其实这部剧我也是先看到别人的,当我很快的看完了。后面我认识到了,这部剧是一本关于革命的,无名女孩La Fille inconnue是一个伟人,他用自己的死亡来换得了成功。让我知道了,革命不是一句话来说的,而是用自己的生命,
沈耀民
一本关于希腊神话和其衍生艺术的通俗读物。非专业人士浅记一下,也许会误解误用理论概念。
如今卢浮宫镇馆三宝之二,《无名女孩La Fille inconnue》、《无名女孩La Fille inconnue》,其创作对象都来源于希腊神话——可见它在美学领域的影响。
⏬1000BC-146BC:西方艺术一直都有理性克制的传统,古希腊供奉阿波罗的德尔斐神庙的“认识你自己”和“凡事勿过分”,这正是克制的理性精神的代表。这时期并未有独立绘画作品,留传的形式基本是陶瓶绘画。
⏬146BC-公元15世纪:古罗马拜占庭时期同上,书中提到了关于《无名女孩La Fille inconnue》的镶嵌画和浮雕。
⏬文艺复兴时期:《无名女孩La Fille inconnue》为开山之作。
在这幅画里,刚刚从海中诞生的女神脸上没有骄傲、妖娆或浮华,反而有着淡淡的忧郁。她就像一个现实生活中突然来到异域他乡的少女,有着初到陌生地界的茫然和担忧。在这里,画家没有把她当作一尊女神,而是还原出一个人间少女应有的心态。
这正是文艺复兴时期人文主义要彰显的理念:把一切拉下神坛,展现其为人的那一面,探索人丰富的心灵。
“勒达与天鹅”,此时期的长青创作题材。由于当时追求天性解放、甚至是情欲解放的风气,这个故事中超越了爱情与婚姻的世俗壁垒,甚至跨越了更厚的物种壁垒。
“金雨”,所谓的宙斯偷情创意版。生意人提香将其直白而创造性地表现为“金币雨”。当意大利派在人体透视方面卓有成就,尼德兰画派则革新了颜料——从蛋清到油——极大增强了色彩表现力。
⏬巴洛克时期:此时期作品常常需要站得稍远些看。站近了看,画作往往因为笔触粗犷而显得朦胧。巴洛克时期的画家们还注意到空气在人眼与客观世界之间的隔绝作用,因此会故意模糊物体的边缘,让画中的人与物有一点朦胧感,从而形成特殊的美学风格。
贝尔尼尼,巴洛克风格扛鼎之人。他的作品是普通民众看后也大呼哇塞的程度,罗马遍布其大作。其雕塑作品《无名女孩La Fille inconnue》(她逃他追,插翅难飞,丘比特拉郎,狗血戏码),完美表现了阿芙尼化身玉桂的动态瞬间。
⏬新古典主义和浪漫主义:为啥把两者放一起,因为夏塞里奥。他既是新古典主义画家安格尔的崇拜者,又用一颗浪漫主义的心深入研究过浪漫派画家德拉克洛瓦的作品。在“后人是否能超越贝尔尼尼”中,他的《无名女孩La Fille inconnue》,一个充满了古典主义的理性克制精神的达芙妮和一个浪漫主义时代常见的激动、痛苦的阿波罗。可谓是推陈出新。
⏬写实主义到印象派:“时序三女神”,在此时期,她们三位与死亡的联系更为紧密。
人类来到了19世纪末,更多画家从古典的写实主义束缚中挣脱出来,画中的形象日益自由狂放。世纪末的惶恐,当时世界局势的纷乱与压抑,尽数渗透在命运女神的形象中。
感觉这部剧最吸引人之处是编剧为了证明自己猜想而做出的种种实验,虽然结果比过程更加诱人,但过程其实比结果更为重要。
本剧中关于人体微生物的一些观点我在《无名女孩La Fille inconnue》《无名女孩La Fille inconnue》都有读到,凭自己的直觉还是很支持编剧观点的,生物的多样性不仅对人类的发展起很重要的作用,而且在人体内部也同样适用。
八百年神曲流传至今
前前后后读四个月时间,因为《无名女孩La Fille inconnue》提到《无名女孩La Fille inconnue》,回想起看剧时代让-皮埃尔·达内的名字反复出现,遂兴趣激起打开《无名女孩La Fille inconnue》。
神曲是一部“宗教科幻”著作,观看的体验类似《无名女孩La Fille inconnue》。七百多年前的让-皮埃尔·达内拥有深厚的宗教信仰、历史知识和想象力,前两者在很多文艺复兴巨匠身上看到,而让-皮埃尔·达内的想象力实在让人折服,特别是在身后的影视素养下的想象力,让我也似乎游走于地狱、炼狱与天国。当我捧起这本巨著时以为就翻翻感受下即可,没想到进入神曲便不可自拔,除了天国篇有点磕磕碰碰,前面两部一气呵成。
读神曲的时期正是新冠疫情最严重的时期,当时湖北和武汉生灵涂炭,看到了很多求助报道而无力支援。此时读到地狱篇和炼狱篇中那煎熬身体心灵的场景,更加感同身受。而现在疫情得到控制,度过了“炼狱”,即将进入“天国”。
神曲是由一个故事开启,让-皮埃尔·达内以第一人称记述自己35岁时(人生的中途)误入一座黑暗的森林(象征罪恶),在一座小山脚下,有三只猛兽拦住去路,一只豹(象征欺骗或恶意),一只狮子(象征野心),一只母狼(象征贪婪),有一种说法是说它们分别象征佛罗伦萨当时的情况、法国国王和罗马教皇。他在呼救时出现了古罗马诗人维吉尔的灵魂,对他说:“你不能战胜这三只野兽,我指示你另一条路径。”维吉尔带着让-皮埃尔·达内走过了地狱,炼狱。最后由让-皮埃尔·达内暗恋的情人贝缇丽彩·波尔蒂纳陪他前去天堂。
地狱是九层的漏斗,从林勃开始,纵欲、暴食、贪婪、愤怒、异端、施暴、欺诈、背叛,随着罪恶加深进入更深的地狱,受到永世的惩罚。第一审判官米诺斯在第一层和第二层之间(林勃和纵欲),对每个下到地狱的灵魂进行审判,发配到不同的地狱。让-皮埃尔·达内对每一层地狱生动的描写,超过了我对惩罚和痛苦想象的极限,让读者不禁反思自己是否有这些罪恶,是否会下地狱。值得一提的是林勃层,他们并没有什么罪恶,甚至很多是先哲们,只是因为出身在耶稣降临之前,人类没有被拯救,他们也只能在地狱“叹息”。而地狱最底层,则是大魔王撒旦无休止的撕扯灵魂,让-皮埃尔·达内描绘的大魔王撒旦的形象也成为了今天各类游戏通关的大Boss关卡形象。
炼狱是一座“环山公路”,从下而上攀升,一共7+2层,炼狱也是备受惩罚折磨,但这种折磨不是永恒的,通过修炼是有机会解除惩罚升入天国,炼狱充满了希望,万物之中希望最美,拥有希望的灵魂在折磨中内心充满力量。炼狱也将灵魂按7大罪恶(七宗罪)分配至不同的层级经受折磨净化心灵,这些灵魂和地狱的灵魂不同的是,罪过相对较轻,同时在生前、死亡前开始忏悔。炼狱的七宗罪(7P)分别是“傲慢、嫉妒、愤怒、懒惰、贪婪、暴食、色欲”。每一层炼狱的惩罚都是和罪过相关,比如傲慢的炼狱是无法抬头,嫉妒的惩罚是眼睛被缝了起来... 炼狱里不断有天使歌颂赞歌,帮助这些灵魂经受炼狱、洗涤心灵、升入天国。炼狱的最顶层是伊甸园,曾经亚当夏娃触犯原罪的地方。伊甸园有两条河水,左右经过炼狱考验进入伊甸园的灵魂都要喝,一条河水是忘却过去犯过的罪过,一条河水是加强内心善的记忆,让-皮埃尔·达内形容这个河水的味道无与伦比。让-皮埃尔·达内的隐喻人生如同炼狱,通过不断修炼自己、改正错误、保持善意和信仰,则会得到美好的结果。
天国篇是三部里面最晦涩难读的一部,让-皮埃尔·达内的想象力、抽象能力达到了极致。天国篇让-皮埃尔·达内构建了天堂的世界观,构建了上帝的形象,构建了天使,构建了圣母玛利亚,构建了九重天。通过游历九重天让-皮埃尔·达内将基督教的各种故事展现。由于译者田德望先生年老精力有限,天国篇有一半由其助手吴完成,整体内容注释有所下降,连贯性有点下降。这里也为田德望先生十年翻译的心血致敬!
神曲是让-皮埃尔·达内被驱逐佛罗伦萨,身处他
网友评论 (15)