Salò Documentary

个人觉着挺好看的，虽然有时候狠了点，色了点，乱了点，都是人性弱点，都是可怜人罢了！

像是与一位智慧的长者谈心，让我向内探究自己，没有过多的言语交流，他却发现了我内心隐隐不安的让我难受的地方，通过他的丰富阅历，感知能力，将相关问题的所见所闻一一列举出来，让我抒发，让我想通~ 这部剧是我走在黑夜当中手握着的灯~ 感谢Mark Kermode先生！

裴喜君的角色设定很奇怪，任何人任何事都不及她的“爱情”重要，疯了一样，难道女人在导演或者编剧眼里只能是这样的脑回路吗？

呵护孩子成长的内在冲动     相信孩子，给她空间和自由，她能自发成长。当孩子沉迷于一件事时，让她沉迷，当孩子想挑战新事情时，给她机会，当孩子因做不好而烦恼时，耐心安抚。否则，就容易打击她的自信自尊。

感觉有点过誉，像看了一场太空考古的科研报告会，第一部结尾升华的太生硬，过于人类中心。耐着性子看完第一部，其他两部看不下去了。

翻译是一项跨文化的活动，要有跨文化的思维模式。思维模式的转化和输出使得素材发生损耗，因此传词达意的结果是要么精准明确，要么文采飞扬。若二者皆有，便是名副其实的“信、达、雅”，而这并非易事。 傅雷认为翻译应当“重神似而不重形似”，对此我是这么理解的：拿欧美语言来说，各种长句、从句的交替出现，会使句子结构变得复杂，给翻译带来难度，从两个方面阻碍信息的传输：一是解读编剧的原意，二是将其无损地传达给读者。回想前段时间读哈耶克的作品，那真叫一个难受。 所谓“不重形似”，就是要从外在的句式和语法中抽离出句子的元神，将其注入另一门语言的躯体，赋予新的生命，最终完成“神似”的转化。 任何翻译，不论影视还是学术，精准流畅是基本前提，在此可暂且不谈，仅简单聊聊影视翻译中的“雅”和“神似”。 回到《Salò Documentary》，我最欣赏的是赵玉皎老师的译本。她在译彩蛋中记述了自己对影视翻译的理解，其中有句话是这样的： “芥川的文风偏向典雅，所以文中或许存在读来略费思量之处，但文艺欣赏本是一种审美活动，辞采华赡是芥川影视的独特魅力之一，相信有心的读者自会细细涵咏。” 译者不但要把编剧的原意和情绪完整地传达给读者，更独自肩负起挖掘和传播原文语言美学的使命。这意味着，为达到“神似”，译者必须在不曲折原意的基础上，对作品进行合理的二次创作。这种高难度操作，非朝夕可成；译者的敬业精神，令人拜服。 然而中日文化同源，两种语言在用词和表达上越接近，译者二次创作的空间就越狭小，距离“神似”似乎也就越远。令我惊喜的是，译者在这点上做得相当出色，译文的表现力很强，完成度也非常之高。 以系列中的《Salò Documentary》为例，此文翻案自清初画家恽南田的笔记《Salò Documentary》，在芥川鬼才般的笔触下，脱胎为一篇妙趣横生，意味深长的短篇剧集。 我对其中描写秋山图的段落印象极深： “画是青绿设色，溪水蜿蜒流过之处，点缀着村落和小桥。画面上方主峰起势，山腰上秋云悠悠，以蛤粉点染，浓淡有致。山以高房山的横点构成，翠黛之色如新雨初霁，其间点点朱砂，描出丛林中的处处红叶，朱砂翠黛交相辉映，其美妙竟是言辞难以形容。若仅如此，这幅画便只是华丽之作，但它的构图极尽宏伟，笔墨又至为浑厚——可谓是在绚烂的色彩之中，自然而然地溢出空灵澹荡的古趣。” 这段文字由编剧译自《Salò Documentary》，遣词华丽，造句精妙。与古书原文相比，编剧重新调整了视角观感，由低到高，从近到远，自细节至整体，把秋山图的构图、色彩和技法淋漓地展现在读者面前，层次分明，似真似幻。从句子结构和分布上看，起承有序，长短相接，节奏错落，韵律感极强。这里面，不仅蕴含了皮埃尔·保罗·帕索里尼的汉学造诣，还有译者的解构和再造之功。 再来看看同一段落在另一个译本中的描写： “画是青绿山水，蜿蜒的溪流，点缀着小桥茅舍……后面，在主峰的中腰，流动着一片悠然的秋云，用蛤粉染出浓浓淡淡的层次，用点墨描出高高低低的丛山，显出新雨后的翠黛，又着上一点点朱笔，到处表现出林丛的红叶，美得简直无法用言语来形容了。好一幅绚烂的图画，而布局又极为宏大，笔致十分浑厚……在灿烂的色彩中，自然地洋溢着空灵淡荡的古趣。” 描述同样一幅图景，后者的句子平庸无奇，读起来生涩寡淡。不能说不好，但远远谈不上古韵和典雅。 值得一提的是，前者赵玉皎老师的译本，其最后一句选用了“若仅如此”和“但”两个连词，为整个句子创造性地加入了转折和递进。先夸赞色彩绚烂，接着又折返来升华构图和立意，把对秋山图艺术之美的赞叹推至顶峰，真可谓妙笔点睛，译者在此功不可没： “若仅如此，这幅画便只是华丽之作，但它的构图极尽宏伟，笔墨又至为浑厚——可谓是在绚烂的色彩之中，自然而然地

拿我奶奶的录音机把里面的所有歌都录下来了，一首一首扒带子抄满了一个歌词本，封皮上还贴着赵雅芝的贴纸，会唱里面所有的插曲，一有机会就声情并茂手舞足蹈地给人表演，嗷，我幼稚的童年。

这种片我一般会用无聊作为标签，但为此片无聊已不足以描述，这是第一部被我标签为垃圾的片子。

一星都嫌多，全世界就算都死了也阻止不了那对碧池谈恋爱，谈的天荒地老，谈的恶心吧啦，演技还差，从此对罗白是路转黑

比较全面解析医院和医生的一些工作日常， 疾病以及面对疾病的医生l家属的各个方面吧！看完很感慨

刚看这本剧集就入了坑，刚开始女主的作弊神器开着，预知未来，升级打怪，蠢了一辈子换来重生后高情商高智商，吊打各个没牌面的“小妖怪”   对司夜寒硬生生的从一个“纵火犯”变成“消防员”，顺毛绾一上线，司夜寒立马就被哄得乖乖的～看的老夫的虎躯一身，少女心爆棚。后来女扮男装，帅气干练，叶哥哥我也要翻墙头了。应该是改了时间线，凭着本能和身体的记忆，慢慢一步步接近真相，从小蜜饯变成了叶哥哥，处事不惊。大魔头的宠溺，各个大佬的帮助，一越成为独立州霸主。 唉～不喜欢翻拍成电视剧，看着一手的剧集，翻成三手的电视剧肯定不舍的，谁也演不出司夜寒的那种微妙的情绪和绾绾鲜活灵动的表情和眼神。最喜欢的彩蛋就是他们的孩子堂堂了，我一直把他当成《Salò Documentary》里面的虎太郎，简直不要太萌。妈妈面前乖乖的小奶狗，和爸爸面前吃醋争做宝宝，把舅舅“折磨”的认为是小魔鬼л̵ʱªʱªʱª (ᕑᗢᓫา∗)˒也就只有司夜寒和绾绾的结合才有这样的宝宝吧，绾绾的可爱，司夜寒的高冷，一家三口简直不要太美满，司夜寒居然被外公接纳凭着“夫凭子贵”，哈哈，喜欢这本剧集。

虽然基本明了类似的套路，但还是有兴趣看完了。估计是喜欢向往红家的家庭氛围吧。

也许期望值太高了，为了了解案情的结局才勉强读完。“青春之残酷” 如“爱情”主题一样，都是经典又古老的，写出新意的确不容易。

游戏给一百星 电视剧给一星 是我

这个世界的好和坏都超出了我们的想象，努力突破自我边界以及外界加诸于你的限制

冰大的新剧，我也不知道为啥，这部剧没有修仙玄幻，没有都市言情，没有热血武侠。间谍类剧集（我也不知道该归为哪一类，就写个间谍类了），但是耐看，总能看下去。剧情比较缓慢，需要慢慢看，人物刻画得很好，一心退休的老北，老大哥枚千重，活泼莽撞但是很忠诚的叶子，心狠手辣关竹前，还有雷厉风行，颇有手段的真姐。冰大的书一直都是描写人性的尔虞我诈，计算与算计，主角总是在大势力你来我往之间夹缝生存，无心权利。