵略者的狂轰乱炸，还要感谢主管江浙沪赣等地反特工作的肥原龙川。而肥原会对西湖有如此深的感情，一方面是他曾陪芥川龙之介游览杭州，对杭州一直念念不忘，对西湖更是情有独钟。另一方面是他曾和夫人住在裘庄，他的夫人更是死于西湖边，也葬在西湖边。 肥原和芥川都曾遍游中国，但随着他们对中国了解的加深，反而令这两位日本人对中国的看法走向了两个截然相反的极端。对于当时中国人民遭受的苦难，芥川认为那是中国人自己的事，与日本无关，日本出兵干预只会挑起日中战争。而肥原则认为不破不立，要建立大东亚共荣圈，才能令中国重生。这种思想上的差异，也导致他们的人生走向了不同的方向。 芥川作为肥原走上记者之路的引路人，最后却因为看透了太多现实和未来的问题，毅然选择了自杀。肥原则是在芥川的追悼会上被日本陆军部的特务找到，从此一步步成为了该部派驻中国的高级特务。尽管最终的人生方向不同，仅从肥原连

很赞！这么长的剧集连听再看又看完了一遍！很喜欢这部剧，不只是儿女情长，女主男主成长的这个过程让人觉得很真实，没有人一开始就成熟理智通透。而且每个配角人物都很立体，程白泽，许美金，宗宝，大姑小姑，表叔…强烈推荐有耐心陪着娇龙一起成长的人读一读！😊——偷个懒，就抄袭一下别人的评论。总之读起来很舒服，情节曲折离奇，用词诙谐幽默，填坑平整有交代，网络剧集中难得好文。

Crossing Arizona 2.23在出差的航班上看完，学到西餐礼仪是吃好饭要把刀叉放回正确的位置以示用餐结束。 书摘1：“其他的人类学家已经指出，敬酒和奠酒可能究其本源，与恶魔之眼有关，这是一种在印欧及苏美尔文化中非常普遍的迷信，当时人们认为吹嘘自身的好运可能会让众神嫉妒，从而加害于你。因为恶魔之眼是一种榨取之力（比如榨干水果树使其枯萎或者榨干奶牛的奶），液体则是一种治愈良方，可以安抚可能会憎恶凡人的傲慢的希腊众神。” 书摘2：“食物历史学家埃里卡·J．皮特斯的格言，人们吃的“不仅反映出他们是谁，更说明他们想变成谁”。”