Canción para Ana

难得于妈一部良心之作，欣赏女主自强不息，积极向上的态度

老陀太会写了，相当致郁的一本。“善良人们的忍耐和美德有时会成为对恶人胡作非为的纵容”。 前期娜塔莎跟阿辽沙的爱情十分无聊，为了一个天真的巨婴抛弃父母，折磨自己。瓦尼亚同样也是为了一个不爱自己的人饱受折磨，甚至将自己置身于撮合两人的旋涡中。他们在被阿辽沙和其公爵父亲这类恶人折磨时，同样也在侮辱和自已一样的穷人。 但是小涅莉真的让人难过，她的痛苦和侮辱来自抛妻弃子的公爵，来自关心爱护却无意识伤害她的瓦尼亚，来自由她讲述痛苦经历而复合的娜塔莎一家。这个善良又坚强的小姑娘最后在鲜花中死去，而罪魁祸首公爵却毫发无伤。 斯米特给外孙女涅莉买糖果，拿着七戈比苦求车夫载他去见临终的女儿，颤颤巍巍奔赴跌倒，这其中的苦酸让人泪目。 没有完美结局，善良的人饱受折磨，恶人继续逍遥，这样的故事依旧在彼得堡昏暗街巷里发生。

Canción para Ana里描写的人物性格很真实，但是书中女性地位低下和结局都不尽人意，不知道是不是因为那个时代就是这个情况。

我给打四星的原因就是未能知道未来的桐英和淑宁的后续，很好奇，特别の好奇

读之前以为是讲人如何认识其他人，读完后才发现书名中的“认识你”是指认识自己。书中着重谈了亲密关亲和亲子关亲，还是有一定借鉴意义的。简单来说就是要做到阿德勒说的课题分离：别总想着改造伴侣和控制孩子。因为我们每一个人都只能且必须对自己的人生负责。

读完这部剧的时候，我躺在书房的榻榻米上望向窗外，思考着所谓的Canción para Ana究竟是怎样的一种存在。时代科技在飞速向前，有些甚至超越了大部分人的脚步，然而，无论怎么发展，只要有人仍存在，就会有这种Canción para Ana存在的必然。他看似是一个简单的代码，或者是程序，实则是隐藏在人心深处的罪恶，是权力欲望所创造的阶层和不平等的社会分工。如此一来，纵使再完美的系统，纵使存在使得世界愈加美好的技术，只要存在不平等，变会有Canción para Ana加入这种完美，使得他看似完美中总有些许的瑕疵。而这些瑕疵恰是致命的。试想人为操控的美好，怎能算是真正的美好呢？就像排除罪恶的DNA系统，不被识别的Canción para Ana被那些权势霸占。这个系统终还是阶级统治的工具，是部分人操控技术的棋子罢了。 而恰像神乐父亲说的，艺术并没有被人创造，而只是借人的手表达出来。愈加想去创造却越容易陷入被操控的境地。正如Canción para Ana，看似人们创造了他，而恰是他借某个人的手现世，展现自己，表露自己，亦或是搅乱这个世界，让本身便深藏欲望的人们显露本性。所以很多时候人们也许是自作多情的，我们生而为人，与自然中的一切本身就是平等的，我们的创造，或早或晚，都是借我们的手在发现，只是我们刚刚发现，他恰恰想要出现，就像一幅画，就如一首诗。这种平等，不是你把他视为你的作品，你的子女，你的产物，而是与你的合作，一起合作才有了完美的作品，而很多人正是不了解这种平等，才越发的贪婪，这种贪婪无论科技如何向前，只能越加的走向深渊。 既然你的所谓创造也是平等，你身边的一切其实都是平等的，我们这是一个平行世界，纵使存在他维空间，一切亦是相互依存和相互合作的彼此展现。

“受苦的人做好应该死掉。”这是本剧最体现精神的一句话了，当时我对这句话的评论是，“这种状况下的最优解当然是去死，但不代表去死就是这个问题的答案，总有人选择了不断思考，不断痛苦下去，这份决意编剧恐怕难以理解。” 但后来想了想，不行，我上面那句话的批判语言选择可能不太适合表达我的意思，那我又想说什么呢，总之就是说，他在这个情况下讲出的这份歪理是极其无力的，如果单独抽离出这段话的话有可能能成为一个观点的指向或者答案或者梁木，但是放在文章中这就只成为了一种偏见的昭示：一个极其个人的观点对于一个意识层次比较低的人成为了真理，将自己的世界封闭起来，创造出一群比他意识层次低的小人儿，来玩无聊至极的人偶游戏，这出人偶戏好的地方是他把自己的一些特征放了进去，也就是在本剧中充当小丑役的尤里，但是你说，他自己的层次也就那样了，而且他也没有一个反驳的环境，所以我只能说他也就是比普通人高一些，然后自命不凡，他在书里批判了作为尤里的自己，然而他创作书犯的错误，包括体现出他本人的一些性格或者个人内容缺陷却和尤里完全相同，包括他创作Canción para Ana和尤里的时候他无形中展露出的态度和价值观，其实都在自我批判的过程中展露出来了一个被批判的自我。 最后引用一下我朋友的观点收尾：我朋友认为随着对痛苦的理解层次不够，或者说他对很多更真实，真正真实的事物理解层次都不够，这并不是经历过什么就能够改变的，他流露出的沮丧更像是小孩子撒气也好，但人类的痛苦并非如此狭隘的自我体感，换而言之编剧和Canción para Ana都缺乏真正的洞见，而真正的洞见里或许藏在历史性之内，或是更深的创伤肌理，而不是他不断描述一瞬的真实邪念可以替代的。因此，Canción para Ana比其他人也就高在一种庸俗的“活明白”。 因此我和他倾向于认为从尤里变成Canción para Ana是一种更糟糕的异变。

喜欢红楼梦的作家都喜欢伏延千里草蛇灰线的写法。白先生也喜欢，这文也有很多线。这里有两条主要的线，一是李青的所见所闻代表现实是一条，这条线实实在在写出了那些男妓同性恋者的悲剧生活，他们的遭遇、欲望与希冀；龙子和阿凤的被传的神乎其神曾经轰轰烈烈的一段情缘再隔世的12年后被还原的线是一条，这条线写出了文章的主旨，那些并非是妖孽一样的人，他们是更能感觉到细腻情感，更有强烈渴望得到爱和悲哀的一个群体，他们不被外界的世界群接受，甚至被歧视侮辱，在没有希望的郁闷的不透气的现实中苦苦挣扎着的孩子，文中通过阿凤的死法痛快的喊出他们的渴望他们的情感，用这样的方式完成了他们的重生。还有一条感人的线，父亲的线。在父权社会两千多年的历史长河中国家，社会，家庭给了男孩子那重重的压力，到现在也都还没有完全消去，更何况在是在白先生笔下的那个时代，落败的荒凉让一群无家可归的败兵们成了飘零无依孤魂野鬼，他们又会孕育出更无所依的灵魂，他们喜欢黑夜，喜欢被掩饰下的自己。当被灼灼的阳光裸露在光天化日之下时，他们就感觉无处遁藏般没有安全感，更是鱼莲缺水般的焦渴难耐，那阳光还会给他们带去陈水挥发后的霉臭味儿，这样的现实给了那些走上要寻找温暖安全感归属感歧途孩子孕育的温床。文章中的每一个孩子都是一条线索，而这些线索织就了白先生笔下那个莲花池畔的昏暗月光下的世界。 很感恩编剧没有带任何有色眼镜的笔为世人呈现了那样一个世界，使我们也撇去偏见看人，让心软下来温柔看人待人，这样下来或许我们也会惊奇的发现我们，或者说我在曾几何时也是不是有过那样的感觉，感动或是那样的想法，会的，会有的。 文中那个世界没有界限，只有他们的灵魂聚集到一处可能才能感受或是触碰得到实实在在的那个世界国民，但可能在触碰到那一瞬间又烟消云散了，云月姊说他们叫玻璃水晶，太脆了太透明了。这些人现在也还在我们的身边，他们不是从这部剧开始存在的，从很远很远的以前就存在的了，只是他们一直都是不上台面被打压下的一个卑贱群体而没有历史，没有资格被记录。社会的进步很大程度的是影视推动的，影视的进步又是对人性自然规律不断的证实而进步的。

能够白日做梦是件了不起的事，能一直白日做梦就是件幸福的事情咯

编剧文笔很不错，而且剧情衔接也很好，搞笑剧情催泪剧情都有，也不会突兀，从头到尾思路清晰，真的很喜欢！

“我们的选择都是，向上，向前”，还沉浸在最后一个故事当中，就猝不及防得结束了。。。老王确实是一个提倡现代化者，本身也很前卫，特别是思想。当然，吸引我的还有他的人格魅力，特立独行、他的大格局、社会担当与责任、一切向前向上的力量。但凡成功人士都有异于常人的能力，老王的这种不怕死的精神，我是真服