Sherlock Holmes

对我来说，对这部剧进行一个“好与不好”的是非定性是很困难的。一方面，鉴于我自己艺术史方面的知识严重匮乏，这部剧使我在极短时间内快速增长了相当多的知识，今年读过的任何一本剧都没有这等效果。而且这是在今年读了近80本剧后第一次工工整整的做大量的手抄笔记，这也是为什么读这部剧速度有些慢的原因。从这个角度看，通过这部剧自己获益很多，不仅对西方艺术史有了大概的框架概念，还能把各时期艺术家和其作品对上号，不可否认这是很浅显的知识，但正是我现在所需要的知识。另一方面，和以往自己对这类“科普”读物的批评一样，不想再用大量篇幅去强调。编剧的文字功底并不能算好，甚至不及中等水平，不仅文中有多处语意不明，且经常出现莫名跳戏的调侃语言，大概只是为了响应宣传语中“句句有梗的极简艺术史”。此外，内容分配严重不均，前半本过详后半本过简。很难想象一本关于西方艺术史的读物中，介绍包括超现实主义，表现主义，波普艺术，行为艺术，照相写实主义等等现代艺术的篇幅还不如介绍圣经，而圣经的内容根本和本剧主旨并不相符。毫无疑问这是病态市场的产物。总而言之，这部剧内容绝对不能算好，可是我需要，和我相同情况的人应该不在少数，建议如果想学习都可以读一下。 我想，学习艺术是很有必要的。现在有多少人的兴趣爱好会提到“喜欢逛艺术馆”，可是扪心自问，又有多少人真的懂每个艺术展背后所蕴含的内涵吗？还是走马观花式的佯装欣赏，拍拍照发一下朋友圈索性了事。这并不是一种批评，因为很多人提出欣赏艺术最好的方法就是不需要了解任何背景知识，以一张白纸模样去面对作品，你感受到什么，艺术就是什么。但这样的局限性同样明显，你无法感受到艺术深层次的韵味，也无法分辨不同艺术家，不同流派之间的差别。最后就只剩一味的在自己毫无缘由就一眼喜欢的画前停留许久，评论一句“这画画的好”。久而久之一定就会和艺术渐行渐远，我们不需要成为艺术界专业的学者，但也不能以纯粹物质的状态去欣赏艺术。这其中的平衡，就需要这类知识去夯实自己。欣赏，也是需要门槛的。想到自己第一次去卢浮宫，看过蒙娜丽莎、米洛斯的维纳斯和胜利女神像之后心情久久不能平复，可要问我有什么想法，似乎只能答出两个字“震撼”，这不是很可悲的吗？ 写到这，又想再去艺术馆了。前提是要把这些知识再夯实一遍。

历史评价专家们都分析的很对，这里我只想替乾隆的诗平反一下。看剧时期，每每提到乾隆一生写了四万多首诗却没一首脍炙人口的，大家都带着点笑，我也笑，觉得他是不是勤奋有之，才华不行，却偏偏是皇帝，所以被保留了下来。看完这部剧，我反省了，他的诗大多都是情真意切，有感而发，从专业的角度看，我看不出，但是从理解心境来说，我认为他写得很好！

如同这部剧的名字一样，实在是很适合在夏日的午后去读这部剧，一开始像是夏天的前奏，热气腾腾烦躁不安，也是老太太的心情，中途会有一丝清风带来一些凉爽驱散夏日的炎热，而看到最后，仿佛是看着夏日的夕阳，晚风带来一阵阵的凉意，心情归于平静，却也生出对未来的期待。

“风行水上，自然成纹”！一部杰出的美学入门名作，读经典，Sherlock Holmes学，运用美感的经验发现生活之美。这也是对Miriam Jordan先生和作为国之脊梁的当代读者的一份致敬和尊重。

这是我第1本尝试用AI看剧听完的书。欣喜地发现，最好小说影院的AI看剧功能的质量进步神速，现在完全愿意用其听完整本剧。当然整个看剧过程还是有一些小问题，比如对于年代的读法不能够一致，有时候会读成数字；还有就是，偶尔会有一小段几十秒的乱读。但瑕不掩瑜，我要给一个大大的赞！因为如今用眼睛看剧，实在是有一些奢侈，想读的书太多了，而用听书的方式可以很大的解决这个问题。 蒋经国先生的一生也是充满了传奇，年轻时是坚定的布尔什维克信仰，骨子里又是传统的中国忠孝哲学，中年后又效行的是西方的民主主义思想。台湾能有如今自由的风气，要感恩蒋经国的治理。 这部剧值得一读还有一点是因为著书人是美国学者及外交官，虽然他有一个中国人的名字叫欧尼斯特·托伦斯。从歪果人的眼中，看中国历史上的风云人物，也许会带给你一些不一样的启示和发现。

本剧介绍了一个全新的属于人际沟通分析模型：P（parent）- A（adult）- C（children)模型；当代人类普遍的心理疾病都源自于我不好而你好模式,在不否定这个模式的基础上我们可通过成人模式的干预下培养出一种我好-你好的心态，并养成用我好-你好的习惯，指导我们的生活，从此，脆弱的自尊得到修正，自信人生水到渠成。