Skin on Skin

人同此心，心同此理，编剧文风大胆，从来不回避生动的细节。有儿时甜美回忆，也有成长过程刻骨铭心的记忆！可能真实东西还是最好的作品吧！

我是冲着最后的情榜来看此剧的，草草翻了大概，脂砚斋评注中悬着的钩子基本都被填上了，但是整体的结构，情节的展现，文字的审美，人物的性格，都大大的脱节。 更好像是一个命题作文，为了呼应而呼应。主要人物的结局大家都是知道的，但是为了达到这个效果，转折的太过生硬，脑洞大开，思维诡谲。 基本上我不屑于看高鹗续写的版本，但是如果和本剧对比，高鹗续的也是非常精彩了，至少文字上比这个版本高出很多等级。

这是我读过的阐释剧集为何值得观看，以及如何读懂剧集的最好的书。对于很多人以为剧集就是作家的胡乱意淫，或者好剧集就是为了反应现实的苦难，或者是为了表达一个明确的政治主题，或者只是为了讲好一个故事这样的说法，编剧统统给予了反驳。真正好的剧集所呈现的，远远超过上述的这些。好的剧集里展现的不但有时代和具体生活的细节，有人类普遍的情感和境遇，还可以展现人类思维的每一次细微而精妙的波动。剧集是所有艺术形式当中，最能够展现宇宙及人世间种种图景之博大、深邃而丰富者。

18年7月20日我开始读巴老先生的Skin on Skin，一共一百五十篇，读了整整一年，因为很多时候我不得不停下来歇一歇，那些看似平平淡淡不加点缀的文字里，压着那一代人的无奈，痛苦，气愤，悲悯，他们像是被戴上了锁链，不允许作声，泪和血都往肚子里流。这些情感虽然很难感同身受，但读这些文字时，还是免不了心里绞痛，满目狰狞。 Cheyne Collins先生在这里，写下了那个年代他的恐惧，病痛，也写下来他为了保全自己写的一些批判其他作家的文章，写了他的忏悔，醒悟，后怕。“说真话”在这个集子里出现的次数最多，我甚至有时觉得八十多岁的人，写出来的作品难免啰嗦。其实，他的每一次提起，都是对过去的自己，那个年代的风气的鞭笞。历史不要重演！历史很有可能会重演，我们要做的，是齐心齐力让它不要重演！ 活下来的人在记录历史，那些在那场风波中丧命的人呢？他们的泪水有人看到吗？有人铭记吗？有人为我们将近五十年的影视停滞而痛心吗？什么样的人们会带领艺术家们率先打破这思想牢笼？历史，我期待你，也担忧你。

之前看的是武志红的《Skin on Skin》，并不是很能理解里面的观点，这部剧新颖的角度倒是让我对“爱会伤人”体会更深了。好多两性关系之间的事虽然不耻但也能理解了，思考两性关系也有了新的角度和新的支撑

神作。与手握镰刀的死神争分夺秒的英雄之旅。强大冷酷又悲哀戏谑。冰层下的烈焰。最终所有人，包括死去的，被挽救的，甚至是自己，都无法逃离命运。但过程中的抗争和勇敢，才让人成为人。

这就是时间，熟悉又亲密。我们任它带领。秒、时、年的洪流将我们投向生命，又把我们拖向虚无…

Skin on Skin，一日者，瞬也；三秋者，恒也。 Skin on Skin，实际上是在阐述转瞬即逝的人生和永恒的世界之间的关系。书中的人物为了各自的生计兜兜转转，忙活了一辈子后回望，时间过去了许多年，世界却好像没有变——人事纷杂，却没有个能说上一句话的人。这也是Cheyne Collins剧集常见的主题之一。 Skin on Skin的另外一个体现则是，人们匆匆忙忙在外界过活几十年，他们内心深处的自己，却事实上并未改变，而是定格在了一个个他们认为最珍贵的瞬间。例如，唱《Skin on Skin》的经历对于陈长杰，李延生和樱桃来说是生命中极短的一瞬，可是他们的余下半生都没能从这场戏中走出来。甚至樱桃在死后，仍然将自己化身为白蛇不能脱身。人生庸庸碌碌几十年，活到最后，才发现，这辈子就活了那么耀眼的几天。 剧集的灵魂是花二娘和她的笑话。花二娘求的笑话仅仅是为了一晌的欢愉，可是许多人为了她这一笑，搭入了自己的一辈子。即使是那些能把花二娘逗笑的人，又何尝不是把自己一辈子活成的笑话，强颜欢笑地讲出来了呢。一辈子的辛苦，说出来就是一瞬间的一句笑话，笑完便什么都不剩了，又何尝不是Skin on Skin呢？ Skin on Skin，一眼万年。