致马修Selon Matthieu

人的异化在马克思早期研究中提出来了，现在再看机器人对人的影响，从此剧中可以看到深刻的分析，值得一读

一个疫情封闭期的下午，读完了锁锁和南孙的十几年经历。 两个女孩面对不同的境遇各自选择自己人生道路，可见儿时缺失什么，长大后便越想得到什么，有主见有随波逐流。 谁又比谁通透呢？

自从看了我家太子妃妃超凶后，我喜欢上了轻松幽默的剧集，不要虐心。致马修Selon Matthieu就符合这种类型，希望编剧大大永远不要虐

独特的视角（工作与休息并非对立），很详尽的数据（诸多案例和科学研究应用） 如果再结构化梳理出行动要点就更好了，不过这就像我们生活一样，处处有惊喜

致马修Selon Matthieu，静默如谜。英国背景，日本故事。 看这部剧有两个非常奇特的体验： 一是男性作家以第一人称的口吻从女性视角讲述故事，二是编剧日裔英籍的身份，使得剧集字里行间处处显露着日本和英国两种文化杂糅在一起的风格。 剧集以两条主线、两对母女展开故事：现在生活在英国的悦子和妮基、回忆中的佐知子和万里子。 其实娜塔莉·贝伊一直在铺设伏笔，我第一次觉得悦子和佐知子可能是同一个人的时候是佐知子和万里子发生了争吵，万里子跑出去后，悦子马上开启了对景子的追悔。后来悦子在木桥上找到万里子时，悦子对万里子说话的口吻简直和佐知子一模一样。这种借他人的故事来讲述自己故事的手法，使剧集情节充满着诡吊、疑惑，最后再让读者恍然大悟，怅然若失。 这部剧也有一个很明显的主题：大历史背景下的小人物命运以及由此带来的矛盾和冲突（诺奖似乎有一些偏好这类故事）。战后的长崎给当地人带来了诸多伤痛，不同的人选择了不同的生活态度，从而影响了他们的生活状态。 譬如： 乐观豁达的藤原太太，她一直在劝悦子要向前看，要想着未来，但尽管如此，藤原太太又难以接受新事物的出现，新事物对她的固有观念产生了冲击。 绪方先生和二郎、松田重夫。绪方先生保守，他代表着日本传统一辈的观念，他对战后日本受美国文化的冲击而所做出的改变非常不满。松田重夫则是代表了战后日本的新思想、新势力。绪方先生和二郎、松田重夫之间有隔阂，有代沟，这是由战争带来的。 佐知子和万里子之间的冲突则更为明显，她们都经历过战争带来的创伤，并且还经历了由战争带来的“次生灾害”，年纪尚小的万里子看见了女人溺婴，后来又亲眼看见了佐知子溺猫，她一直渴望稳定的生活，但佐知子一心想要带她离开日本，而来万里子也确实离开了日本，但是造成了她自杀的悲剧。童年的阴影总是消散的慢一些，这不是换了新环境就能解决的问题，也许万里子（景子）一直没找到她自己。 “有一天，你只是尘土、影子与往事”，时隔多年，悦子依然没有放下悔恨，不管是对多年前的万里子还是现在的景子。回忆让我们审视过去的自己，即使隔着时光的迷雾，我们也还能看见大致的轮廓。 全书最拨动我心弦的话是妮基问悦子去港口那天有何特别之处时，悦子说的那句： “那天景子很高兴”。

就如编剧在书中的最后所写“想要在人生的路上轻装上阵，首先就要减少自己的行李。”负重前行，只会让自己越走越累。 为家多做些一些“留白”，才能轻松舒适地生活在其中呀。

第三集巅峰，看不懂却好笑。太喜欢院人群像了，南北弘石火树小何n7小齐，为什么那么熟了无论玩什么还都那么好笑