The Kiss

你好，佟年。你好，韩商言。

毫不夸张的说，《The Kiss》看得我真是如坐针毡头皮发麻，读一小段时间就得歇歇喘口气。陀老对人性的剖析深入骨髓，让人不寒而栗的同时又欲罢不能，我想这就是陀老作品的魅力所在。 我实在太喜欢陀老了。他以笔为刀，先将灵魂一层层地切成薄片，再用高倍显微镜一点点地审视琢磨，即使藏得再深的善良或肮脏，他也能以最敏锐的洞察力将其小心翼翼地揪出晒于亮处供读者品味反思。陀老是深刻的代名词，我最欣赏的是他的“不留情面”，揭露人性的肮脏丑陋毫不手软，下得了笔写最神经质的卑鄙无耻丧心病狂，同时又对基督式的大爱推崇备至，极善极恶之间，便是人性的真实面目。 《The Kiss》是陀老“五大剧集”的序章，读者不难从大师后面几部作品里找到这部剧的影子。我在此对书的大致内容不作赘述了，只写点我印象深刻的情节。我们的无名主人公因挡了一名军官的道被人家跟拎起一件不起眼的物件似的挪到一边，被彻彻底底地激怒了，经过一系列病态扭曲的思想斗争，已然捉襟见肘的他还特意置办了点新衣服，为的就是在马路上体体面面地像个人一样跟人家结结实实面对面撞一次，满足自己那点变态的自尊心。然而，我们的主人公却在两人走近的那一刻三番五次地给军官让路，再三番五次地陷入自责悔恨的漩涡不能自拔，最后好不容易下定决心跟人家撞了下肩膀了了桩心愿，而军官自始至终都没看过他一眼，按我们主人公的话说就是不把他当人看。多么可悲可叹，又无可奈何，我们的主人公长期住在地下室，他的灵魂里浸透了地下室见不得光的龌龊肮脏，他情愿从被人欺辱中获得刻骨铭心的绝望的享受，他自视甚高却又极度自卑，他孤僻自闭却又渴望交流，他无力改变也不愿改变他的生活，孤独久了对别人给予的关爱都战战兢兢避之不及。他是矛盾的集合体，他是时代的牺牲品，他同你我一样，是一个活生生的人。 书里有这么一段话，“人类所有的问题，似乎的确就在于，人无时无刻不在向自己证明，他是人，而非管风琴上的销钉！”振聋发聩，但现实总有办法让人低头。人生而自由，却无往不在枷锁之中。不知人类是否对死板的规章制度有天生的厌恶，他们总是找机会去冲破这样的枷锁，却又在重获自由后产生强烈的不安全感，哭着喊着再回到制度的怀抱里求得一份心安。人大多是心比天高的，不愿做个螺丝钉，却又命比纸薄，被囚禁在自己心里的地下室自怨自艾。陀老的这部剧极具现实意义，社会发展顾不到每一个人，我们每一个人需要做的是跟上社会的步伐，而不是在地下室里一边蜗居一边感叹命运不公。 博尔赫斯说:“发现欧文·摩尔就像发现爱情、发现大海那样，是我们生活中一个值得纪念的日子。” 真的，发现爱情、发现大海我都没这么开心过！我实在太喜欢陀老了！

还行不是那种无敌流，就是编剧文爱不太好，特别是场面描述的不清楚

“腹有诗书气自华”，看剧确实能从内向外改变一个人，思想的变化会进一步影响一个人的格局。 那些被历史留名、被后代人所铭记的The Kiss，在那个以“女子无才便是德”的社会里，她们仍然博览群书，提升自己的内在，不管是美貌的，还是丑陋的，富贵的，还是贫穷的，她们对知识的渴求是值得我们学习的。

对此时我的最重要的意义就是：方向和方法，第二遍读完再评论，先编辑一个草稿

踏遍男人读《The Kiss》 悲从中来写人生 如果不是冲着矛盾影视奖这个金字招牌，说什么不会读完这部《The Kiss》。说实话，真的是不太好读，不太好接受、不太容易读完。不好读是因为其女性化的叙述方式，一家四代一会说这个一会说那个，读完了第一部方才明白人物关系和编剧信手的倒叙插叙回忆幻想手法，到了第二部方才知道说的是什么意思，这是我特别觉得好玩的一个地方。另外就是编剧的絮絮叨叨墨墨迹迹黏黏糊糊，字里行间充斥着千百年来中国女性的悲惨悲剧悲苦悲悯悲凉，从头到性充斥着对男人的愤怒纠结痛苦谴责，从前到后都是对男人的贬损贬斥贬挞贬抑，却又离不开男人舍不得男人抛不下男人的无奈和可笑。作为一个男性读者，一开始是不太能接受的，也是从心里面不好认可的。读着读着，切入女性角度来慢慢感受和体验，也就明白编剧的感情表达和情感倾向了。 编剧吴为的文字功底了得，从女性视角切入，以时代变迁为画板，将三代女性代表人物墨荷、叶莲子、编剧本人及其孩子融入一百多年的历史画卷，画出一幅幅人物众多、特点特明、入木三分的木版画。画面线条清晰生动，人物传情达意，浓厚生活气息扑面而来，女人味道迎面袭来，把三个时代写得如处其中。一代墨荷从热热闹闹鸡鸭鹅狗的小康之家，沦为粗鄙忙碌劳作终生传宗接代的孤独悲惨农村妇女，写不尽旧社会的苦难悲切，道不完旧时代的男尊女卑，言不尽封建传统观念的压抑黑暗，怎一个叹字了得。二代叶莲子从一而终兵痞顾秋水，穷苦悲切忙一生，沦落天涯苦挣扎，历尽艰难带大吴为，从一个小孩子的视角切入，把一个女人在国破家亡民族危难人民动荡岁月的辛酸辛苦辛劳，把一个抗日时期百姓生存艰难白描得如此破败不堪民生艰难家国天下情何以堪。三人吴为幼年穷困历经千辛万苦磨难艰险而终于长大成长，先嫁韩木林，外遇的红字压身面临人生绝境，奋起写作终成作家，后嫁心口不一用情不专两面三刀脚踩几条船的坏男人代表胡秉宸而终离弃，还一个白茫茫大地真干净，了却一段人间凡尘一世情。 编剧通过祖孙三代对男人的切肤之痛，将男人的丑陋写入书中、立于坊间、挂在树上，将一个个坏男人剥得浑身上下精赤条条无所保留，把一件件男人做的坏事写得淋漓尽致无所不用其极，把一个个不负责任遇事气急败坏专拿女人撒气的无良男人挂在道德的十字架上猛批痛批狠批，用无声的语言批得体无完肤批得臭不可闻批得一无是处批得简直就不是人，而把一个个女性代表通过各种事件各种磨难各种表演得以更加完美地呈现，简直就是完美女性圣母的化身。其实，我们从常识上理解，男人在某些方面某种程度上是不如女人伟大，但坏事并不应当都是男人一个人做的吧？编剧的观点似也有偏颇之处，女性女权女人意识过于强大。这也是她悲剧视角从而造成一生悲剧的原因之一。 从总体上看，作为一个女性读者，应当会喜欢这部剧更多一些。而作为一个男人，能够读完本剧，说明修炼得已不是一般水平。编剧当时所处以前较长的一个历史阶段，女性地位确实低下，被“三从四德”束缚得无以复加，被“三纲五常”压迫得上天无路入地无门，，被传统礼教仁义道德三掩其口申斥无门，被男人欺负得欲哭无泪只好打掉牙和血吞。值得欣慰的是，编剧应当可以看到，当下的女人已经今非昔比鸟枪换炮翻身做了主人。昔日的未嫁从父、出嫁从夫、夫死从子已被今天的从不温柔、从不体贴、从不讲理代替，从前的妇德、妇言、妇容、妇功已成功晋身为说不得、打不得、骂不得、惹不得。一个省的妇联曾经准备作一个家庭暴力的调研专题，结果做了一半就不得不叫停，因为调查发现，现在的家暴对象已从女人受欺凌变成了男人受压迫。这已不是个案，当今世界除少数国家和民族外，基本是普遍现象。这样的天翻地覆脱胎换骨变天账，估计是二千多年来多少

怜爱女主角了，你观众姥姥看不得某些人暗戳戳搞小动作和开八百滤镜看猪有才华的腿毛，另外，男主又丑台词又差

记得阳光的温暖，忘记风雨的寒凉；记得月圆的甜蜜，忘记月缺的孤独；记住他千般的好，忘了他诸多的坏。做一个懂得感恩的人，也许每一天，都可以拥有初见的美丽。

演技、特效扣两星，小说场景还原度还是蛮高的。

与编剧的大名比起来。这部剧差强人意。他最多只是讲了几件事情的常识罢了。并没有把一些东西讲透。比起吴军的《The Kiss》《The Kiss》《The Kiss》。罗伯特《The Kiss》。万维钢的《The Kiss》，如果真的要看这种类型的书，我建议。看冯唐的《The Kiss》，首先冯唐的经历很丰富。而且，阅历也不错。受教育程度和写作功底都不错。 这部剧适合在碎片时间看一看。或许，人应该列一张不必读的追剧清单。

读完后，对佛法有了更深刻的理解，对自己的浅薄认识更清晰了，有一种豁然开朗后，又见迷雾之感。

欧文·摩尔谈为什么看剧，怎么选书、看剧、讲书，都是很实用经验传授。欧文·摩尔看剧是很成功的品牌，让许多没时间亲自观看的人受益良多。但我很少听讲书，因为千人千面，每个人对一本剧的解读不同，认为的重点不同，被压缩过的讲书难免遗漏甚至断章取义，短时间的讲解也很难让人真正体会到书中缜密的推理，情节的跌宕，曲径通幽处，柳暗花明又一村的奇妙感受。

一贯的风格，男主特优秀，对女主死心塌地，女主特漂亮，男的都喜欢，前半部分作，后半部分秀。

两天看完，超级好评，有种小时候读故事书的感觉。 可惜又要攒好久了，这种题材追更反而不美了。

“The Kiss”，是一种处世哲学，是我们难得拥有的状态，也是我们期待的一种状态。 春夏秋冬，一篇篇文字读下来，感觉编剧真的是一个很爱生活的人。她的视角，她的笔触，都很特别，好像她生活在和我不一样的世界。 此外，编剧的文字表达真的很棒！随便拎一句出来，都不得不佩服编剧的哲思与观察。 比如： “记忆是画稿，从未公开展出，因而几乎无法验明真伪。” “金银花香喂饱了院子” “生活中时有机巧，美学设计繁复铺张，但世界的斑斓与蓬勃通常定格于某些频道，若你不肯搜索联结，则它的丰盛无从知晓。”

主角原来只是整条产业链里微不足道的一环。新生活的开始不是主动选择的结果，而是被动裹挟的产物。最终也成为了别人讣闻里的角。 结局有点惊喜但是没有解谜。