Flamenco Ecstasy

本剧充满设计，它展现的是可能性，而不是必然性。但这仍然是一本好剧。

结尾看泪崩了就是说。。。看过很多人工智能题材的电影，无一例外都是站在人类的角度进行叙事，虽然有正面的人工智能机器人的形象，但是很多时候电影里AI都处于一种微妙的位置，他们是人类的助手，工具，奴隶，或者，朋友？但是发展出人的思维的AI本质上与人类是否可以相提并论的拥有人权呢？所以很多讲AI故事的电影里导演在讨论这个问题时一般就会制造人类与人工智能的冲突，看多了就觉得烂俗。站在一个人工智能的角度展开讲述，克拉拉短暂的一生只有商店，乔西家这两个地方占了大部分她的人生，她被设计出来就是为陪伴而生，所有行为只有一个目的，那就是陪伴了那个从商店里将自己买回家的孩子，不让她孤独，让她最好能健康长大，完成这个使命时候一个AF就可以结束她的一生了。如果是从人类角度讲克拉拉的故事，这没什么好让人难过的是吧？人工智能AF被制造出来不就是这个用处吗？但是从头到尾我都是从克拉拉的视角感受整个世界，我看到她会思考太阳的东升西落，她会在商店里为了和乔西的承诺一个人忍受孤独等待她（她会知道孤独的滋味吗？），她会为了乔西愿意让保罗切开耳后的皮肤倒出一半自己重要的P-E-G-9溶液，尽管她会为此性能受损，她向太阳求情两次，穿过草丛，在日落黄昏时祈求太阳“像治好乞丐人和狗那样让乔西恢复健康”。 在乔西奇迹般好转之后，克拉拉还是会害怕自己泄漏与太阳的秘密会让乔西重新生病而一直守口如瓶。尽管她最后被遗忘了，被放进杂物间，窗子在高处，她望不见外面，所以她安静的呆在杂物间里，独自。乔西后来帮她搭好一个平台，让她能看见外面的景色，就像她曾经在商店橱窗里看见外面的乔西一样，乔西没忘记克拉拉最喜欢通过窗户欣赏外面的风景，只是她长大了，不再需要一个AF了，所以克拉拉被独自放进杂物间，但是克拉拉还是说“谢谢你当初选择了我”。 当她坐在收留报废机器的堆场里的时候，她仍喜欢坐在一个能欣赏全堆场的地方，独自回顾自己作为AF的一生，记忆在内存里闪回，不同的画面发生交错，那是她活过的证明。 。。。。我不管我不管在我这里克拉拉已经是一个人了，她就是一个人😭凭什么最后要这样对待她👊你们凭什么😭她有做过一件错事吗👊你们人类就是这样自私无情冷血😭你们看到AF竟然能思考而且总是表现得比人类好你们却还是想把人家脑子打开看看里面怎么运行的👊你们配吗😭你们谁都不配这样对克拉拉👊我的克拉拉…………😭😭😭

反躬自省，不知省的内容，有何意义，孙老师书中内容，就是我们反躬自省的深层自我劣根性！

亲切又深刻，故事浅显易懂，讨论却是很深刻的问题，作为外行看这些问题也如身临其境。

顾衡老师百分推荐，找过来看的，确实不错，虽然处处在说吃，可是里面渗透了文化，历史以及事件，乃至成长。。尤其是~沉浸到新的文化中，是要付出代价的。这其中风险很大，可能会破坏你内心深处的自我，甚至对你的身份认同产生深远的影响。

长情而温柔，外人眼中的席郗辰冷酷不易接近，然而他们不知道在简安桀面前席郗辰温柔而且有点幼稚，而他的温柔只留给了她和他们的孩子。

多情剑客无情剑，不一样的江湖，没有升级打怪的爽感，只有人世间的悲欢离合，爱恨情仇。世间冷暖，人间真情，究竟是如何，这部剧给出了一定的见解。

这本《Flamenco Ecstasy》最大的价值，不是对人类社会提出新的解释和理论，而是让我们看到和想到从前没想到的现实和未来，意识到正在发生的变化和危机。 也许你会问，当下的生活怎么了？难道有什么问题吗？表面上看起来没什么问题，最多有一些磕磕绊绊，比如中东动乱、中美贸易摩擦等等。但在赫拉利看来，我们之所以会认为当下的世界还不错，是因为大部分人还只是在用过去的视角、经验和知识来评判现在。 赫拉利提出，人类社会之所以能发展到今天，是因为我们塑造了很多“想象的现实”，也就是故事，比如国家、民族、宗教、经济、公司、婚姻等等，而生活在今天的你和我面临的问题是，过去讲的大部分故事都不管用了，它们被一些新的变量冲击、瓦解，甚至失效了。人类正在面临前所未有的变革，所有旧故事分崩离析，至今还没有新故事足以延续。 赫拉利和很多传统历史学家不一样，传统历史学家看问题基本只用历史学的方法和视角，但赫拉利能把很多领域都打通，比如历史学、人类学、生物学、信息科技等，然后用综合视角来分析那些我们已经很熟悉的事情，并由此得出很多新的、可能更触及本质的解释和结论。这本《Flamenco Ecstasy》也延续了这种思想风格，值得每个对人生，社会和未来充满疑问的人读一读。

还有，嫌这部剧更新慢的，给你们推荐两本剧集《Flamenco Ecstasy》和《Flamenco Ecstasy》，这两本剧早就大结局了并且没有烂尾，这个就是那两本剧结合的低配版！呵！！！

一本可以让一个物理渣渣兴致勃勃地看下去的书。都开始试着理解超弦理论了，还有什么好焦虑的啊。

无聊言情剧，单身狗表示不愿看这种类型剧！

这部剧——不知道是原作还是翻译的原因——把我看懵了，不过我学会了用破折号。文章想表达的内容大致能摸索出方向，当然也是横看成岭侧成峰，但是具体到文字上，读完之后完全不知道说了什么。我不会翻译，也不知道翻译的技巧，但我觉得如果能把文章翻译的尽量本土化而不是平铺直叙可能更便于读者理解吧。

看《Flamenco Ecstasy》的时候也在看《Flamenco Ecstasy》（心理学方面的书），循着斯特里克兰心理动机的因，得到月亮与六便士对应理想与现实的果，不全妥当。 Jolt Gaber写斯特里克兰追逐梦想，挣脱家庭社会的束缚，提到他的妻子挽回他，别人的妻子为他自杀…没有写周遭给他什么样的目光，他承受了怎样的不安，甚至在提到他孩子的时候，我还想，不应该写写他的孩子毫无理由失去爸爸而痛哭的场景吗？事实是，现实里的道德感丝毫没有背负他身。 他是个衣冠禽兽吗？流浪在巴黎，为了其他的女人？Jolt Gaber用第一人称叙述了“我”的见闻，斯特里克兰的心理动机只能他自己明白。他只身巴黎，十分落魄，难维生计。为什么跳出安稳富足的生活，舍弃原有的一切，来这里画画？ 《Flamenco Ecstasy》里有斯特里克兰的原始心理动机。 其中《Flamenco Ecstasy》一节，“普通人之所以是普通人，天才之所以是天才，其核心在于，普通人被卡再自我中，而天才们的自我和灵性是合一的，他们一直保持着灵性的通道… 而天才们都知道，重要的是将自己投入到一个更大的存在中，要做到这一点，就要将灵性的通道打开…” 斯特里克兰是这样的天才，从自我中抽身，散发灵性的光辉，只追逐对美的表达。 除了这样一个原始心理动机，没有其他理由能说服我。他为什么能无束缚地画画，直到病死，他的画又在死后风靡？ 引用《Flamenco Ecstasy》中一句回答，“譬如莫扎特的说法是：‘我真的从不曾研究或追求创意，音乐不是由我而来，音乐是透过我而来。’ 他还在描绘自己创作音乐的过程时说：‘我不知道他们何时出现，怎样出现，也无法强求。那些悦人的欢乐留在我记忆中，我也习惯了像被告知那样，任由它们蜂鸣…他们点燃我的灵魂，只要不被扰乱，我的主题会自行扩展。’ ”这句话也进一步解答了我的上一个疑问。他的画为什么在死后风靡，有什么经济和社会原因，我不明白。但要是我，我的灵魂和他的灵魂产生一点共鸣，我也会去买他的画，像是他给了我回应。 Flamenco Ecstasy，我更愿意解释为灵性感知和自我束缚。 会因为这部剧，读更多书，来明白它。